Arquivo do Autor: Marian Bezerra

“Perrengue Fashion” estreia nos cinemas com humor e crítica ao mundo da moda

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Chegou aos cinemas na última quinta-feira (09) o longa-metragem “Perrengue Fashion”, dirigido por Flávia Lacerda e estrelado por Ingrid Guimarães, Filipe Bragança, Rafa Chalub, Késia Estácio e Michel Agustin. O filme promete arrancar risos enquanto convida a reflexões sobre moda, consumo e propósito. Ele é uma sátira bem humorada sobre influenciadores digitais e a indústria da moda.

Muito estilo e confusão nas telonas

“Perrengue Fashion” acompanha Paula Prata (Ingrid Guimarães), uma influenciadora digital de moda que sempre sonhou em fazer parte do universo luxuoso das passarelas e campanhas publicitárias. No auge da fama, ela é escalada ao lado do filho para uma campanha especial de Dia das Mães da Gucci, ao lado de nomes de peso como Silvia Braz e Pathy de Jesus.

O cenário glamouroso, no entanto, desmorona quando Paula descobre que seu filho, que ela pensava estar cursando Business na Califórnia, desapareceu. E, na verdade, está morando em uma comunidade no coração da Amazônia. Decidida a encontrá-lo, ela parte em uma viagem inesperada ao lado de seu assistente e fiel escudeiro, Taylor (Rafa Chalub), que vai muito além do reencontro entre mãe e filho e se transforma em uma jornada de autodescoberta.

Pré-estreia de "Perrengue Fashion" no Festival de Cinema do Rio (Foto: reprodução/Instagram/@parisfilmes)

Mundos opostos

O filme se destaca pelo contraste visual e temático entre o cotidiano acelerado, consumista e cheio de aparências de São Paulo, e a vida simples e consciente de uma ecovila na Floresta Amazônica. A direção de fotografia de Paulo Vainer, traduz essa dualidade com maestria, alternando a estética refinada das passarelas e o brilho artificial das redes sociais com a beleza crua e orgânica da natureza.

Mesmo com o tom leve e cômico, garantido por Ingrid Guimarães e Rafa Chalub, a história traz mensagens importantes. Entre uma piada e outra, a personagem principal (e o público com ela), é levada a repensar escolhas, valores e a superficialidade do universo digital.

Teaser de "Perrengue Fashion" (Vídeo: reprodução/Instagram/@parisfilmes)

Reflexão com bom humor

Segundo a crítica, apesar de seguir a fórmula das comédias brasileiras mais tradicionais, o longa acerta ao dosar crítica social e leveza, abordando temas como sustentabilidade, relações familiares e os dilemas por trás da fama online.  E, embora não se aprofunde em todas as questões que propõe, entrega o que promete: uma comédia divertida, com pitadas de crítica e uma narrativa que surpreende. “Perrengue Fashion” é no fim das contas, além de um filme sobre moda, um convite para refletir sobre o que realmente importa.

O filme, está no top 3 das bilheterias do fim de semana. Segundo a Comscore, já levou 115.760 expectadores ao cinema e arrecadou 2,7 milhões de reais, nos primeiros quatro dias de exibição. Ficando atrás somente da superprodução da Disney, “Tron: Ares” e  “A Casa Mágica de Gabby”, filme infantil da Netflix.

Lux Pascal estreia nas passarelas da Chanel e reforça representatividade na moda

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A atriz, modelo e ativista transgênero Lux Pascal, fez sua estreia como modelo nas passarelas da grife Chanel na última segunda (06), durante a Paris Fashion Week (PFW) com a presença do irmão, o ator Pedro Pascal, na primeira fila do desfile. O desfile também marca a estreia de Matthieu Blazy, como diretor criativo da Chanel.

Estreia marcante

Lux Pascal, conhecida por sua atuação no cinema e por ser defensora dos direitos LGBTQI+, desfilou pela primeira vez para a prestigiada maison francesa, Chanel, durante a apresentação da coleção primavera-verão 2026, assinada pelo estilista Matthieu Blazy. O desfile, um dos mais aguardados da temporada, resgatou elementos clássicos do legado de Coco Chanel, repaginados com uma visão contemporânea de inclusão e renovação.

