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Sem lançar álbuns desde 2018, com ‘Caution’, Mariah Carey anunciou nesta segunda-feira (21) a data e o nome do seu tão esperado 16º álbum de estúdio, ‘Here for it all’. Divulgado nas redes sociais da cantora, o disco está previsto para o dia 26 de setembro.
O MC16 já possui o seu primeiro single, ‘Type Dangerous’ , lançado no início de junho. A faixa estreou direto na Hot 100 da Billboard e ganhou remixes com artistas como Big Sean, DJ Snake e Luísa Sonza.
Em uma prévia recente nas redes sociais, a diva pop divulgou também o que aparenta ser o segundo single de seu álbum. Com uma batida envolvente, ‘Sugar Sweet’ está sendo aguardada pelos fãs como a “música do verão” de 2025.
O que esperar do novo álbum
Em um evento comemorativo da Apple Music, a cantora revelou que o MC16 será uma combinação das suas clássicas baladas com faixas que misturam o pop e o hip-hop. A campanha de divulgação do álbum já deixou claro que ele faz parte de uma nova era visual e sonora da artista, mas que não irá deixar de lado a essência única que consolidou Mariah como um dos maiores nomes da música.
Anúncio da cantora Mariah Carey em seu Instagram (Vídeo: reprodução/Instagram/@mariahcarey)
Mariah no Brasil
A artista tem passagem confirmada no Brasil no dia 13 de setembro, quando subirá aos palcos do festival de música The Town, em São Paulo. Apesar de anteceder o lançamento do álbum, os fãs da cantora esperam que a setlist do show tenha algumas das novas faixas, além dos singles anunciados.
Mariah irá participar também de um show em Belém, organizado pelos criadores do The Town e do Rock In Rio. Com a transmissão pelo canal Multishow, o evento ‘Para Sempre Amazônia’ está marcado para o dia 17 de setembro e não terá venda de ingressos.
Lançado de surpresa em 11 de julho, “SWAG”, o novo álbum de Justin Bieber, já está fazendo história. Com sonoridades mais introspectivas, letras confessionais e um time de colaborações de peso, o disco marca uma fase madura na carreira do artista e estreia nas paradas de 12 países, alcançando o 1º lugar na Noruega e na Holanda.
Faixas íntimas, batidas da infância e mensagens de fé
Descrito como um dos álbuns mais pessoais de Justin, “SWAG” aborda temas como sua relação com Hailey Bieber, seu filho, espiritualidade e vida sob os holofotes. Mas foi a canção “DADZ LOVE” que tocou o coração dos fãs. Nela, o cantor fala abertamente sobre a paternidade pela primeira vez e, segundo especulações nas redes, utiliza como sample uma batida criada por ele aos dois anos de idade. O trecho em questão remete a um antigo vídeo em que Justin aparece ainda criança, percutindo ritmos numa mesa.
Essa escolha simbólica reforça o tom emocional da faixa, que fala sobre o “amor puro” de ser pai. Bieber, que sempre expôs suas fragilidades e crenças, continua a surpreender com a forma como transforma momentos pessoais em arte.
Ouça “SWAG” novo disco de Bieber já disponível no Spotify (Vídeo: Reprodução/Spotify/JustinBieber)
Desempenho nas paradas e recordes no Spotify
Mesmo sem versões físicas em CDs ou vinis, o que compromete o desempenho em alguns rankings, “SWAG” conquistou posições de destaque em diversos países: 2º lugar na Austrália e Irlanda, 3º na Nova Zelândia e Suécia, 4º no Reino Unido e até 19º na Finlândia. Enquanto isso, no Spotify, Justin se tornou o artista mais ouvido do mundo na semana, ultrapassando nomes como Bad Bunny, e emplacou 17 faixas no ranking das mais ouvidas com “DAISIES” em 3º lugar.
