Deborah Secco usa look com acessórios avaliados em R$ 30 mil

A atriz Deborah Secco chamou a atenção neste sábado (1°) ao publicar nas redes sociais o visual escolhido para o “Churrasquinho” do grupo de pagode “Menos é Mais”. Na ocasião a atriz surgiu vestindo um look todo preto, em estilo moderno e futurista. O evento musical aconteceu no Centro Esportivo Tietê, na capital paulista.

Estilo moderno

Para montar o look a atriz contou com a ajuda do stylist nordestino Luiz Plínio, a produção foi composta por um minivestido de um ombro só, jaqueta de couro, botas na altura do joelho e o destaque ficou por conta da combinação dos acessórios: uma bolsa preta com correntes douradas com pingentes em B da grife Balenciaga; avaliada em cerca de R$ 26 mil e um óculos futurista preto de alta costura de cerca R$ 5,7 mil que completaram a produção elegante e moderna da atriz.

Nos comentários da publicação, os fãs não economizaram elogios: “Linda demais”, disse um, “Amei os óculos”, comentou outro, “Sempre entregando tudooo” completou uma fã.


Deborah Secco vestida de all black com acessórios Balenciaga (Foto: reprodução/Instagram/@dedesecco)


Nova fase loira

Além do look icônico, Deborah Secco exibiu no evento seu novo cabelo loiro. A atriz explicou que a decisão de clarear os fios vai além de uma mudança estética: “Essa é uma transformação muito necessário para minha nova fase profissional e acaba impactando também minha vida pessoal. Toda transformação física te faz caminhar para uma transformação interna”, declarou à revista Elle.

Deborah contou que sempre teve vontade de adotar o loiro platinado, mas esperava o momento certo, que parece ter chegado. A mudança nos fios faz parte da etapa final de preparação da atriz para as gravações do filme “Bruna Surfistinha 2”, previstas para iniciarem ainda este mês.


Novo visual de Deborah Secco (Foto: reprodução/Instagram/@dedesecco)


A mudança de visual foi realizada pelo hairstylist Washington Nunnes em parceria com a L’Oréal Professionnel, durante o processo ele utilizou uma coloração de tonalidade 8.23 sem amônia e produtos veganos da linha iNOA. Segundo explicou Nunnes, o objetivo era alcançar um loiro luminoso e saudável.

Kim Kardashian: a metamorfose fashion de um ícone contemporâneo

De símbolo da cultura pop a referência da alta moda, Kim Kardashian construiu, ao longo de quase duas décadas, uma das trajetórias mais expressivas do universo fashion. Sua relação com a moda evoluiu de um estilo básico e sensual para um diálogo sofisticado entre passado, poder e reinvenção estética. Hoje, aos 45 anos, a empresária se consolida não apenas como influenciadora de tendências, mas como colecionadora de raridades e intérprete da história da alta-costura sob um olhar contemporâneo.

Nos últimos anos, Kim vem revisitando o próprio arquivo e o de grandes maisons, costurando uma narrativa que mistura fetiche, memória e autoria. As colaborações recentes com a stylist escocesa Soki Mak revelam esse novo momento: looks de Dilara Findikoglu, Dior por Galliano e Givenchy por McQueen traçam uma ponte entre a ousadia que a consagrou e a maturidade criativa que agora define sua imagem.

Entre o passado e o poder da imagem

De Los Angeles a Paris, a nova era de Kim tem sido marcada pela fusão entre arquivo e contemporaneidade. Vestidos históricos, como o Dior azul-gelo da coleção primavera 2000, e o corset dourado da Givenchy de 1997, reafirmam sua habilidade de transformar peças de museu em discursos de moda atuais. Em Londres, o couro e o vinil de Dilara Findikoglu expressaram uma sensualidade menos óbvia — um jogo entre força e vulnerabilidade.


Kim durante a semana final de outubro de 2025 (Foto: reprodução/Instagram/@kimkardashian)


Essas escolhas reafirmam o domínio que Kim exerce sobre o próprio corpo e sua imagem pública. Ao ressignificar elementos antes vistos como aprisionadores, como o corset, ela transforma o fetiche em símbolo de controle e poder feminino.

