Na noite da última segunda-feira (29), a interprete de Carrie Bradshaw, teve um reencontro especial com sua colega de elenco do primeiro filme de “Sex and the City”, Jennifer comemorou o acaso postando a foto desse momento. Sarah Jessica apostou em um estilo festivo casual, usando um vestido todo em jeans em modelagem de saia balonê. Ainda ficou pequenas partes de renda a mostra no busto, e para se assegurar de algum frio repentino, a diva usou um cardigã preto aberto todo trabalhado no brilho. Os acessórios que complementaram o visual foram colares de pérolas; e um penteado preso concluiu a produção.

Em sua conta do Instagram, Sarah Jessica compartilha diversos registros de looks usados pela atriz, que é considerada uma influencer da moda, mesmo antes de criarem esse título. Veja alguns figurinos usados pela atriz em eventos e para dar vida a Carrie Bradshaw em “And Just Like That”, uma série de continuação de “Sex and the City”.

_{Post feito pela atriz Jennifer Hudson com a foto ao lado de Sarah Jessica Parker (Foto: Reprodução/Instagram/@iamjhud)}

Carrie Bradshaw

A personagem icônica que vem sendo interpretada por Sarah Jessica desde os anos 90, é muito popular quando o assunto é moda, ainda mais pelo fato de, em ambas as séries e filmes, é divulgado com frequência diversas marcas de sucesso mundial como Prada e Dior. Nesta escolha de look, Sarah aparece com uma combinação ousada e moderna, utilizando um vestido mídi de tecido branco leve, modelagem fluida, e com toques de formalidade por possuir colarinho e mangas com botão. Por cima dessa peça, vem sobreposto um outro vestido, na cor preta, de alças, curto e justo, dando um ar jovial na composição final do figurino. Nos pés, a combinação de preto e branco se manteve, nos saltos altos com detalhes em poás.

_{Post de Sarah Jessica caracterizada para sua personagem Carrie (Foto: Reprodução/Instagram/@sarahjessicaparker)}

Met Gala 2024

Em um look completamente arrasador, Sarah Jessica Parker fez história ao cruzar o tapete vermelho vestida em uma bela criação de Richard Quinn. O vestido, com visual delicado e brilhante, era composto por diversas pedrarias e bordados, no delicado tecido levemente transparente. Uma armação volumosa de metal deu vida ao corpo da saia. Uma meia calça toda trabalhada nas mesmas pedrarias do vestido, foi usada por cima de seus saltos, deixando o visual completamente digno do Met. Para os acessórios, ela optou por um longo colar de pérolas, jóias, e um belíssimo chapéu do mesmo tom nude de todo o look.

_{Sarah Jessica pronta para entrar no Met Gala (Foto: Reprodução/Instagram/@sarahjessicaparker)}

Pronta para a cena

Novamente já vestida como sua personagem, Sarah aparece na porta de seu trailer pronta para gravar. O look da vez foi um macacão longo de tecido fluido com modelagem pantalona, branco com estampas maxi de borboletas em toda a peça. A segunda peça é um modelo despojado de terninho em tecido jeans, que fecha com chave de ouro essa opção mais descontraída de vestimenta. Nos pés, sapatos altos e pretos com uma tira complementam o visual sem tirar a atenção da peça principal que é o macacão. O colar azul traz um ponto de cor que combina com o jeans. Seu penteado também orna com toda a proposta de um look para saídas diurnas informais.

_{Post de Sarah Jessica caracterizada para sua personagem Carrie (Foto: Reprodução/Instagram/@sarahjessicaparker)}

Sarah Jessica Parker além de atriz, também é uma renomada produtora de televisão, além da série de sucesso “Sex and the City” ela também participou no elenco de outras produções de sucesso, como: “Abracadabra” e “Footloose”.

Foto destaque: atriz Sarah Jessica Parker caracterizada como sua personagem Carrie Bradshaw (Reprodução/Instagram/@sarahjessicaparker)

Os scrunchies, os elásticos de cabelo grossos e coloridos que estavam na moda nas décadas de 1980 e 1990, estão de volta como um acessório de referência. Depois de ficar longe dos holofotes por muitos anos, ela recuperou popularidade durante o verão europeu com seus penteados únicos e estilosos. Com o aumento das temperaturas, os scrunchies ganham cada vez mais popularidade nas produções brasileiras.

Versatilidade e Praticidade

A grande popularidade dos elásticos de cabelo se deve à sua versatilidade e praticidade. Em apenas alguns segundos, ele consegue transformar um visual simples em algo mais elaborado e atraente. Um elástico que atualiza instantaneamente o seu visual é um item essencial para quem deseja funcionalidade sem abrir mão do estilo. Além disso, os elásticos são menos agressivos ao cabelo do que os elásticos tradicionais, evitando quebras e manchas no cabelo.

O coque como penteado favorito

Entre os vários penteados que podem ser feitos com elásticos, o coque acaba sendo o meu preferido. Este penteado clássico e elegante ficará especial quando combinado com acessórios maximalistas. Quer procure um look casual ou um look mais sofisticado, os scrunchies são versáteis e adaptáveis ​​às mais diversas ocasiões. Além disso, existe uma grande variedade de cores e materiais, pelo que pode ser utilizado nas mais diversas ocasiões, desde ocasiões formais a descontraídas.

Embed from Getty Images

^{Modelo posando para fotos usando a tendência srunchie (foto: reprodução/Raimonda Kulikauskiene/Getty Images Embed)} 

Inspiração para celebridades

Embed from Getty Images

^{Selena Gomez e Kheris Rogers aderindo a moda  srunchie (foto: reprodução/Donna Ward/Albert L. Ortega/Getty Images Embed)}

A tendência dos elásticos está em alta entre celebridades e influenciadores da moda. Várias celebridades foram vistas usando este acessório nas redes sociais, aumentando ainda mais sua popularidade. Por influência dessas celebridades, os elásticos estão se consolidando como um item de moda indispensável para esta temporada.

A volta triunfal dos elásticos de cabelo se tornou um acessório sazonal, trazendo nostalgia e estilo ao seu penteado. Prepare-se para ver essa peça maximalista sendo tendência nas próximas peças tanto nas ruas quanto nas redes sociais. As possibilidades são infinitas e não há limites para a sua criatividade na hora de incorporar este acessório icônico no seu dia a dia.

Foto destaque: nova moda srunchie (reprodução/Jeremy Moeller/Getty Images Embed)

Segundo apuração do Sky News, a Burberry estaria a procura de alguém para ocupar a cadeira de Gerry Murphy, atual presidente da marca britânica. Murphy foi demitido na semana passada, de acordo com a apuração, e agora a Burberry está trabalhando em conjunto a Headhunters para substituir Murphy. Também na semana passada, Jonathan Akeroyd deixou o cargo de CEO e Joshua Schulman o substituiu.

Burberry tem queda nas vendas

Jonathan Akeroyd, ex-CEO da Burberry, foi responsável por contratar Daniel Lee como diretor criativo a marca, em 2023. Na época, o anúncio do contrato de Daniel Lee gerou grandes expectativas no mercado. Lee conseguiu trazer de volta e traduzir a essência da marca, porém, isso não foi o suficiente para que a Burberry se reposicionar como uma das maiores marcas de luxo. No último semestre, houve uma queda de 22% das vendas da Burberry.

_{Embed from Getty Images}

_{Burberry procura um substituto após a saída de Gerry Murphy (Foto: reprodução/Carl Court/Getty Images Embed)}

A contratação de Joshua Schulman foi uma estratégia que a marca usou para tentar reverter a queda das vendas no último semestre. “Estou satisfeito que Josh se junte à Burberry como nosso novo CEO. Josh é um líder comprovado com um histórico excepcional de construção de marcas de luxo globais e condução de crescimento lucrativo.”, comentou Gerry Murphy à imprensa antes da sua saída como presidente da marca.

Sobre a Burberry

Thomas Burberry fundou a marca aos 21 anos, em 1856, com a ideia de fazer roupas que protegessem as pessoas do clima de Londres. Em 1879, Thomas criou o Garbadine, um tecido resistente e respirável que iria substituir as capas de chuva da época. Outro destaque da marca foi a criação do Trench Cot em 1914, para proteger os soldados britânicos na Primeira Guerra Mundial. A marca também ficou famosa pelo padrão xadrez, conhecido como Burberry Check.

Ao longo dos anos, a Burberry ganhou cada vez mais reconhecimento, devido suas roupas de alto padrão e qualidade. Com o tempo, a marca também passou a desenvolver acessórios e produtos de beleza, sempre prezando pela qualidade. Em 1955, a Majestade Rainha Elizabeth II concedeu a Burberry uma Garantia Real como impermeabilizante e em 1990 o Príncipe de Gales enviou um Mandato Real para a Burberry como fornecedora oficial de artigos de vestuários. Atualmente a marca tem investido na sustentabilidade, utilizando materiais reciclados e também implementando um programa de reciclagem de roupas.

Foto destaque: Burberry estaria a procura de um novo presidente (Reprodução/NurPhoto/Getty Images Embed)

No último domingo (28), Estúdio CƎИA desfilou nas passarelas da 54ª edição da Casa de Criadores, um dos principais eventos de moda do Brasil. O evento teve início na última quarta-feira (24) com desfile de Alexandre Herchcovitch e encerrará hoje (30). Saiba mais sobre o desfile do Estúdio CƎИA.

Desfile tem inspiração em obra de Virginia Woolf

Virginia Woolf foi uma escritora e editora britânica. Entre suas obras estão “Ao Farol” e “Mrs. Dalloway”, sendo o último inspiração para o desfile do Estúdio CƎИA. A obra dramática, fala sobre o luto, e Lucaz Roberto, estilista do Estúdio CƎИA, trouxe o tema através de um desfile dramático, com saias longas, corset, mangas bufantes e babados.

_{Desfile do Estúdio CƎИA na Casa de Criadores (Vídeo: reprodução/Youtube/@CasadecriadoresBr)}

O desfile, entitulado “Cenários”, também trouxe a presença das flores. Segundo Lucas Roberto, as flores estão presentes em nossas vidas desde o nascimento até a morte. Além de trazer as flores em estampas, o desfile também as trouxe de formais menos sutis, como em buquês e brincos. “Cenários” levou à passarela nomes como Candy Mel, Letticia Muniz, Liniker, Majur e Tássia Reis.

Sobre a Casa de Criadores

Um dos maiores eventos de moda o Brasil, a primeira edição da Casa de Criadores aconteceu em 1997. Na época, um grupo de estilistas em parceria ao jornalista e diretor artístico André Hidalgo, se juntaram para promover um evento e lançar suas coleções. O foco do evento, além do lançamento das coleções, também era revelar novos talentos e ajudar os estilistas a se conectarem com o mercado de moda nacional.

Desde sua primeira edição, a Casa de Criadores já lançou no mercado da moda nomes como Cavalera, Isaac Silva, Ronaldo Fraga, Walério Araújo e João Pimenta. Nas primeiras edições, o evento era voltado ao cenário da moda paulista, mas com o tempo, a Casa de Criadores abraçou artistas e marcas de outras cidades e estados brasileiros.

Foto Destaque: Estúdio CƎИA faz desfile inspirado em obra de Virginia Woolf (Reprodução/Instagram/@estudiocena)

Continua acontecendo em São Paulo a 54° edição do Casa de Criadores, evento de moda conhecido por revelar novos talentos da moda nacional. Esta segunda-feira (29) foi marcada pelo quarto dia dia do evento e contou com desfiles de Leandro Castro, Jorge Feitosa e Estúdio Cena, abrilhantando a passarela com um show de criatividade, confira:

Leandro Castro

Na 54°edição do Casa de Criadores o desing Leandro Castro obteve a oportunidade de mostrar todo o seu talento, para o quarto dia o estilista apresentou uma coleção cheia de significados com técnicas de aplicação de resíduo têxtil, aplicação de desenhos feitos de raízes e troncos de árvores e sobreposição de vários materiais, criando muitas camadas.

O desfile foi nomeado por “Autopoiese” (palavra que vem do Grego Antigo: Poíesis que significa “poiética” (poética), uma ideia de criar ou fazer)

Alguns detalhes da obra de Leandro é tão minucioso que só é possível enxergar por meio de um microscópio, isso porque de perto pode-se ver melhor as ramificações das plantas usada pelo artista. Além disso, os materiais usados lembram um papel de celulose, mas na verdade são feitos com entretela( um tecido de algodão engomado). 

Por causa do tecido frágil e por conter estruturas de arame gigantes, as peças não podem ser usadas no dia- a dia, a não ser que você queira manter distância das pessoas. O desfile contou com camisa branca com mangas transparentes, alfaiataria com mangas alongadas, calças soltas e casacos estruturados, sapatos de papel e  paleta de cores sóbrias variando entre branco, preto e verde petróleo.

_{Desfile Leandro Castro (Vídeo:reprodução/Instagram/@hylentino)}

Jorge Feitosa

O desfile de Jorge Feitosa foi baseado na criatividade da sua criança, segundo ele, quando era menino “Estava sempre costurando, serrando, colando, pregando. Já que minha família não tinha condições financeiras para adquirir brinquedos, eu inventava os meu”. O estilista aproveitou da oportunidade da Casa de Criadores para esbanjar suas habilidades produzindo peças com tecidos santista, muitas cores, e um estilo surrealista.

O desfile foi titulado como São Jorge – Jorge – Ogum, em homenageavam a São Jorge mas além disso teve influências em seu antigo uniforme de escola, nos ladrilhos da sua cidade no interior de Pernambuco.

_{Desfile Jorge Feitosa (Vídeo:reprodução/Instagram/@jorgefeitosa.j.f)}

Estúdio Cena

O Estúdio Cena é uma elaboração da design criativa, Guma Joana uma artista travesti que vem ganhando cada vez mais destaque no mundo da moda, a estilista desenvolveu looks construídos a partir de reuso de tecidos e materiais que seriam descartados, técnica chamada de Upcycle(palavra usada para se referir a peças de roupas criadas a partir do reaproveitamento).

_{Desfile Estúdio Cena (Vídeo:reprodução/Instagram/@estudiocena)}

Um destaque extra para a passarela de Guma, foi a participação de personalidades famosas como Liniker, Candy Mel, Majur, Letticia Munniz. O desfile foi inspirado no clássicos de Virginia Wolf, como o livro “Mrs. Dalloway”. Com peças super volumosas, e de tecido brilhante, captando toda a elegância clássica da proposta da artista.

Foto Destaque: Desfile Leandro Castro (Reprodução/Instagram/@leandrocastrum)

Em meio a iminência dos Jogos Olímpicos de Paris, a moda ganhou um espaço nos holofotes dentro do Time Brasil. Assinado pela Riachuelo, o traje usado pelos atletas brasileiros durante a abertura oficial foi alvo de críticas pela simplicidade em meio ao maior evento do mundo, gerando revolta no público. Em meio a uma enxurrada de reclamações, marcas renomadas no mercado fizeram suas versões do uniforme brasileiro.

Valorização da cultura e paleta de cores mais viva

A camisa listrada, a jaqueta jeans e a saia rodada, combinando com um par de Havaianas não agradaram nem um pouco o público brasileiro, que aguardou ansiosamente pelo lançamento do kit feito especialmente para a abertura das Olimpíadas, em Paris. Considerada a capital mundial da moda, a Cidade Luz recebeu cerca de 205 delegações, cada uma com o seu estilo próprio, exaltando a diversidade cultural também na moda.

Com a insatisfação do público, três marcas nacionais exibiram as suas versões dos uniformes. Assinada por Kátia Barros, a Farm valorizou a urbanização com um toque retrô. Thomaz Azulay, da The Paradise, teve uma abordagem mais tropical, trazendo um look fresco e moderno. Já Mônica Sampaio, da Santa Resistência, exaltou a alfaitaria brasileira e a sustentabilidade.

_{Cada marca teve a missão de fazer sua própria versão para o Time Brasil (Foto: Reprodução/Instagram/@elaoglobo)}

COB e Riachuelo se pronunciaram

A insatisfação do público com os uniformes chegou ao Comitê Olímpico Brasileiro, que mostrou satisfação com o traje usado pelo Time Brasil na França. “Não é uma fashion week em Paris; são os Jogos Olímpicos de Paris. Cada um tem seu gosto, e gosto não se discute.”, disse Paulo Wanderley, presidente do COB, durante coletiva de imprensa.

Responsável pela confecção dos trajes, a Riachuelo também se pronunciou. Segundo Cathyelle Schroeder, as peças passaram por uma série de aprovações e a repercussão tem sido observada de perto. “As criações são submetidas a aprovação geral, incluindo do COB. Elas são validadas por muitas pessoas. O nosso papel como marca neste momento é ouvir, acolher, entender e olharmos para frente.“, conta Cathyelle.

_{Representantes do surfe brasileiro marcaram presença na abertura dos Jogos Olímpicos de Paris (Foto: Reprodução/X/@LizGodoi)}

O principal questionamento do público foi quanto a ausência de elementos mais elaborados para um look que deveria representar o país no maior evento esportivo do mundo. Pela grandiosidade do evento, a expectativa era alta por parte do público. Algumas delegaçações tiveram trajes assinados por grandes grifes, como os Estados Unidos (Ralph Lauren) e a Itália (Emporio Armani).

Cerca de 276 atletas representarão o país ao longo do evento, em 32 modalidades diferentes. A expectativa é de que o Brasil quebre o recorde de medalhas da últimas edição, em Tóquio. Na ocasião, o Time Brasil conquistou 21 medalhas, sendo sete delas de ouro.

Foto destaque: Marcas criam designs não-oficiais para uniformes brasileiros em Paris (Foto: Reprodução/Instagram/@elaoglobo)

Carmo Dalla Vecchia, de 52 anos, participou do desfile de lançamento da linha de roupa da grife Le Benites, no último sábado (27) , em evento promovido pela Casa de Criadores, em sua edição 54, na capital paulista.

Para a ocasião, o ator desafiou padrões estéticos e exibiu uma cueca customizada projetada pelo estilista paulistano, Leandro Benites, acompanhada de um sobretudo no comprimento longo até os pés, na tonalidade bege cru, botas pretas na altura dos joelhos, bolsa metalizada prateada, finalizando com um pingente de pena em sua extensão.

Festival de celebridades

Na companhia de Della Vecchia, estavam a influenciadora digital e cunhã-poranga da Festa do Boi Garantido, Isabelle Nogueira e seu namorado, Matheus Amaral, além do médico e apresentador de televisão, o carioca, Fred Nicácio, dentre outras figuras conhecidas do grande público.

Proposta do desfile e receio de preconceito

Casa de Criadores 2024 traz em seu bojo o intuito de valorizar e honrar a diversidade de valores e comportamentos através da arte e do poder de criação de jovens e talentosos profissionais da moda em âmbito nacional.

Carmo Dalla Vecchia, homossexual assumido, declarou que temia divulgar sua orientação sexual pelo julgamento e críticas negativos subsequentes à revelação e posterior dificuldades para escalação de trabalhos, conforme relatou em tom de desabafo: “Achava que ao me expor, poderia ter problemas” e complementa: “Fui claramente advertido quanto a isso algumas vezes, mas o desejo de me posicionar foi mais forte. Para mim foi muito claro que se o preço que eu teria que pagar para trabalhar seria me ausentar dequem eu era, esse valor eu já não estava mais disposto a dispor”, durante entrevista ao site Gay Blog. 

_{Carmo Dalla Vecchia e visual malhado durante preparativos que antecederam o desfile (Foto: Reprodução/Instagram/@carmodallavecchia)}

Exposição foi desafio para autoafirmação de sua identidade

O ator esclarece que encarar a realidade foi um divisor de águas em sua vida e carreira e que, atualmente, recebe apoio e respeito da sociedade pela sua coragem e resiliência, enfatizando, emocionado: 

“Hoje sou um gay público e isso me encheu de alegria. Digo isso porque tenho muito orgulho por ter sido corajoso ao ocupar um espaço que era meu. E hoje me sinto pertencendo a aquilo que eu realmente “, em outro trecho do bate-papo.

_{Modelito arrojado e excêntrico em um corpo definido agitaram a platéia presente (Foto: Reprodução/GauchaNews)}

Repercussão do modelito rendeu vários elogios

Carmos Dalla Vecchia segue tendências de moda sem se importar com estereótipos ou regras, dá preferências ao gosto pessoal e àquilo que o faz se sentir bem e confortável ao vestir uma roupa, e principalmente, a moda carrega em si o poder de transmitir a sua identidade e personalidade de um jeito único e pessoal, como bem expressa: “A moda pra mim sempre foi identidade, a forma que se escolhe de mostrar o que você carrega dentro de si. Não da pra separar as escolhas que se faz no mundo do que você veste. E o vestir começa por aí, acho que podemos, através da moda, ser divertidos, sérios, mostrar ideologia e é um poder muito grande usar a moda a seu favor”, definindo o conceito de moda.

Quanto ao fãs e admiradores do galã, reações positivas não tardaram a aparecer nas redes, com alguns dos seguintes comentários: “Lindo demais, parabéns”, “pedaço de mal caminhoooo”, “Você arrasou muito”, “100 palavras”.

Carmo Dalla Vecchio e História

Gaúcho, de Carazinho, veio ao mundo em 21 de agosto de 1970, iniciando sua carreira nas artes como modelo de passarela, posteriormente descobriu na atuação, outra grande paixão, e participou de produções teatrais e televisas em diversas emissoras brasileiras.

Em seu currículo, destaque para obras com a minissérie global, “Engraçadinha”,  protagonizada pela atriz Cláudia Raia e a telenovela produzida pelo SBT, a infantojuvenil “Chiquititas“, entre outras.

Quanto a vida pessoal, após assumir-se homossexual, expôs sua relação conjugal com o famoso autor de novelas, João Emanuel Carneiro, com quem teve Pedro Rafael Carneiro Dalla Vecchia, em agosto de 2019, gerado através de barriga de aluguel.

Foto Destaque: Carmo Dalla Vecchia desfila para Le Benites em SP (Reprodução/Gshow)

O tênis é um dos esportes com uma história profundamente entrelaçada com a moda há muito tempo e já foi tema escolhido para grandes lançamentos de marcas de luxo. No final do século XIX, quando o tênis surgiu como um esporte aristocrático de classe alta, a elegância era a palavra de ordem. Os homens britânicos competiam em camisas de colarinho alto, calças compridas e até mesmo gravatas, uma verdadeira demonstração de sofisticação nas quadras.

Essa imagem de elegância e formalidade não era apenas uma questão de estilo, mas um reflexo do status social associado ao esporte e que até hoje influencia a moda.

A revolução do vestuário nas quadras e nas ruas

Mas foi com o passar dos anos que a indumentária desse esporte passou por uma transformação significativa e melhorada. A necessidade de conforto e funcionalidade começou a dominar, levando ao surgimento de tecidos mais leves e designs mais práticos. Nos anos 60 e 70, as roupas começaram a refletir a evolução do esporte, com a introdução de polos e saias mais curtas, além de tênis esportivos de cores vibrantes. 

Este novo estilo não apenas melhorava o desempenho dos atletas, mas também capturava a essência da moda jovem e dinâmica da época. Atualmente, o tênis não é apenas um esporte, mas um ícone de moda e que conquistou gerações. As roupas e os calçados usados nas quadras são frequentemente vistos nas ruas, influenciando o estilo urbano e casual.

O impacto das celebridades e das marcas no Tênis Fashion

Desde os anos 90/2000 a interseção entre tênis e moda foi amplamente influenciada pela presença de celebridades e pela colaboração entre grandes marcas. Ícones da moda e atletas de renome frequentemente aparecem usando os diversas peças esportivas, influenciando diretamente as tendências de moda global.

_{Zendaya aposta na moda inspirada no têniscore, trazendo o charme e a elegância das quadras para as ruas, em uma combinação perfeita de sofisticação e desempenho (Foto: reprodução/Instagram/@zendaya)}

Com o aumento das redes sociais, esse estilo impulsionado pelo esporte cresceu, e influencia até hoje o estilo e estética jovem urbana. Um exemplo disso são as referencias estéticas de grandes marcas de luco como Miu Miu. Saias plissadas, camisetas polos ainda são ícones de tendÊncias que vieram influenciadas pelo esporte e essas tendências só reafirmam a importância da estética do tênis como um símbolo de estilo e inovação.

Foto destaque: Tênis e roupas esportivas atuais têm uma presença marcante tanto nas quadras quanto nas ruas, demonstrando a evolução contínua e a influência da moda no esporte (Reprodução/instagram/@miumiu)

Nostalgia está na moda e já não é mais novidade para ninguém. Calças capri, sapatilhas, saias balonê e, agora, as jelly sandals são exemplos de peças famosas nos anos 90 a 2000 que tem seu retorno triunfal neste ano.

A famosa Melissa Aranha, com suas tiras de PVC entrelaçadas, aquela que fez sucesso entre as crianças da época 2000, surpreendentemente, está de volta como o calçado mais cobiçado do momento no hemisfério norte. Lançadas originalmente em tons vibrantes e transparentes, essas sandálias prometem conquistar o mercado novamente, sendo a escolha ideal para o verão de 2025.

O impacto da The Row

Mas esse retorno teve um ponto de partida. Foi na coleção pre-fall 2024 da marca The Row que as jelly sandals reentraram no mercado internacional. Com um par de flats transparentes lançado a um preço de 890 dólares, a coleção rapidamente se esgotou, evidenciando o retorno triunfante dessas sandálias. O sucesso da The Row não só revitalizou o interesse por esse estilo, mas também trouxe à tona a nostalgia associada a esse calçado icônico, que agora está acessível a um público mais amplo por meio de alternativas mais em conta.

 _{Sandálias jelly da coleção pre-fall 2024 da The Row, esgotadas rapidamente e desejadas por fashionistas ao redor do mundo (Foto: reprodução/Instagram/@_liullland)}

Para os brasileiros, a Melissa representa mais do que um simples calçado; é um pedaço da infância, com seu cheiro frutado e modelos diversos que evocam memórias afetivas. Essas sandálias com aparência gelatinosa oferecem não apenas um visual despojado e criativo, mas também uma viagem no tempo, ideal para quem busca um toque de nostalgia no visual.

Do passado ao presente

Com o ressurgimento das sandalias jelly sandals, o mercado atual da moda está claramente inspirado nos anos 90 e 2000. Este revival não é apenas uma tendência passageira, mas um reflexo da busca por conforto e nostalgia em tempos modernos.

As sandálias, que eram populares entre crianças e adolescentes há décadas, agora são reinterpretadas e repaginadas, encontrando novos caminhos para se integrar às produções contemporâneas. Seja através de modelos vintage ou versões modernas, essas sandálias oferecem um link direto com o passado, enquanto continuam a capturar a imaginação e o estilo dos dias de hoje.

Foto destaque: alternativas acessíveis de jelly sandals, trazendo nostalgia e estilo para as produções de verão, com um toque de infância e criatividade (reprodução/Instagram/@fisayolonge)

Não é de hoje que as bolsas tote bag são um sucesso e queridinhas de muitas pessoas. Desde os anos 70, Jane Birkin usava um modelo em palha e mais largo.  Atualmente, temos bolsas tote em diversos tecidos, modelos, tamanhos e com vários detalhes, o que as torna mais fáceis de incorporar aos looks diários. Além disso, são práticas por serem acessórios fáceis de carregar sem atrapalhar os passeios.

Versão em canvas

Disponíveis em materiais como canvas, acabamento artesanal, crochê ou couro, as bolsas tote são perfeitas tanto para complementar um look despojado de férias quanto para adicionar um toque especial ao dia a dia. Muitas personalidades, celebridades e fashionistas adotam o modelo em diversos contextos, evidenciando sua versatilidade atemporal e reforçando a razão para investir nele em qualquer estação ou ocasião.

Embed from Getty Images

_{Moça usando a bolsa tote durante um passeio (Foto: reprodução/Lechatanoir/Getty Images Embed)}

Dicas para usar o tote bag

O tote bag é um acessório versátil que se adapta a diversos looks diários. Para um estilo casual, combine-o com jeans, uma camiseta e tênis. No ambiente de trabalho, escolha um modelo mais sofisticado em couro e combine-o com calças sociais e uma camisa. Para um visual elegante, harmonize o tote com a paleta de cores do seu outfit.

Embed from Getty Images

_{Duas moças usando o tote bag com looks distintos. (Foto: reprodução/Catherine Falls Commercial/Getty Images Embed)}

Em looks de fim de semana, um tote bag mais casual com shorts ou saia e uma blusa leve funciona bem, enquanto um estilo boho pode ser complementado com detalhes étnicos ou franjados. Em dias de calor, opte por materiais leves como lona e combine com vestidos floridos. Para um visual athleisure, escolha um tote que combine com roupas esportivas. Misturar estilos é uma ótima maneira de personalizar o tote bag, e adicionar acessórios como lenços ou pins pode transformar o visual do seu tote em algo ainda mais especial.

Foto destaque: Bolsa tote bag (reprodução/Getty Images Embed/Ninavartanava)