A ausência de singles oficiais definidos também movimenta os fãs, que vêm promovendo faixas favoritas espontaneamente nas redes, o que mostra o poder da base de admiradores do cantor mesmo após anos de carreira.
A cantora e empresária Preta Gil faleceu aos 50 anos neste domingo (20), nos Estados Unidos, após lutar contra um câncer no intestino. Filha de Gilberto Gil e uma das vozes mais marcantes da música popular brasileira, ela deixa uma trajetória construída com irreverência, resiliência e visão de futuro. Muito além de seu sobrenome, Preta se destacou por abrir caminhos no showbusiness, reinventar sua arte e lutar por espaço sempre com coragem.
Dos palcos à televisão: uma carreira múltipla e autêntica
Preta lançou seu primeiro álbum aos 29 anos, renunciando a uma carreira como produtora e publicitária. O disco Prêt-à-Porter, lançado em 2003, revelou seu hit “Sinais de Fogo” e causou polêmica por trazer a cantora nua na capa. Com autenticidade, ela encarou o conservadorismo e se firmou como símbolo de liberdade.
Nos anos seguintes, construiu uma discografia que mistura MPB, pop, funk, pagode e samba, reflexo de seu ecletismo. Turnês como Noite Preta e o projeto Baile da Preta mostraram sua força ao vivo, arrastando multidões e ocupando com protagonismo os espaços mais disputados do carnaval carioca. Em paralelo, estreou como apresentadora de TV com o programa Vai e Vem, e também participou de novelas e séries.
Preta Gil celebra o lançamento de “Tudo vai passar” reforçando sua fé e coragem (Vídeo: Reprodução/Instagram/@pretagil)
Empreendedora e símbolo de resistência
Preta também se destacou como empresária e mentora. Foi sócia da agência Mynd, responsável por cuidar da imagem de grandes artistas e influenciadores, como Pabllo Vittar e Luísa Sonza. Investiu em diversidade, visibilidade LGBTQIAPN+ e na democratização do entretenimento, criando uma rede de apoio e impacto no mercado cultural.
Mesmo diante do diagnóstico de câncer, seguiu ativa, gravou canções como “Meu Xodó” com o filho Fran e lançou o álbum “Todas as Cores” com parcerias que traduzem sua essência colaborativa e afetiva. Suas últimas aparições públicas foram marcadas por depoimentos emocionantes, lives comoventes e a força com que enfrentou a doença.
Com uma trajetória que atravessa música, televisão, ativismo e negócios, Preta Gil deixa um legado vibrante de quem nunca teve medo de ser quem é.
Foi anunciada pelo festival The Town, a programação oficial dos horários que ocorrerão as apresentações do seu segundo evento, que será realizado nos dias 6, 7, 12, 13 e 14 de setembro, no Autódromo de Interlagos, localizado em São Paulo. É possível acessar os avisos que estão disponíveis no aplicativo oficial do evento, tanto para sistemas iOS quanto para Android.
Palcos principais
Nesta segunda edição, as apresentações importantes seguem sendo nos dois principais palcos do evento: o Skyline e o The One, que trazem alguns dos mais notáveis nomes da música brasileira e internacional. Os shows dos headliners, na maioria, acontecerão às 23h15, assegurando noites memoráveis para a plateia. A cantora Mariah Carey fará uma grande exceção, pois estará no palco às 23:45 horas da noite, garantindo que será um show inesquecível para os fãs.
O festival, reconhecido por ter uma estrutura excelente, com muita diversidade nos gêneros musicais, estará mais uma vez na Cidade da Música, deixando os fãs ansiosos com os ritmos que estarão presentes desde o pop ao hip-hop, percorrendo o rock e a música eletrônica. Além das apresentações, a plateia conseguirá desfrutar de momentos interativos, com ambientes gastronômicos e produções culturais.
Organização para os shows
Para os fãs pretendidos a se organizar e não perder nenhum show, a principal recomendação é instalar o aplicativo do festival. Nele, será capaz de checar a programação inteira, possibilitando planejar a sua agenda pessoal e receber mensagens em tempo real durante o evento.