O momento não foi apenas marcante por se tratar de sua primeira participação em um dos desfiles mais emblemáticos do circuito internacional de moda, mas também pelo simbolismo, já que Lux é uma mulher trans em ascensão na indústria do entretenimento e agora conquista espaço também, na moda de alto padrão, um setor historicamente excludente. Em entrevista ao site The Cut, Lux definiu essa experiência com a expressão francesa: “mon coeur” (“meu coração”), destacando a emoção vivida no momento. A atriz acredita que a coleção celebra diversidade e novas possibilidades dentro da moda tradicional.

Lux Pascal na PFW, Chanel primavera-verão 2026 (Foto: reprodução/Instagram/@clasebasica)

Trajetória profissional e apoio familiar

Natural do Chile e radicada nos Estados Unidos, Lux Pascal, 33 anos, começou sua carreira como atriz em produções teatrais no Chile, ela é formada em teatro pela Pontifícia Universidade Católica do Chile e pela renomada Juilliard School, em Nova York; ganhou reconhecimento internacional em produções como Narcos, da Netflix, e como protagonista do longa que estreou este ano, “Miss Carbón”, uma coprodução entre Argentina e Espanha. Desde que se assumiu publicamente como mulher trans, em 2021, ela tem se tornado uma referência de representatividade no entretenimento e na moda.

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Pedro Pascal usa camiseta "Protect The Dolls" e ao lado da irmã Lux, na pré-estreia de "Gladiador 2"(Foto: reprodução/Dave Benett/Gareth Cattermole/Getty images Embed)

O apoio do irmão mais velho, Pedro Pascal, tem sido constante, ele frequentemente expressa apoio à irmã em entrevistas, premiações e redes sociais. Em momentos importantes, como durante políticas transfóbicas do governo Trump, ele se posicionou com firmeza e defendeu publicamente os direitos da comunidade trans, enfrentando figuras como a escritora J.K. Rowling e o Presidente dos Estados Unidos Donald Trump, ao usar uma camiseta com a frase “Protect The Dolls”, criada pelo estilista norte-americano Conner Ives, como forma de protesto.

Underpainting: A técnica de maquiagem queridinha das celebridades para uma pele natural

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A técnica que dominou a temporada de moda de verão em Paris este ano e virou febre entre maquiadores de artistas como Hailey Bieber e Kendall Jenner, troca a ordem tradicional dos produtos durante a maquiagem e garante uma pele com glow sutil e duradouro. A técnica descomplicada é ideal para quem não curte muito as marcas de contorno que ficam sob a pele.

Sobre a técnica

Na contramão da maquiagem tradicional, o Underpainting propõe um novo (e antigo) olhar sobre a aplicação dos produtos. Em vez de começar pela base, a ideia é inverter a ordem e aplicar primeiro itens como contorno, blush, bronzer e corretivo, tudo antes da base encostar no rosto.

A técnica, que ganhou os holofotes recentemente graças à maquiadora Mary Phillips, responsável pelos visuais de Hailey Bieber e Kendall Jenner, não é exatamente nova. Maquiadores profissionais já a utilizavam nos bastidores, para criar camadas invisíveis de cor e definição na pele. O resultado é uma maquiagem leve, esfumada e incrivelmente fotogênica, com glow natural que não pesa.

Kendall Jenner durante Le Defilé 2025, por Mary Phillips (Foto: reprodução/Instagram/@maryphillips)

Durante os desfiles de primavera-verão 2026 na Semana de Moda de Paris, as grifes como Yves Saint Laurent, Nina Ricci e Dries Van Noten impulsionaram a tendência com peles luminosas e com aparência de “acordei assim”, colocando o Underpainting no topo como uma das técnicas mais desejadas do momento.

Tutorial Underpainting por Mary Phillips (Vídeo: reprodução/Instagram/@maryphillips)

O truque por trás

Para alcançar o efeito de pele natural e radiante, o segredo está tanto na ordem de aplicação quanto na textura dos produtos. Segundo Mary Phillips, dê preferência a itens líquidos ou cremosos, que se fundem melhor à pele e proporcionam aquele brilho saudável.

Após preparar a pele com skincare (limpeza, hidratante/primer e protetor), o contorno e blush são aplicados diretamente sobre a pele limpa. Só depois vem uma camada leve de base ou skin tint, aplicada com pincel ou esponja, que suaviza as cores sem apagá-las, criando o efeito de que o rubor e a definição surgem de dentro para fora.

Para potencializar o viço, iluminadores líquidos podem ser aplicados nas têmporas antes da base. O toque final fica por conta de um spray fixador com acabamento glow, que sela a maquiagem sem tirar sua naturalidade e faz com que ela dure o dia inteiro.