Do anonimato ao altar da alta-costura

Quando “Keeping Up With the Kardashians” estreou em 2007, o nome Kardashian ainda era sinônimo de curiosidade. Hoje, é sinônimo de influência. Kim atravessou fases marcadas por transformações profundas — da parceria estética com Kanye West, que a introduziu ao universo da Balmain e da Givenchy, ao flerte com o anonimato conceitual de Demna Gvasalia na Balenciaga, quando desafiou a própria ideia de visibilidade ao surgir completamente coberta no Met Gala 2021.


Kim Kardashian e Kanye west com o icônico visual Balenciaga no Met Gala 2021 (Foto: reprodução/Instagram/@firsttimesworldwide)


Cada fase é um capítulo da moda recente. Em 2019, vestiu Thierry Mugler e reviveu o desejo pelo vintage couture; em 2023, brilhou em um Schiaparelli coberto por 66 mil pérolas; em 2025, desfilou um conjunto de couro de crocodilo da Chrome Hearts. Cada aparição é estudada, calculada e, sobretudo, simbólica — uma performance de poder e domínio da própria imagem.


Kim usando Schiaparelli coberto por 66 mil pérolas em 2025 (Foto: reprodução/Instagram/@zorinstv)


Mais do que musa, Kim Kardashian tornou-se uma editora de si mesma. Entre corsets, capas e transparências, constrói uma narrativa que traduz a moda como espelho da identidade: mutável, provocadora e sempre em movimento.

Rosália faz referência à peças vintage de alta-costura em novo clipe

A cantora Rosália lançou o videoclipe de Berghain, o primeiro single de seu novo álbum “Lux” na última segunda-feira (27), e o que tem chamado a atenção dos fashionistas mais atentos são os looks usados pela cantora durante o clipe. São peças vintage de alta-costura que vão de Alexander McQueen a Balenciaga e ajudam a contar a narrativa da nova fase musical da artista.

Peças usadas durante o clipe

Conduzido pelo diretor Nicolas Méndez, o videoclipe de “Berghain” apresenta cenas da cantora realizando atividades rotineiras como passar roupa, limpar a casa e sair à rua enquanto é acompanhada pela Orquestra Sinfônica de Londres.

Logo no início, ao chegar em casa, Rosália aparece usando um vestido preto da coleção outono de 2002 de Alexander McQueen, caracterizado por decote arredondado e mangas volumosas. Nos pés, sandálias de tiras com contas e um pingente em forma de cruz que fazem referência a um rosário, da coleção primavera-verão 2003 de McQueen.

Ao sair de casa, na cena seguinte, ela adota um look da época em que McQueen passou pela Givenchy, um top de franjas cinza e saia plissada de tom um pouco mais claro que o top, ambos da coleção primavera-verão de 1997.


Peças de grife usadas por Rosália durante o videoclipe de “Berghain” (Foto: reprodução/Youtube/ROSÁLIA)


Na segunda metade do videoclipe, há uma transformação simbólica de Rosália, ela passa de figura doméstica à representação contemporânea de uma princesa e faz alusão direta à Branca de Neve enquanto interage com animais da floresta. A cantora surge com um laço vermelho no cabelo e um minivestido rosa desenhado por Nicholas Ghesquière para a coleção primavera-verão 2004 da Balenciaga. No desfecho, Rosália surge deitada em uma cama, usando uma blusa com vários botões, da coleção primavera-verão de 2003 do estilista Alexander McQueen.

Nova era musical

Em entrevista recente ao programa de rádio espanhol Anda Ya, Rosália contou que o tema principal de seu novo álbum “Lux” é a espiritualidade. “É algo muito diferente do que já fiz. Existe a intenção de usar sons distintos, algo mais orquestral”.

A artista ficou dois anos trabalhando no projeto e revelou que o álbum conta com canções em treze idiomas, entre eles: latim, árabe, catalão, alemão, inglês, além de espanhol, idioma nativo da cantora. O álbum é um dos mais aguardados do ano tanto pela crítica quanto pelos fãs e estará disponível nas principais plataformas de streaming a partir da próxima sexta-feira (7).

Pierpaolo Piccioli estreia na Balenciaga com desfile de tirar o fôlego

Nesse final de semana na Semana de Moda de Paris, tivemos mais uma estreia nas passarelas à frente de uma grife. O italiano Pierpaolo Piccioli estreou como diretor criativo à frente da Balenciaga, em um novo capítulo da maison. 

Conhecido pela sua elegância e domínio em alta-costura, Piccioli fez o resgate dos códigos que sempre fizeram parte da identidade da Balenciaga, como a experimentação disruptiva de Demna e o rigor arquitetônico de Cristóbal Balenciaga, e o italiano resgatou esses pilares da casa de forma única. 

Batidas de Coração

Para a sua estreia na maison, Piccioli trouxe para as passarelas francesas a sua assinatura poética: “batidas de coração”, tema que visa a conexão humana e emoções, marca registrada do italiano que traz a sensibilidade para as suas peças. 

Com uma cartela de cores variada, o italiano trouxe peças de alfaiataria, mas peças com cortes estruturados, plumas, couro e pitadas de streetwear, assim como o seu antecessor Demna sempre trazia. Sapatos plataforma, acessórios com as mesmas cores dos modelitos e óculos escuros de diversos tamanhos e formatos também foram destaque nessa nova coleção.



Diferente do estilo que a maison estava adotando nas últimas coleções, Piccioli traz mais leveza para essa nova fase da grife. O italiano não só reforça a sua identidade na nova fase da grife, mas respeita o passado histórico e icônico da casa, trazendo um novo capítulo mais fresco e alto astral para a Balenciaga

Quem é Pierpaolo Piccioli

Nascido na Itália, o estilista de 58 anos iniciou a sua carreira na moda ao entrar na Fendi em 1990 e posteriormente, ficou vinte e cinco anos na Valentino de Maria Grazia Chiuri. Sua sensibilidade estética e experiência na alta costura com um olhar único o trouxeram para a Balenciaga após a saída de Demna.


 


Sobre a sua entrada na nova fase da maison, Pierpaolo destacou que seria “estúpido e desrespeitoso” ignorar o legado dos outros diretores criativos que vieram antes dele, fazendo referência à Cristóbal Balenciaga e Demna, e por isso, vai honrar o legado dos seus antecessores mas trazendo a sua visão para a marca.

Matéria do portal InMagazine por Camila Maziviero

Balenciaga lança sandália em formato de pé

A Balenciaga voltou a causar espanto nas redes sociais com um novo lançamento: uma sandália em formato de pé, com os cinco dedos definidos. O calçado se chama “Coachella Sandal” e teve o design produzido por Beiniq, que faz parte da equipe de sneakers da grife.

As fotos divulgadas apresentam duas variações do modelo, na cor preta ou branca. Ainda não há confirmações se o toewear vai configurar entre coleções conceituais ou se estará disponível para compra.

Detalhes

O “Coachella Sandal” se inspira em um design grego, do tipo representado em mídias sobre os mitos da antiguidade. Sua construção se assemelha a desenhos de dedos, artérias e músculos dos pés, seja na parte interna ou no solado.

Tal composição faz referência ao tipo de esculturas criadas na Grécia antiga. Já as tiras de velcro trazem um ar de Roma antiga, de calçados de gladiadores. Embora sua ideia seja oriunda de figuras musculosas e de confrontos que levavam à morte, o calçado garante conforto a quem usar.

A Balenciaga tem apostado em ousadia, afinal, uma sandália em formato de pé não é convencional, algumas pessoas são contra esse espírito. Em uma publicação feita para o Instagram, uma usuária utilizou a foto do calçado e escreveu: “Às vezes, ter dinheiro não significa que você terá bom gosto“. Já outra pessoa comentou em um post sobre a novidade: “Somos romanos agora?“.


 Sandália (Foto: reprodução/X/@ModernNotoriety)

Histórico

Esta não é a primeira vez que a grife lança calçados inusitados. O modelo Barefoot shoe “zero” deixa os pés e dedos à mostra, cobrindo apenas o dedão. A fixação por dedos não para por aí, a coleção Balenciaga X Vibram Five Fingers trazia sapatos que marcavam as divisórias dos dedos, mesmo que fossem fechados.

Outros tênis e botas, por exemplo, possuem aparência de desgaste, estão rasgados, sujos e até com respingos de tinta.

A Balenciaga chegou até mesmo a fazer bolsas que simulavam sacolas de compras. De qualquer forma, há aqueles que defendem a ousadia da marca e seu conceito, enquanto outros acreditam que ela se perdeu.

Balenciaga lança campanha de inverno 2025 com elenco estrelado

Com a chegada do inverno 2025, muitas marcas se preparam para campanhas e novos lançamentos. A Balenciaga não poderia ficar de fora, e sob direção de Juergen Teller, a grife apresentou uma campanha estrelada por Nicole Kidman, Claudia Schiffer, Patrick Schwarzenegger e entre outras celebridades.

As gravações da campanha ocorreram em Biarritz, na França, onde os ambientes de um hotel se transformam em cenário dinâmico. Essa produção foi uma reinterpretação da série fotográfica “The Clients“, feita por Teller, e apresenta as celebridades como se fossem os “clientes” da Balenciaga sendo fotografados no hotel de forma espontânea.


Campanha de Inverno 2025 da Balenciaga (Vídeo: Reprodução/YouTube/@balenciaga)


Teller conduz a nova campanha da marca espanhola com uma abordagem direta, alternando entre cenas de luxo e situações comuns. O objetivo era registrar uma presença espontânea, colocando as estrelas em posições inusitadas para romper com a representação tradicional do glamour e destacar a força visual das roupas. Cada personagem possui um foco individual, como se contasse sua própria história.

Peças exibidas na campanha

O elenco da campanha veste peças da coleção Inverno 25, que reúne roupas com cortes assimétricos, volumes amplos e materiais variados. Além dessas criações, também são mostrados itens de colaborações realizadas pela grife com outras marcas.

Um dos exemplos é a parceria entre Balenciaga e PUMA, que traz jaquetas, calças esportivas e calçados inspirados no universo do streetwear e das corridas, todos adaptados para o estilo da grife. Outra colaboração que também está presente na campanha é com a Alpinestars, exemplificado pelo capacete segurado por Schwarzenegger.


   

   

Isabelle Huppert e Arthur Chen na campanha “Winter 25” da Balenciaga (Foto: Reprodução/Pause Magazine)


Acessórios exibidos na nova coleção

Além das roupas, a campanha também apresenta os acessórios da nova coleção. Entre eles estão modelos clássicos da marca, como as bolsas Rodeo, Le City e Carrie Carry-All, mostradas em diferentes materiais, como couro croco e pelúcia sintética. Essas peças aparecem como complemento nos looks usados pelo elenco, como vemos nas imagens a seguir.


   

Nicole Kidman e Adut Akech na campanha “Winter 25” da Balenciaga (Foto: Reprodução/Pause Magazine)

    

Liu Wen e Roxane na campanha “Winter 25” da Balenciaga (Foto: Reprodução/Pause Magazine)


A campanha de Inverno 25 da Balenciaga mostra como a marca mistura diferentes ideias em uma mesma coleção. As roupas e acessórios apresentados, junto com as parcerias com outras marcas, ajudam a reforçar o estilo que a grife quer passar. O cenário, as poses e a forma como as peças são mostradas ajudam a construir essa imagem e a marcar presença na temporada.

Matéria do portal In Magazine por Maria Carolina Brandao

Lorde resgata estética normcore durante semana de alta-costura em Paris

A Semana de Alta-Costura de Paris, que aconteceu de 7 a 10 de julho, teve a presença marcante da cantora Lorde. Conhecida por seu estilo normcore descontraído, a artista, que acaba de lançar seu álbum “Virgin“, aproveitou a oportunidade para exibir a evolução de sua imagem.

Aparições em desfiles reforçam Lorde como novo ícone da moda

Suas aparições nos desfiles da Chanel e Balenciaga solidificam seu novo status como ícone de moda, que combina a sofisticação da alta-costura com sua estética autêntica e experimental.


Lorde comparece ao desfile de Alta-Costura Outono/Inverno 2025/2026 da Chanel em Paris, França (Foto: reprodução/Jacopo Raule/Stephane Cardinale/Pascal Le Segretain/Getty Images Embed)

Estreia em grande estilo

O primeiro desfile de alta-costura de Lorde foi o da Chanel, em 8 de julho. Sentada na primeira fila, ao lado de nomes como Naomi Campbell, Penélope Cruz e a amiga Gracie Abrams, a cantora optou por um clássico mini vestido preto de tweed com mangas três quartos e saia levemente evasê. O que transformou o look foram os acessórios: um bracelete usado por cima da roupa, um colar com design que imitava penas de pássaro, uma tornozeleira estilosa e sapatos de bico fino, alinhados à tendência dos “shoe charms”, adornados com pequenos penduricalhos. Completando o visual, óculos de sol com armação tartaruga e um penteado meio preso, meio solto, com ondas naturais. A escolha equilibra a feminilidade clássica da Chanel com a estética andrógina e despojada de Lorde.


Lorde usa vestido transparente na Balenciaga durante a Alta-Costura Outono/Inverno 2025/2026 em Paris (Foto: reprodução/Vani Bassetti/Edward Berthelot/Valentina Frugiuele/Christian Vierig/Getty Images Embed)

Transparência e um toque de rebeldia

Em contraste com a sobriedade da Chanel, para o desfile da Balenciaga em 9 de julho, Lorde apostou em um look ousado, combinando um vestido longo e totalmente transparente, feito de cota de malha brilhante, usado por cima de jeans rasgados e finalizado com um cinto preto. Ela usou fita isolante preta para cobrir os mamilos, uma referência a looks anteriores e à campanha de seu novo single. Esse visual misturou glamour e rebeldia alinhada com sua fase mais experimental e confiante pós-lançamento de “Virgin”. A participação de Lorde na Semana de Alta-Costura de Paris 2025 foi uma declaração de sua evolução artística e pessoal.

Penteados ganham destaque no desfile da Balenciaga durante a Semana de Alta-Costura em Paris

Os cabelos das celebridades foram protagonistas no desfile da Balenciaga realizado nesta quarta-feira (9), durante a Semana de Alta-Costura em Paris. Em um ano em que os penteados da década de 1980 voltaram com força e os presos ganharam espaço no Festival de Cannes, o evento da grife francesa reforçou a influência dos fios bem trabalhados na moda contemporânea. Rabos de cavalo marcados, franjas geométricas e coques minimalistas foram algumas das escolhas que se destacaram entre os convidados.

Kim Kardashian aposta em franja precisa

Vestindo um slip dress branco e botas pantaboot, Kim Kardashian chamou atenção principalmente pelo penteado. A influenciadora surgiu com uma franja curtíssima e reta, destacando o visual limpo e moderno que marcou o desfile. O corte reforça a tendência de linhas precisas e minimalismo.


Kim Kardashian (Foto: Reprodução/Arnold Jerocki/Getty Images Embed)

Katy Perry e o coque clássico com franja

Katy Perry também adotou um visual elegante ao surgir com vestido preto e cabelo preso em um coque alto. A franja reta na altura da testa complementou o visual clean, refletindo a estética que predominou na primeira fila do evento.


Katy Perry (Foto: Reprodução/Instagram/@katyperry)

Maxi-cachos e volume no look de Cardi B

Cardi B optou por um visual que contrastou com os penteados mais discretos da noite. Seus cachos volumosos e definidos, criados por Tokyo Stylez, desciam até a cintura, combinando romantismo e presença cênica. A raiz levemente elevada completou o penteado com elegância.


Cardi B (Foto: Reprodução/Stephanie Cardinale - Corbis Entertainment/Getty Images Embed)

Michelle Yeoh e o coque sofisticado

A atriz exibiu um coque alto com acabamento limpo e detalhes bem estruturados. A mecha envolvida ao redor da base trouxe textura ao visual, mantendo a sofisticação já característica de seus looks.


Michelle Yeoh (Foto: Reprodução/Stephanie Cardinale - Corbis Entertainment/Getty Images Embed)

Tranças e naturalidade em Tessa Thompson

Tessa Thompson usou tranças finas mescladas aos fios naturais, criando um visual que ressaltou a textura de seu cabelo. O resultado foi uma aparência sofisticada com forte identidade visual.