O festival The Town compartilhou alguns meses nomes importantes no meio da música nacional e internacional no line-up. Entre os principais, temos Luísa Sonza, Jason Derulo e Natasha Bedingfield, que farão os shows.
Cantor Jason Derulo (Foto: reprodução/Ethan Miller/Getty Images Embed)
O público segue contando os dias para o festival que ocorre no Brasil, o The Town 2025 garante reproduzir ou até ultrapassar o sucesso da edição anterior e oferecer mais um espetáculo de música, sentimento e festas.
Billie Eilish recebeu a companhia do três vezes vencedor do Oscar com Titanic, James Cameron, durante sua temporada de quatro noites em Manchester. Neste Sábado (19), a cantora anunciou ao público o plano de um filme-show com experiência 3D que parece ter sido produzido entre as apresentações no Reino Unido.
Billie Eilish revela projeto especial
Ela começou em tom misterioso, para causar uma surpresa impactante aos fãs, mas ao ter um nome como o de James Cameron envolvido em um projeto de uma das maiores artistas musicais da atualidade, o difícil é não chamar atenção.
“Eu não posso dizer muito sobre, mas o que eu posso dizer é que estou trabalhando em algo muito, muito especial com alguém chamado James Cameron, e será em 3D”, revelou Billie ao público. O filme é gravado desde o início da etapa de Eilish por Manchester, que levou concertos para Inglaterra em virtude de ‘Hit Me Hard and Soft: A Turnê’, seu terceiro álbum de estúdio.
A cantora não compartilhou mais informações sobre como ela e o diretor de Avatar: O Caminho da Água (2022), que estava no show em loco, se conectaram para este projeto. Em 2023, a artista dividiu um pouco do processo de colaboração quando falou com IndieWire, sobre especificamente o trabalho com seu irmão Finneas.
“Sempre que fazemos algo em outro mundo (fora da música), é inspirador em todas as formas, tipo, ‘cara, o que a gente poderia fazer? O que a gente pode fazer acontecer? ”, disse ela. “É como a sensação de um treino. Parece que estamos fortalecendo um músculo que realmente queremos que fique volumoso”.
Billie Eilish revela produção do projeto (Vídeos: reprodução/Instagram/@billieeilishbr)
Este marcará a carreira da artista como o seu segundo filme de concerto. Em 2021, Patrick Osborne e Robert Rodriguez dirigiram a produção do documentário ‘Happier Than Ever: A Love Letter To LA’, filmado no Hollywood Bowl, e, por critérios de prevenção à Covid-19, não houve participação da plateia. A apresentação se encontra completa no serviço Disney+.
Lançamento do projeto com James Cameron
Billie Eilish tem mais três shows planejados para Manchester, seguindo a noite de anúncio, neste domingo (20), o próximo marcado para terça-feira (22), e em seguida na quarta-feira (23). Sua próxima agenda de shows está marcada para os dias 26 e 27 de julho, mas não se tem informações de que Cameron estará filmando durante ainda neste período. Sendo assim, o lançamento provavelmente dependerá da pós-produção.
Na noite de sexta-feira (18) no Brooklyn, Tyler, The Creator anunciou seu nono álbum solo intitulado “Don’t Tap The Glass”, além de divulgar em suas redes sociais a capa com uma imagem da versão vinil do projeto.
Tyler atualmente está em sua turnê de divulgação do álbum anterior, “Chromakopia” e o próprio show está marcado para terça-feira (22) em Montreal, Canadá.
Don’t Tap The Glass
Junto à divulgação da capa de “Don’t Tap The Glass”, Tyler colocou na legenda da imagem um site com o nome do álbum. Na página inicial, há uma brincadeira com o título, que em tradução literal vira “não bata no vidro”, ao clicar múltiplas vezes na tela, rachaduras aparecem junto à capa do álbum e um áudio de boas-vindas é revelado.
É possível encontrar a versão Vinil e CD do projeto, além de alguns itens de merch pelas imagens no site. Junto a elas, três mensagens em cores diferentes podem ser encontradas na página: “Movimento corporal. Nada de ficar parado” aparece em um cartão azul; no amarelo, diz “Fale apenas em glória. Deixe sua bagagem em casa”; e “Não toque no vidro” no último cartaz, em vermelho.
Divulgação de "Don't Tap The Glass" (Foto: reprodução/Instagram/@feliciathegoat)
Sucesso de Chromakopia
Seu oitavo álbum solo de carreira, “Chromakopia” ficou três semanas no topo da Billboard 200, com mais de 210 milhões de reproduções em seus primeiros sete dias. Com 53 minutos de duração e 14 faixas, “Chromakopia” são músicas em colaboração com Doechii, Lil Wayne, GloRilla e mais sete outros artistas.
A turnê para promover o álbum já passou por alguns países da Europa, mas voltou com apresentações seguidas por cidades ao redor dos Estados Unidos. Durante o mês de agosto, haverá shows na Austrália, Nova Zelândia, Japão, Coreia do Sul, Filipinas e Tailândia. Apenas duas apresentações foram canceladas, devido a problemas climáticos e falha em estruturas do palco.
É possível conferir data e por onde a “Chromakopia Tour” passou pelo próprio site da turnê.
Uma página no Spotify para pré-salvar “Don’t Tap The Glass” não foi divulgada, mas o novo álbum chega nas plataformas digitais pela manhã de segunda-feira (21).
Nessa sexta-feira (18), o cenário musical foi marcado por muitos lançamentos. Um dos grandes destaques da semana é o lançamento do projeto musical do cantor colombiano J Balvin, um dos grandes destaques da expansão da música urbana latina. A banda de rock Maroon 5 apresentou para o público o hit novo “Califórnia.” Outro artista de impacto global, que apresentou um novo lançamento, foi o cantor colombiano Malumba, que compartilhou com seu público o hit “Bronceador”.
Já no mercado brasileiro, grandes nomes dos diversos gêneros fizeram seus lançamentos. Um dos destaques dessa semana foi Yan, que convidou o grupo de pagode Sorriso Maroto para uma parceria, com o single “Fica com Deus.” Já o cantor Matheus Fernandes divulgou o novo single intitulado “MF Anos 2000”.
J Balvin surpreendeu seus seguidores com seu novo projeto, o “Mixteip”
O novo álbum de J Balvin contém 10 faixas que trazem um gosto nostálgico, homenageando o ritmo reguetón dos anos 90 e 2000. O trabalho foi compartilhado pelo artista em suas redes sociais. Para as participações especiais, o cantor convidou o artista Gilberto Santana Rosa na faixa “Mistério,” que traz elementos de ritmo suave e um pouco da salsa dançante. É Stormzy na música “UUU,” que traz elementos do ritmo brasileiro carioca ‘funk.”
Álbum “Mixteip” de J Balvin (Áudio: reprodução/Spotify/@JBalvin)
Maroon 5 lança a faixa “Califórnia” um dos destaques do seu próximo projeto, o “Love Is Like”
A banda Marron 5 volta com a força emocional em seu single novo “California,” a quarta faixa lançada do oitavo projeto em estúdio. O novo projeto tem previsão para ter seu lançamento para o final desse ano. Na nova faixa, o vocalista Adam Levine faz uma reflexão sobre um relacionamento passado que não deu certo, com elementos dramáticos e letra melancólica, que explora temas de sono emocional, arrependimento e solidão.
Maroon 5 - California (Official Lyric Video) (Vídeo: reprodução/YouTube/@Marron5)
Malumba marca seu retorno com a faixa dançante “Bronceador”
O cantor colombiano Malumba entrega para seu público sua volta nas paradas musicais com o hit novo “Bronceador.” Nesse novo single, o cantor apostou numa faixa com bem sensual e envolvente, a letra tem muito caraterística de um clima de verão, cantando à beira de uma praia falando sobre desejos e amor. A nova música, com certeza, foi bem certeira para ser sucesso nas pistas de dança e para curtir na praia com amigos.
Um dos destaques dessa semana foi Yan que convidou o grupo de pagode Sorriso Maroto para uma parceria, com o single “Fica com Deus.” O artista que segue sendo, uma das maiores apostas da nova geração do pagode. Que tem grande destaque nas plataformas musicais, com mais de 9 milhões de reproduções, que faz fez grandes pareceria com grandes nomes do cenário musical brasileiro como Thiaguinho, Ludmila, Ferrugem e outros.
Yan e Sorriso Maroto - Fica com Deus (Ao Vivo no PagodYANdo) (Vídeo: reprodução/YouTube/@YanCantor)
Matheus Fernandes - ANOS 2000 (Vídeo Oficial) (Vídeo: reprodução/YouTube/@MatheusFernandes)
O cantor Matheus Fernandes voltou as raízes dos grandes sucessos do funk da década de 2000. Nesse novo projeto “MF 2000”, o artista resgatou os maiores sucessos da virada do milênio, com uma nova roupagem dos grandes sucessos em medley nomes do cenário do funk como o “Ela só Pensa em Beijar”, “Sequência do Pente”, “Copo de Vinho” e “Devagarinho”.
O futuro do álbum inédito do RBD continua envolto em mistério. Questionada sobre o projeto durante sua chegada ao aeroporto da Cidade do México, Maite Perroni afirmou não saber o que acontecerá com as faixas gravadas em 2023. A declaração reforça a incerteza que paira sobre o lançamento, paralisado por disputas judiciais envolvendo o grupo e seu ex-empresário.
O que aconteceu com o álbum inédito do RBD?
Recentemente, Maite Perroni foi surpreendida por um repórter do programa “Ventaneando” ao desembarcar no aeroporto da Cidade do México.
Durante a abordagem, a artista foi indagada sobre o destino do álbum com músicas inéditas que o RBD gravou em 2023. De forma breve e educada, Maite respondeu:
“Não sei. De verdade, não sei. Estão aí. Muito obrigada”, enquanto seguia seu caminho.
O projeto foi mencionado publicamente pelo grupo em uma entrevista concedida à Billboard em 2023. A previsão inicial era que o lançamento ocorresse em 2024, aproveitando o embalo do reencontro com os fãs. Porém, o lançamento acabou sendo adiado, principalmente por conta de disputas judiciais entre os integrantes e o ex-empresário Guillermo Rosas, o que afetou diretamente os planos da banda.
Em entrevista ao POPline, em março deste ano, Christian Chávez falou sobre o material ainda não divulgado. Segundo o cantor, o disco contaria com um diferencial: cada integrante teria uma faixa solo.
“Todos tinham solos. Não sei se os fãs vão poder ouvir, eu espero que sim, mas não sei”, disse ele, deixando no ar a incerteza sobre o futuro do álbum.
Maite Perroni em entrevista para o programa de TV Mexicano, Ventaneando (Vídeo: Reprodução/Instagram/@ventaneandouno)
Músicas reveladas, mas lançamento indefinido
Apesar do cancelamento do lançamento até o momento, alguns títulos de músicas foram revelados, como “Solo Te Pido”, “G.R.A.C.I.A.S.” e “No Seas Tímido”. Por enquanto, apenas uma canção desse repertório veio a público.
RBD - Cerquita De Ti (Lyric Video) (Vídeo: Reprodução/YouTube/RBD Oficial)
“Cerquita de Ti”, interpretada por todo o grupo e apresentada ao vivo durante a “Soy Rebelde Tour”, realizada em 2023. A faixa foi escrita por Christopher von Uckermann com a colaboração de outros compositores.
Sem uma definição clara sobre o que acontecerá com o projeto, os fãs continuam na expectativa. O enigma sobre o destino do álbum continua, assim como a expectativa dos fãs por novas canções do RBD.
A estreia da turnê The Mayhem Ball, que aconteceu na noite desta quarta-feira (16) em Las Vegas, foi um retorno explosivo de Lady Gaga aos palcos. O show, que marca o início da agenda mundial do álbum “Mayhem”, trouxe uma mistura de política e performance. Frases que apareceram no telão — enviadas pelos fãs — criticavam diretamente o ex-presidente dos Estados Unidos, Donald Trump, e suas políticas de imigração. “Nenhum humano é ilegal”, dizia uma das mensagens. Outra foi ainda mais direta: “Foda-se Trump, vidas trans importam e Palestina Livre”.
Ao mesmo tempo em que chamava atenção pelas críticas sociais, o espetáculo reacendeu a chama dos fãs brasileiros. Segundo o insider “ABTLABinsider”, conhecido por acertar previsões na indústria da música, Gaga planeja retornar ao Brasil com três shows ainda não confirmados oficialmente. A expectativa é de que novas datas sejam incluídas na segunda etapa da turnê em 2026, contemplando a América do Sul.
Show político e operístico
O protesto visual foi apenas um dos muitos elementos de uma noite marcada por grandiosidade e simbolismo. A turnê traz de volta o estilo teatral que fez de Lady Gaga uma das maiores artistas pop da atualidade. Com um setlist recheado de 35 faixas, o show contou com trocas de figurino a todo momento, coreografias impressionantes e uma direção artística digna de ópera — tudo isso já tinha sido visto na turnê anterior, “The Art of Personal Chaos”, que rolou em maio deste ano no Rio de Janeiro.
Um dos figurinos de "The Art of Personal Chaos" no show de Copacabana (Foto: Reprodução/Pablo Porciuncula/Getty Images Embed)
No entanto, “The Mayhem Ball” é um espetáculo inédito. A escolha de arenas ao invés de estádios se deu, segundo a própria cantora, para garantir maior controle técnico e artístico sobre cada detalhe da performance. “Este show foi projetado para ser o tipo de experiência teatral e eletrizante que dá vida a Mayhem exatamente como eu o imagino”, afirmou Gaga em comunicado.
Entre as músicas que foram apresentadas, o grande destaque foi o novo álbum “Mayhem” (2025), que mergulha em identidades sonoras contrastantes e narrativas fragmentadas — uma verdadeira bagunça organizada que se reflete tanto na sonoridade quanto na estética do projeto. Faixas como “LoveDrug”, “Just Dance” e “Applause” apareceram no setlist, trazendo de volta a esperança dos fãs de que um revival do tão debatido álbum “ARTPOP” possa estar no horizonte.
ARTPOP pode voltar à setlist
Embora ainda não haja uma confirmação oficial, há muitos sinais de que o “ARTPOP” vai se destacar ao longo da turnê. Gaga compartilhou recentemente, no TikTok, um vídeo de fãs destacando a era “ArtRave” e momentos em que gritava nos palcos — gesto que foi interpretado como uma pista. A ideia de incluir músicas como “Venus” e “G.U.Y.” é considerada uma reparação simbólica, especialmente após o álbum ter sido totalmente esquecido na apresentação de Copacabana, o que gerou bastante frustração entre os fãs mais antigos.
Vídeo oficial da música G.U.Y do álbum ARTPOP (Vídeo: Reprodução/YouTube/Lady Gaga)
A trajetória do “ARTPOP”, que foi lançado em 2013, tem passado por várias transformações ao longo dos anos: de um projeto polêmico a uma obra cultuada por seu experimentalismo tanto visual quanto sonoro. O simples fato de Gaga mencionar o álbum em suas interações digitais já agita os bastidores da nova turnê, gerando teorias e uma onda de euforia. Para muitos, “The Mayhem Ball” pode ser também uma homenagem à estética ousada que marcou a carreira da artista há uma década.
Atualmente, 63 datas estão confirmadas até o início de 2026. Após os Estados Unidos, Gaga segue para Canadá, Europa, Austrália e Japão. O Brasil, por enquanto, segue fora da agenda oficial. Mas os rumores de uma nova passagem pela América do Sul, com três apresentações entre os meses de março e abril, reforçam a esperança dos fãs locais, que ainda têm vívida na memória a performance histórica na Praia de Copacabana.
Expectativa nas redes e onde acompanhar
O primeiro show da turnê não foi transmitido oficialmente, mas imagens e vídeos já circulam nas redes sociais, compartilhados por perfis de fãs e na própria conta oficial da cantora. A apresentação em Las Vegas começou à meia-noite (horário de Brasília) e movimentou os trending topics no X (antigo Twitter), com elogios à cenografia, setlist e à postura política de Gaga.
Enquanto não há confirmação oficial de datas brasileiras, o clima é de vigília. Os Little Monsters seguem atentos a cada atualização, inclusive com campanhas online pedindo apresentações em São Paulo, Rio e Recife — três das maiores praças de show no país. E com o histórico da cantora de atender aos pedidos dos fãs, não seria surpresa se o Brasil estiver, mais uma vez, oficialmente no radar da Mother Monster.
O show especial de Natal, “Beyoncé Bowl”, da cantora Beyoncé, de 43 anos, que aconteceu durante o intervalo da NFL no ano passado, recebeu quatro indicações ao Emmy Awards 2025. A lista com os indicados foi divulgada nesta terça-feira (15) pela Television Academy.
A dona do hit “Texas Hołd ‘EM, teve as indicações nas seguintes categorias: “Melhor Especial de Variedades (Ao Vivo)”; “Melhor Direção de Variedades”; “Melhor Coreografia em Programa de Variedades”; e “Melhor Design de Produção para Programas de Variedades”.
A diva ainda concorre com outros grandes nomes da indústria da música que também fizeram eventos grandes, como o cantor Kendrick Lamar, que se apresentou no intervalo do Super Bowl deste ano. Além do próprio marido, Jay-Z, que também concorre na categoria de “Melhor Especial de Variedades (Ao Vivo)”, como produtor executivo do show de intervalo de Kendrick.
Como foi o show da cantora
Beyoncé entra montada num cavalo branco em sua apresentação na NFL (Foto: divulgação/Netflix)
O evento natalino especial da NFL Christmas Gameday, realizado no fim do ano passado, contou com uma apresentação de Beyoncé ao lado da filha, Blue Ivy, durante o intervalo da partida. Batizado de “Beyoncé Bowl”, o show trouxe performances do álbum “Cowboy Carter”, lançado em março de 2024.
Beyoncé realizou uma abertura que tirou o fôlego de quem estava assistindo, com direito a uma entrada triunfal num canal branco. Ela começou o show cantando “16 Carriages”.
A filha da artista também mostrou que o ditado “tal mãe, tal filha” está em dia. Ela performou em diversas categorias ao lado dos bailarinos e da própria mãe, arrancando muitos aplausos.
O show da artista foi transmitido pela Netflix.
Beyoncé durante show especial da NFL (Foto: reprodução/Alex Slitz/RollingStone)
Relação de Beyoncé com o Emmy
As indicações da cantora são mais um lembrete sobre o seu relacionamento com a premiação. Beyoncé já foi indicada em alguns momentos por outros trabalhos que marcaram sua carreira, como o álbum “Lemonade” (2016), “Homecoming” (2019), os especiais “On The Run Tour” (2015) e “Carpool Karaokê (2016).
A celebridade também já foi indicada por outro grande show no intervalo do Super Bowl, em 2013, quando cantou ao lado de Kelly Rowland e Michelle William, do grupo Destiny’s Child.