Victoria’s Secret Fashion Show anuncia atrações musicais deste ano

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Na última quarta-feira (08), a Victoria’s Secret anunciou em suas redes, as atrações musicais do próximo Victoria’s Secret Fashion Show (VSFS). Entre as artistas escolhidas para comandar a noite de desfile, estão: Madison Beer, Karol G, Missy Elliott e o grupo sul-coreano de K-pop, TWICE. O evento acontecerá na próxima quarta-feira (15), em Nova York.

Enquanto a nova edição do VSFS não acontece, relembre alguns nomes que já passaram pelo icônico palco do evento:

Cher

No ano passado, marcando o aguardado retorno do Victoria’s Secret Fashion Show, após seis anos de hiato, a cantora norte-americana surgiu e transformou a passarela em uma verdadeira pista de dança, ao som de hits como, “Believe” e “Strong Enough”, enquanto as modelos, vestidas de vermelho, desfilavam e cantavam junto.

Cher no VSFS 2024 (Vídeo: reprodução/YouTube/Pulse Live Music)

Harry Styles

Em 2017, o artista agitou a passarela ao som de “Kiwi” e “Only Angel”, faixas de seu álbum solo de estreia, após a sua saída do One Direction. Enquanto isso, desfilavam, Alessandra Ambrósio, Adriana Lima, Izabel Goulart, Josephine Skriver, entre outras modelos.

Harry Styles no VSFS 2017 (Vídeo: reprodução/YouTube/Content Box)

Lady Gaga

Em 2016, Gaga performou ao lado das modelos da grife, chamadas de “Angels”: Kendall Jenner, Gigi Hadid, Adriana Lima e Alessandra Ambrósio; ao som de grandes hits do álbum “Joanne”, como “Million Reasons”, “John Wayne” e “A-YO”.

Lady Gaga no VSFW 2016 (Vídeo: reprodução/YouTube/Antonio Carllos)

Taylor Swift

Em 2014, a apresentação ficou por conta da loirinha, que já havia se apresentado no ano anterior, ao lado da banda norte-americana de rock, Fall-Out-Boy. Taylor surgiu na passarela vestindo um conjunto de lingerie de cetim rosa-claro com bordados. Ela performou e interagiu com as “Angels” ao som de “Blank Space” e “Style”. Também tivemos a apresentação de Ariana Grande, que cantou os hits “Love me Harder” e “Bang Bang”.

Taylor Swift no VSFS 2014 (Vídeo: reprodução/YouTube/Karen Brasil)

Justin Timberlake

Uma das apresentações mais memoráveis do VSFS aconteceu em 2006, quando Justin Timberlake surgiu na passarela entoando as canções “My Love” e “Sexy Back” enquanto Gisele Bündchen desfilava. A modelo brasileira foi uma das mais famosas “Angels” da história da grife, desfilando para a marca entre 1999 e 2006.

Justin Timberlake no VSFS 2006 (Vídeo: reprodução/YouTube/Luke Rosales)

Vale destacar que este é o segundo ano de desfile da Victoria’s Secret, após seu hiato de seis anos. Depois de receber duras críticas por falta de representatividade, queda na audiência e polêmicas envolvendo falas preconceituosas de um ex-executivo da marca sobre modelos trans em 2018; o Victoria’s Secret Fashion Show retornou repaginado no ano passado. Com um casting mais inclusivo e diverso, composto por modelos de diferentes gerações, como Tyra Banks; primeira modelo negra a integrar o time de Angels da grife americana, em 1997.

Este ano, a grife segue apostando na diversidade ao confirmar Missy Elliott, estrela do rap americano; TWICE, grupo feminino de K-Pop; e Karol G, uma das principais representantes do reggaeton na atualidade, como atrações do evento.

O desfile será transmitido na próxima quarta-feira (15), a partir das 18h (horário de Brasília), no Prime Video e no canal oficial da Victoria’s Secret no Youtube.

Anitta nega sociedade em camarote e desmente boatos sobre contratação de Ludmilla

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Nos últimos dias vinham surgindo especulações de que a cantora de “Girl from Rio” teria iniciado uma sociedade com um camarote da Marquês de Sapucaí, no Rio de Janeiro, e teria contratado Ludmila para cantar em um dos dias do Carnaval 2026.

No entanto, Anitta veio a público nesta quarta-feira (08), por meio de nota, negando qualquer vínculo com o espaço citado. O comunicado entristeceu boa parte dos fãs das duas artistas; que eram amigas, mas não se falam desde 2019, após um desentendimento musical.

Esclarecimento oficial

Os rumores eram de que a artista havia comprado, em parceria com o empresário Luiz Guimarães, Presidente da Escola de Samba Vila Isabel, um camarote no setor 2 da Sapucaí para o Carnaval de 2026. Segundo boatos, Ludmilla teria sido convidada para se apresentar no espaço, o que levantou ainda mais comentários e expectativas, pois as duas haviam cortado relações desde 2019, após desentendimentos sobre a autoria da música “Onda Diferente”.

Porém, a assessoria da artista foi firme ao negar as informações: “Anitta e o Grupo Rodamoinho, empresa da qual ela é sócia, esclarecem que não têm qualquer relação, sociedade ou parceria com camarotes na Marquês de Sapucaí.”

Nota oficial da assessoria de imprensa da Anitta (Foto: reprodução/Instagram/@soubpmcom)

Como os rumores surgiram

Os boatos ganharam força na última terça (07), após o Camarote Aura divulgar um vídeo promocional anunciando a apresentação de Ludmila no Desfile das Campeãs do próximo Carnaval. Acontece que antes deles divulgarem esse vídeo, já estavam circulando informações de que Anitta teria comprado um camarote no setor 2, onde está o Camarote Aura. Já a associação entre Anitta e o espaço surgiu após portais afirmarem as informações mencionadas acima, de que ela estaria investindo no camarote em parceria com o Presidente da Vila Isabel, Luiz Guimarães.

A equipe da cantora, afirmou em nota: “Nos últimos dias, têm circulado conteúdos inverídicos na internet, associando indevidamente a imagem da artista a esses espaços”, e por fim pediu que estes veículos retirem o conteúdo do ar.

Entenda o desentendimento

A amizade entre Anitta e Ludmilla estremeceu em 2019, após uma polêmica envolvendo a música “Onda Diferente”, colaboração entre as duas artistas e o rapper americano, Snoop Dogg. O conflito teria começado quando Anitta se creditou como compositora nas plataformas digitais, sem o consentimento de Ludmilla, a dona original da composição com Snoop Dogg; isso gerou desconforto e uma série de acusações públicas. Desde então, elas se distanciaram. Os fãs frequentemente especulam sobre uma possível reconciliação.

Pai de Beyoncé revela motivo de clipe gravado no Rio de Janeiro nunca ter sido lançado

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Um dos maiores mistérios do mundo da música foi revelado na última terça-feira (07/10). Em entrevista ao podcast “Reality with the King”, Mathew Knowles, pai de Beyoncé, deu detalhes sobre bastidores da época em que era empresário da cantora; e explicou o motivo do videoclipe da música “Put it in a love song”, gravado em 2010, no Rio de Janeiro, nunca ter sido lançado. Segundo ele, a produção do clipe teve problemas com o poder paralelo local, que “barrou” as gravações.

Gravação interrompida

Em fevereiro de 2010 Beyoncé e Alicia Keys desembarcaram no Rio de Janeiro para as gravações do clipe musical de “Put in a love song”, canção composta em parceria entre as duas artistas. Com direção de Melina Matsoukas, as gravações aconteceram no Morro Dona Marta e Morro da Conceição, locais já conhecidos por terem sido cenários para o icônico clipe “They Dont’t Care About Us” de Michael Jackson. Porém dessa vez as coisas parecem não ter saído como planejado. Mathew declarou: “Eu recebi uma ligação, e elas estavam na favela do Rio. A Sony não pagou os bandidos e elas tiveram que sair de helicóptero de lá” ele prosseguiu “Tem muita coisa que as pessoas não sabem… isso foi o que realmente aconteceu, e, por isso, ninguém falou sobre o motivo.”

Bastidores do clipe "Put in a love song" no Rio de Janeiro, em 2010 (Foto: reprodução/Instagram/@blackculturenews)

Clipe misterioso

Uma prévia do clipe chegou a ser divulgada em 2011 com a promessa de estreia “Em Breve”, mas o projeto acabou arquivado. Em 2016, Alicia Keys falou brevemente sobre o assunto em uma entrevista, indicando que, além de questões externas o clipe não capturava a essência desejada “Nos divertimos muito durante as filmagens, foi uma loucura no Brasil… