Depois de brilhar no desfile da Jacquemus em Paris, Adriana Lima apareceu deslumbrante, na última segunda-feira (10), nas passarelas de Tory Burch, na Semana de Moda de Nova York.

Em um desfile que refletia a cidade mais cosmopolita do planeta, a modelo brasileira exibiu na passarela da grife nova-iorquina uma produção elegante e atemporal, servindo de inspiração àquelas mulheres que buscam conforto e sofisticação para encarar a correria da vida urbana.

O visual da mulher moderna

O look, composto por uma saia midi floral e por um casaco de lã preto, do tipo trench coat, veio acompanhado de uma echarpe que lembrava as mangas de um moletom — preso por um maxi broche — , chamou atenção pelo contraste do romantismo da saia e a densidade do casaco. A produção foi finalizada com uma meia calça branca super delicada e sandálias de tiras cruzadas na mesma cor.

_{Adriana Lima no desfile da Tory Burch na Semana de Moda de Nova York (Foto: reprodução/Instagram/@toryburch)}

O resultado, foi um styling que, equilibrava de maneira surpreendente a pegada urbana da cidade estadunidense e a elegância necessária à mulher moderna.
Mais detalhes do look:

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Casting estrelado

Quem também marcou presença na passarela da Tory foi a modelo Irina Shayk, que em um mix de Sportwear digno de Nova York, impressionou ao combinar a saia plissada rosa queimado e o blazer de mangas oversized na cor mocha mousse.

_{Irina Shayk no desfile da Tory Burch na Semana de Moda de Nova York (Foto: reprodução/Instagram/@toryburch)}

Adriana Lima

Nascida em Salvador, Bahia, a modelo de 43 anos, é sinônimo de sucesso no mundo das passarelas e, de acordo com a Forbes, está entre as modelos mais bem pagas do mundo.

Tendo em seu portfólio, trabalhos para Versace e Louis Vuitton, foi ao lado das brasileiras Alessandra Ambrósio e Gisele Bündchen que Adriana fez história e ganhou projeção mundial como uma das angels da luxuosa grife de lingerie Victoria Secrects.

Tory Burch

Reconhecida por sua capacidade de transitar entre o clássico e o contemporâneo sempre mirando na versatilidade da mulher moderna, Tory Burch é sinônimo de atemporalidade e elegância.

A marca, que recentemente vestiu Bruna Marquezine para o MET Gala 2024, foi fundada em 2004 pela estilista Tory Burch e, hoje, mais de 20 anos depois, é um dos nomes mais relevantes da moda internacional.

Foto destaque: Adriana Lima (Reprodução/Instagram/@toryburch)

Durante o Super Bowl LIX, realizado neste domingo (9), Kendrick Lamar não apenas entregou uma performance admirável, mas também trouxe de volta um ícone da moda: o jeans flare. Conhecidos por suas pernas largas que se alargam a partir do joelho, esses jeans, que dominaram os anos 60 e 70, voltaram com tudo e Lamar nos lembrou disso em seu show.

O jeans da temporada

A escolha de Kendrick Lamar de usar jeans flare durante o show do intervalo dividiu opiniões nas redes sociais. Alguns espectadores elogiaram a ousadia da escolha, enquanto outros mostraram surpresa na volta desse estilo. A peça, desenhada por Hedi Slimane para a coleção de primavera/verão 2024 da Celine, apresentava um tom de azul desbotado e um corte que se alargava a partir do joelho, complementando o visual com um broche de diamante da Rahaminov, que tem um valor estimado em R$ 392.000 reais.

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_{Kendrick Lamar apresentação Super Bolw (Foto: Reprodução/Jamie Squire/Getty Images Embed)}

Além da calça, o cantor vestiu uma jaqueta Varsity da Martine Rose, personalizada com a palavra “Glória” que definiu seu álbum GNX e um par de Nike Air DT Max 96. Todo o look foi equipado pela estilista Taylor Mcneill, sua consultora pessoal.

A peça na Moda Masculina

A aparição de Lamar com os jeans flare só reforçou o que a moda masculina já vinha mostrando nos desfiles. Marcas como Levi”/s, Abercrombie, Good American e Lululemon já davam algumas alternativas aos jeans skinny, mostrando uma mudança para estilos mais relaxados, como os jeans flare e de perna larga.

A última edição do Paris Fashion Week deu o destaque para a peça na coleção “Dandy streetwear” da Louis Vuitton que desfilou looks com a calça flare.

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_{Pharrell Williams usando calça flare  Louis Vuitton (Foto: reprodução/Jacopo Raule/Getty Images Embed)}

Essa tendência mostra como a preferência por conforto e versatilidade da geração Z, que opta por roupas mais soltas em vez de silhuetas apertadas. 

Foto destaque: Kendrick Lamar Show de intervalo Super Bowl (Reprodução/ Gregory Shamus/Getty Images Embed)

A moda da família real sempre chama atenção, principalmente por seus detalhes que juntam diferentes gerações, como jóias ou estilo que são passados ​​uns para os outros. Meghan Markle ressaltou esse fato ao ser vista recentemente usando um blazer com lapela bicolor, peça que também foi adorada por sua sogra, a princesa Diana e sua cunhada, Kate Middleton.

A peça usada pela duquesa

A duquesa de Sussex, sempre atenta aos detalhes, escolheu uma peça para uma ocasião especial nos Jogos Invictus, evento criado por seu marido, o Príncipe Harry.

Criando um look clássico real, Megan usou uma calça jeans escura e uma blusa de tricô na mesma paleta. Na sobreposição veio a novidade que já é marca das mulheres Reais, um blazer cinza com lapela bicolor na cor bordo, mais uma criação da marca mais usada pela duquesa, a DÔEN. 

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_{Meghan Markle no jogo Invictus (Foto: reprodução/ Karwai Tang/ Getty Images Embed)} 

A trajetória da lapela bicolor no armário Real

A lapela bicolor, um detalhe simples, mas sofisticado, tornou-se um clássico do guarda-roupa da Família Real. Kate Middleton, em agradecimentos públicos, também tem peças usadas com esse estilo, incluindo um blazer xadrez da mesma linha, que é visto constantemente usando em eventos e visitas a instituições.

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_{Kate Middleton usando blazer de lapela bicolor ( Foto: reprodução/ Max Mumbi/Indigo/ Getty Images Embed)}

No entanto, uma verdadeira criadora dessa tendência foi a Princesa Diana, que usou esse estilo de blazer pela primeira vez em uma primeira viagem à Escócia no início dos anos 80. 

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_{Princesa Diana visita a Escócia (Foto: reprodução/ Anwar Hussein/Getty Images Embed)}

Conforme as gerações surgiram, o visual foi adotado, como uma forma de homenagear a memória de Diana e, ao mesmo tempo, manter a pose de elegante e o poder do estilo real.

Embora os tempos tenham mudado, e com eles as expectativas de comportamento e imagem da realidade, a escolha por peças como esse tipo de blazer traz o principal princípio da moda, sendo o sentimento ou sensação que a peça traz, e para as mulheres da realeza britânica, manter a lembrança de Diana em seus looks pode ser uma forma de expressar isso. 

Foto destaque: blazer gola bicolor nas mulheres da realeza (Reprodução/Max Mumbi/arquivo princesa Diana/Samir Hssein/Getty Images Embed)

Situado no 48º andar com vista para o Central Park, aconteceu ontem (10) o desfile da Carolina Herrera para o New York Fashion Week. Wes Gordon assumiu a direção criativa da Carolina Herrera em 2018 e desde o ano passado, quando trouxe uma coleção inspirada nas bonecas de sua mãe, vem trazendo um toque mais pessoal aos desfiles. Dessa vez, para a coleção inverno 2025, o diretor criativo se inspirou no livro “Muito Além do Jardim”, que foi inspiração para um dos filmes favoritos de Gordon. Confira.

Carolina Herrera faz seu próprio jardim na NYFW

Com a delicadeza e sofisticação de Wes Gordon, os desfiles da Carolina Herrera é um dos mais aguardados das temporadas de desfile. Desta vez, com inspiração no livro e no filme “Muito Além do Jardim”, Wes Gordon mostra peças delicadas, com muitos detalhes de flores e folhas, fazendo do desfile o seu jardim pessoal.

_{Desfile inverno 2025 de Carolina Herrera na NYFW (Vídeo: reprodução/Instagram/@carolinaherrera)}

As flores vêm mediante estampas, broches, detalhes nas bolsas, rendas e peças metalizadas. Além disso, o desfile também contou com cores vivas, como rosa, azul metálico, verde e vermelho.

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_{Desfile inverno 2025 de Carolina Herrera na NYFW (Foto: reprodução/Fernanda Calfat/Victor VIRGILE/Getty Images Embed)}

Os ternos com risca de giz também fazem referência ao filme, trazendo o traje do protagonista como inspiração. Outro destaque fica para os volumes nas peças, principalmente no combo clássico da marca: camisa branca e saia preta. Desta vez, as camisas ganharam mais volume, em um tamanho oversized e saias midi também mais volumosas. Com uma decoração de flores no chão do 48º andar do edifício em que o desfile aconteceu, Wes Gordon, de fato, trouxe vida a um jardim.

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_{Desfile inverno 2025 de Carolina Herrera na NYFW (Foto: reprodução/Victor VIRGILE/Getty Images Embed)}

Sobre Wes Gordon

Nascido na Georgia, Estados Unidos, Wes Gordon estudou na prestigiada Parsons School of Design, uma das escolas de moda mais renomadas do mundo, que já formou nomes como Marc Jacobs, Donna Karan e Alexander Wang. Após terminar a escola de moda, sua primeira experiência foi ao lado de Tory Burch, renomada estilista americana. Gordon também trabalhou ao lado de Alexander McQueen e Stella McCartney. Em 2010, fundou sua marca homônima, conquistando o público a elegância e sofisticação em suas peças. Há sete anos à frente da Carolina Herrera, Wes Gordon foi escolhido como substituto da fundadora da marca. Já em seu primeiro desfile na Carolina Herrera, em 2019, Gordon mostrou sua sofisticação e elegância, sem perder a essência da Carolina Herrera.

Foto destaque: desfile de Carolina Herrera tem o livro e filme “Muito Além do Jardim” como inspiração (Reprodução/Instagram/@carolinaherrera)

Aconteceu no último domingo (09), a New York Fashion Week, um dos eventos de moda mais esperados da temporada. Com o tema “PatBo Carnaval Gala”, a marca brasileira se uniu ao designer Eduardo Caires, dando ao Jazz Club Casa Cipriani um gostinho dessa festividade brasileira que é tão importante para a nossa cultura. O desfile foi um misto de Carnaval com a elegância e o luxo. Confira.

PatBo Carnaval Gala

Com uma trilha sonora comandada pela brasileira Jackie Ribas, PatBo e Eduardo Caires mostraram um elegante trabalho, com peças coloridas e muitos acessórios. A coleção também traz a celebração da criatividade carnavalesca com a elegância da Gala, com peças exuberantes e elementos como flores e arranjos de cabeça. O uso de plumas e de cortinas de pedrarias nos vestidos deixa claro a intenção da marca e do designer. 

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“Não consigo descrever em palavras tudo que estou sentindo ao viver estas experiências aqui em Nova York, está sendo tudo mágico, novo e especial demais. Nunca imaginei que um dia minha teria uma marca e muito menos que chegaria do outro lado do continente.”, escreveu Eduardo Caires em uma publicação no seu Instagram. Em vídeo para as redes sociais, Patrícia Bonaldi também comentou que sempre foi inspirada pelo carnaval, e relembrou de alguns trabalhos que fez para a ocasião – como as fantasia de pantera cor de rosa e coelhinho para Sabrina Sato -, e que sua intenção com o desfile foi levar uma visão mais sofisticada do carnaval.

_{Desfile de PatBo na New York Fashion Week traz a mistura do carnaval com Gala (Vídeo: reprodução/Instagram/@patbo_brasil)}

Sobre PatBo

A PatBo é uma marca brasileira de moda fundada pela estilista Patrícia Bonaldi e que ganhou reconhecimento de forma rápida, devido à sua elegância e sofisticação. Os trabalhos da marca possuem detalhes exuberantes e bordados artesanais, evidenciando o trabalho manual e uma técnica mais apurada. 

Com isso, a marca se tornou famosa internacionalmente, trazendo esses elementos únicos em suas peças e se tornando sinônimo de elegância e sofisticação. Diversas famosas internacionais já vestiram PatBo, como Beyoncé – que usou peças da marca quando desembarcou em Salvador no ano passado e também em um dos shows da Renaissance Tour. 

A atriz Ashley Park, de Emily In Paris, também usou uma produção da marca em um dos episódios da série, além de já ter comparecido a um dos desfiles da PatBo.

Foto destaque: desfile de PatBo e Eduardo Caires mistura carnaval e Gala (Reprodução/Instagram/@patbo_brasil)

Na última sexta-feira (07), a Calvin Klein marcou o seu retorno para as passarelas da Semana de Moda de Nova Iorque. Depois de seis anos sem desfilar e sem um diretor criativo, Veronica Leoni estreou com a coleção de Outono/Inverno 2025 da casa. O minimalismo foi uma peça-chave em sua coleção, retomando o estilo clássico americano: jeans, camisas de alfaiataria, ternos e xadrez. Além de explorar a sensualidade na nova coleção com peças que remetem à underwear, como slip dresses, o uso do vermelho e camisas de seda.

Semana de Moda de Nova Iorque

O primeiro desfile da Calvin Klein desde 2018 trouxe para a New York Fashion Week simplicidade e elegância, utilizando-se de peças de alfaiataria e seda. A marca apostou em uma identidade que equilibra o moderno com o clássico. O próprio Klein, 82 anos, esteve presente durante o retorno da marca para os holofotes do desfile.

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Veronica Leoni

A designer italiana Veronica Leoni assumiu a direção criativa da Calvin Klein ainda em 2024, marcando sua estreia nas passarelas da Fashion Week deste ano. Leoni apresenta uma nova fase da marca, que esteve mais de seis anos sem um diretor criativo. A italiana já passou por outros nomes importantes na indústria da moda, tal como Jil Sander, Céline, Moncler e The Row. A designer também possui sua própria marca conhecida como Quira.

_{Desfile da Calvin Klein na Semana de Moda (Vídeo: reprodução/Instagram/@veronicaleoni)}

Calvin Klein

A etiqueta foi fundada na cidade de Nova Iorque no ano de 1968 por Calvin Klein como uma marca de casacos e vestidos. Na década de 1970, o portfólio da marca ampliou, adicionando produtos como peças íntimas e calças jeans. A marca assumiu uma estética urbana, minimalista e sensual, ampliando a partir das décadas de 1980 e 1990. Desde então, a marca cresceu, hoje ela é um grupo com diferentes segmentos, tais como: CK Calvin Klein, Calvin Klein, Calvin Klein Jeans, Calvin Klein Underwear e Calvin Klein Performance. Em 2003, a Phillips Van Heusen Corp (PVH) adquiriu o grupo.

Foto destaque: Calvin Klein (Reprodução/Instagram/@calvinklein)

No último domingo (9), ocorreu nos Estados Unidos, a final da NFL, o campeonato de futebol americano. O Super Bowl 2025 que esse ano foi disputado por Philadelphia Eagles e Kansas City Chiefs, contou com a presença da cantora Taylor Swift, namorada de Travis Kelce, jogador do Kansas.

Homenagem à Travis Kelce

Para prestigiar o amado e acompanhar o famoso “Show do Intervalo”, Taylor apareceu super elegante com uma produção para lá de especial. Para a ocasião, a cantora escolheu um blazer off white, bermuda jeans, regata branca e botas brancas de cano longo.

_{Vídeo da Taylor Swift chegando no estádio para assistir a final da NFL (Vídeo: reprodução/Twitter/@popcrave)}

Mas o que realmente chamou a atenção no look elegido, foi um acessório super romântico utilizado pela cantora: um cordão com um pingente em formato de “T”, inicial do amado, Travis.

_{Detalhe do colar utilizado por Taylor Swift em homenagem ao namorado (Foto: reprodução/Twitter/@taylorswiftbr)}

Sempre prestigiando as partidas disputadas pelo namorado, essa não foi a primeira vez em que a princesinha do country expressou seu amor através de seus looks. Com frequência, a cantora é vista com peças de roupas ou acessórios que homenageiam o clube ou o próprio jogador.

Certa vez, Taylor encantou os admiradores do casal ao aparecer na arquibancada de uma partida do Kansas utilizando um gorro natalino onde se lia “87”, o número da camisa de Travis.

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_{Taylor Swift em partida do Kansas City (Foto: reprodução/Kirby Lee/Getty Images Embed)}

Relação de apoio mútuo

Cantora, compositora e vencedora de diversos prêmios de música, a dona da celebrada turnê “The Eras Tour”, iniciou seu romance com Travis Kelce em julho 2023. Os pombinhos, sempre são vistos exalando sintonia e, sempre que podem, acompanham um ao outro em eventos de trabalho. Namorado apaixonado, Travis, inclusive, acompanhou a cantora em sua turnê “The Eras Tour” pela Europa.

Super Bowl, uma paixão americana

A liga de futebol americana é o campeonato esportivo mais importante dos Estados Unidos. Com cifras milionárias e recordes de público, o evento é famoso pelo seu “Show do Intervalo” e suas incríveis apresentações. Nesta temporada, o responsável por animar o público presente em Nova Orleans foi o rapper Kendrick Lamar. Em uma performance de tirar o fôlego, o artista encantou e, mostrou o porquê mereceu ganhar o prêmio em cinco categorias do Grammy 2025.

Foto destaque: Taylor Swift (reprodução/Instagram/@taylorswift)

O carnaval está chegando, e é hora de escolher a fantasia perfeita para se divertir e brilhar nas festas. Se você está em busca de um look ousado e criativo, bem como o carnaval pede, saia do óbvio e se inspire nas tendências das passarelas e nos looks das celebridades. O segredo é escolher peças que combinem conforto e estilo, para curtir a folia sem perder a moda. 

Fantasias monocromáticas

As fantasias monocromáticas são o ponto x para quem quer um visual mais sólido, porém sólido, não quer dizer discreto. Para uma semana da folia invista no monocromático vibrante, como tons metálicos dourados, prata ou até mesmo um vermelho intenso. Esses núcleos garantem um brilho sofisticado, ideal para se destacar nos bloquinhos e nas festas.

As opções de acessórios podem variar de grandes brincos e tiaras a pulseiras douradas para completar o visual.

_{Paco Rabanne FW23 (Foto: reprodução/Bãlkis/Pinterest)} 

Se você busca algo mais sensual e carnavalesco, as fantasias de Angel da Victoria”/s Secret estão aí para isso. Aposte em um reforço de brilho, combinado com uma saia volumosa de tule ou com penas, criando um visual etéreo e, ao mesmo tempo, cheio de personalidade.

_{Desfile Victoria Secret”/s 2024 (Foto: reprodução/Julia/Pinterest)} 

Os famosos que também inspiram looks

O crochê tem se destacado nas últimas temporadas, com algumas famosas como Marina Sena adotando o estilo para criar looks leves e bem brasileiros. No carnaval, ele pode ser uma ótima pedida, trazendo um toque boho chic ao visual. Linhas soltas de crochê, em tons neutros ou coloridos, podem ser usadas tanto em vestidos, como em tops e saias. Combine com acessórios praianos, como colares de conchas e pulseiras de madeira, e você estará pronto.

_{Marina Sena em show usando looks em crochê (Foto: reprodução/Instagram/@marinasena)}

Outra tendência que promete bombar no Carnaval são as fantasias de lingerie fashionista. Looks com bodys e corselets, com detalhes em renda, tules e apliques de pedrarias como os da cantora Lisa do grupo de kpop Black Pink, que usa muito dessa estética em suas apresentações, tem o toque perfeito para quem quer ficar feminina e curtir o carnaval devasso. 

_{Lisa faz ensaio para clipe usando lingerie (Foto: reprodução/Instagram/@lalalalisa_M)}

Com essas dicas, você vai brilhar em qualquer festa de carnaval, seja no bloco de rua ou na balada!

Foto Destaque:  Inspirações fashionistas para o carnaval (Reprodução/Lena/Carlos Kiister/Pinterest)

A Louis Vuitton trouxe recentemente a segunda parte de sua coleção de alta joalheria, que se intitula Awakened Hands, Awakened Minds (Mãos Despertas, Mentes Despertas), uma homenagem às construções industriais e ao savoir-faire francês do século XIX. Sob a direção artística de Francesca Amfitheatrof, a marca apresenta 50 peças distribuídas em sete temas diferentes, mas com o mesmo propósito.

Uma Viagem pela França do Século XIX

A coleção é uma continuação da busca da Louis Vuitton pela representação da cultura industrial francesa, e cada peça ressalta a habilidade da marca no uso de metais preciosos e gemas raras. Entre os destaques estão um colar de alta gola que homenageia a Torre Eiffel, exigindo quase 4.000 horas de trabalho artesanal, e o conjunto de anéis e pulseiras, que foram lançados nesta segunda parte do projeto, teve como modelo principal ninguém menos que a atriz cubana Ana de Armas, que protagonizou o filme 007. As peças foram as principais atrações da campanha dessa coleção.

_{Ana de Armascomo modelo da nova coleção LW( Video: reprodução/ Instagram/ @louisvuitton)}

Temas da coleção 

A coleção é dividida em temas que mostram a essência da era, dividida em Splendeur, que refletiu a natureza decorativa da França imperial, dando sua reinterpretação para a flor do Monograma da Louis Vuitton encantando com seus padrões abertos e uma combinação de ouro amarelo, platina e diamantes. Além dos Rubis de Moçambique que brilharam em cada foto.

_{Era Splendeur coleção Louis Vuitton ( Foto: reprodução/Instagram/@louisvuitton)} 

Já a era Phénoménal, também trouxe uma nova cara para porcelana francesa, com uso de camadas coloridas e um alguns detalhes em barroco. Um colar com corda entrelaçada, dando luz a um esmeralda central colombiana sob um diamante em forma de estrela, também com corte Monograma.

_{Era Phénoménal Louis Vuitton ( Foto: reprodução/ Instagram/@louisvuitton)}

A parte Victoire foi a estrela que finalizou toda a homenagem com a inspiração sobre a engenharia da Torre Eiffel, apresentando um colar de alta gola que exigiu quase 4.000 horas de trabalho. A peça deu seu nome, e chamou atenção pela geométria que trazem o olhar do espectador ao “V” da marca, segurando diamantes com com o mesmo corte das outras peças.

_{Victore Louis Vuitton (Vídeo: reprodução/ Instagram / @louisvuitton)}

Com “Awakened Hands, Awakened Minds”, a Louis Vuitton mostrou que se consegue unir arte, ciência e história, tudo em uma homenagem aos visionários do passado e do presente.

Foto destaque : Ana de Armas modelando nova coleção Louis Vuitton (reprodução/Instagram/@louisvuitton) 

Das coisas que a Balenciaga faz com maestria, uma delas é surpreender e encantar o público. Com uma jogada de marketing inteligente, a marca traz de volta a nostalgia e a estética dos anos 2000, através de uma campanha digital, feito com tecnologia que ainda dava seus primeiros passos nos anos 2000, mostrando uma atemporalidade de surpreender, já que o Photoshop foi inventado em 1990 e as redes sociais como conhecemos hoje, ainda estavam em construção. Confira mais sobre a campanha.

Sobre a campanha Le City Paparazzi

Trazendo de volta a estética Y2K, a Balenciaga traz em sua nova campanha ícones dos anos 2000, como Paris Hilton, Tyra Banks, Claudia Schiffer e a eterna Angel brasileira, Alessandra Ambrosio. De forma inteligente, a Balenciaga pegou fotos dos anos 2000 e as alterou digitalmente, adicionando as bolsas da sua nova linha, Le City Bag, mostrando que suas bolsas são atemporais. Ainda, a Balenciaga colocou em suas fotos uma marca d’água parecida com a da Getty Images, que na época, era – e continua sendo até hoje – uma das maiores fontes de banco de imagens, principalmente de moda.

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As bolsas foram criadas originalmente em 2001 pelo então diretor criativo, Nicolas Ghesquière, e se chamavam Motorcycle. Foram produzidas apenas 25 bolsas na época. Estrelas como Kate Moss e as gêmeas Mary-Kate e Ashley Olsen, foram vistas com a bolsa e fizeram elogios, aumentando o hype na época. No ano passado, as bolsas foram repaginadas pela marca, e estão disponíveis em diversos tamanhos.

Sobre a Balenciaga

Criada pelo designer espanhol Cristóbal Balenciaga em 1919, a maison iniciou sua trajetória em San Sebastián, na Espanha, antes de se estabelecer em Paris em 1937 por causa da Guerra Civil. Ao longo dos anos, a Balenciaga se destacou com criações icônicas que definiram muitas tendências, como a City Bag, que rapidamente virou um clássico moderno, com design minimalista e sem logo. Atualmente, a Balenciaga tem como diretor criativo o icônico e polêmico Demna Gvasalia, que assumiu o cargo em 2015. Conhecido por sua abordagem ousada e contemporânea, Demna tem revitalizado a marca, mantendo seu legado de inovação e qualidade. O diretor criativo também trouxe uma pegada mais irreverente e voltada para a cultura jovem e o streetwear.

Foto destaque: nova campanha da Balenciaga traz de volta a estética Y2K (Reprodução/WWD)