Tessa Thompson (Foto: Reprodução/Jacopo Raule/Getty Images Embed)

Naomi Ackie aposta em trança alongada

A atriz usou um rabo de cavalo estruturado com trança longa, criando um efeito de silhueta alongada e destacando a forma do penteado. O visual uniu charme e simplicidade com precisão.


Naomi Ackie (Foto: Reprodução/Jacopo Raule/Getty Images Embed)

O toque ousado de Oumaima Taleb

Oumaima Taleb surgiu com um coque baixo e franja lateral com acabamento molhado. O efeito propositalmente úmido deu ao visual uma personalidade marcante, reforçando a presença da artista entre os destaques de beleza do evento.


Oumaima Taleb (Foto: Reprodução/Marc Piasecki - Wire Image/Getty Images Embed)

O desfile da Balenciaga deixou claro que os penteados são parte essencial da construção de imagem no universo da moda. Entre cortes estruturados e composições volumosas, as escolhas capilares das convidadas refletiram tendências atuais e contribuíram para narrativas visuais marcantes. Em 2025, o cabelo reafirma seu papel como extensão direta do estilo e da identidade pessoal.

Matéria por Jarina Milena

Livia Nunes marca presença no desfile final de Demna para Balenciaga

Na manhã desta quarta-feira (9), em Paris, a Balenciaga marcou um momento histórico durante a Semana de Alta-Costura. A marca apresentou sua nova coleção, que representa o encerramento de um ciclo importante. Após uma década transformando estilos, desafiando convenções e unindo arte e provocação, Demna Gvasalia se despediu do cargo de diretor criativo da maison.

Entre os nomes esperados no circuito internacional, um destaque brasileiro chamou atenção: Livia Nunes, que tem conquistado reconhecimento por sua trajetória consistente, elegante e alinhada com as tendências atuais da moda.

Livia Nunes: do Brasil ao centro das decisões visuais

Não é de hoje que Livia vem escrevendo sua história com a Balenciaga. Em 2024, ela protagonizou uma das campanhas internacionais da marca, ao lado da emblemática bolsa Le City Bag, mas sua aparição no desfile de despedida de Demna teve um peso diferente — quase simbólico.

Vestindo um look assinado por Dan Sablon e com maquiagem assinada por Fabio Petri e Suy Abreu, Livia transmitiu as características da nova geração de ícones da moda: sofisticação sem rigidez, autenticidade natural e presença marcante com propósito.

Sua presença na primeira fila não foi por acaso, mas resultado de um trabalho que integra moda, identidade e visão de futuro.


Livia Nunes em Balenciaga (Foto: reprodução/Arnold Jaerocki/ Stepahne Cardinale - Corbis /Marc Piasecki/Getty Images Embed)

Desde que assumiu o comando criativo da Balenciaga, em 2015, Demna Gvasalia quebrou padrões com a tranquilidade de quem entende que desconstruir também é criar. Ele tirou a moda do pedestal e a trouxe para a rua — e vice-versa.

Sob a direção de Demna Gvasalia, a grife passou a explorar temas como consumo, exagero, fetiche, sarcasmo e cultura digital. Crocs ganharam status de luxo, bolsas assumiram formatos inusitados e silhuetas foram distorcidas, transformando-se em verdadeiras obras de arte. E foi exatamente esse espírito que marcou sua despedida. O último desfile foi uma espécie de síntese criativa: formas estruturadas, volumes dramáticos, tecidos brutos e uma trilha sonora que lembrava que a moda, com Demna, nunca foi só roupa — foi posicionamento.

Entre a despedida de um criador e o início de um novo ciclo

Enquanto Demna prepara sua ida para a Gucci, a Balenciaga já tem novo nome para comandar sua narrativa: Pierpaolo Piccioli, que deixou a Valentino recentemente e promete trazer um respiro mais poético e romântico à marca.

Na manhã desta quarta-feira (9), em Paris, o protagonismo ainda era de Demna. A presença de Livia Nunes naquele cenário consolidou uma mensagem que a indústria vem cada vez mais compreendendo: representatividade importa — e protagonismo se conquista.

Livia não apenas esteve presente — ela participou do momento com a consciência de quem compreende plenamente seu significado. Para si mesma, para sua carreira e para o Brasil que representa.

Moda é vestir, mas também perceber e ouvir

Lívia não precisa gritar para ser ouvida. Sua comunicação é sutil, mas impactante — uma linguagem que vai além do visual, alcançando também o emocional. Ela representa o que é ser relevante sem exageros, elegante sem esforço e moderna sem cair na efemeridade.

A Semana de Alta-Costura muitas vezes parece um universo à parte — exclusivo, silencioso e restrito. No entanto, a presença de nomes como Livia sinaliza uma transformação em andamento: uma moda que começa a se abrir para novas vozes, diferentes corpos e outras realidades.

Moda com identidade: o encontro que transforma

Na passarela, Demna deixou sua última mensagem. Nas cadeiras da plateia, Livia respondeu com sua presença. O diálogo entre criador e espectadora foi poderoso — ainda que em silêncio. No fim das contas, a moda não vive apenas de aplausos. Ela precisa de olhares atentos, experiências autênticas e de pessoas que a vivenciem com verdade. Livia Nunes representa exatamente isso. Em meio a flashes e criações dramáticas, mostrou que ocupa seu espaço com propriedade — não por acaso, mas por mérito.

Demna revela que estreia na Gucci apenas em 2026 e promete transformação gradual na maison

Nomeado diretor criativo da Gucci no final de junho, Demna Gvasalia confirmou que sua estreia oficial nas passarelas da maison italiana acontecerá apenas em março de 2026. A informação foi dada durante uma conversa nos bastidores do desfile de alta-costura da Balenciaga, onde comentou que um período de dois meses seria insuficiente para consolidar uma visão criativa à altura da marca que agora comanda.

Reposicionamento com tempo e estratégia

Desde a saída de Sabato De Sarno em fevereiro, a Gucci permanece sem uma direção criativa ativa e deve seguir sem apresentar novas coleções nas passarelas até 2026. A decisão sinaliza que o grupo Kering, responsável pela maison, aposte em uma virada de imagem mais sólida e bem construída, ainda que mais lenta.

Até março, as primeiras pistas sobre a nova fase da marca devem surgir por meio de campanhas publicitárias e lookbooks. A ideia é dar início a uma narrativa visual consistente que reflita o estilo autoral de Demna, conhecido por sua abordagem crítica da moda e por provocar diálogos entre o luxo e a cultura contemporânea.

Designer inicia nova fase na Gucci com olhar para os arquivos da marca

Em comunicado oficial, Demna afirmou estar genuinamente entusiasmado com sua chegada à Gucci. O estilista destacou que considera uma honra contribuir com uma maison pela qual nutre profunda admiração e respeito. Ele também expressou expectativa em colaborar com Stefano Cantino e toda a equipe na construção de um novo capítulo da história da marca.


Demna Gvasalia (Foto:reprodução/Instagram/@gucci)

Demna já iniciou pesquisas nos arquivos históricos da grife e, segundo o grupo Kering, sua atuação à frente da Gucci respeitará o DNA clássico da marca, mas com uma abordagem atualizada. A expectativa é que sua estética, conhecida por referências urbanas, críticas sociais e sensibilidade underground, ganhe novos contornos neste novo capítulo.

Antes disso, o estilista ainda apresentou sua última coleção de alta-costura para a Balenciaga nesta quarta-feira (9), marcando o encerramento de uma fase intensa e inovadora. A coleção, que foi aclamada por críticos e admiradores, trouxe elementos que sintetizavam a identidade disruptiva que Demna imprimiu na marca.


Balenciaga, inverno 2025, alta-costura (Foto: reprodução/Instagram/@balenciaga)

Com a coleção de alta-costura, Demna encerrou um ciclo criativo que deixou uma marca duradoura na história da moda. Este momento de despedida também representa uma transição importante para a Balenciaga, que agora precisará seguir em frente sem a orientação do designer que a transformou nos últimos anos.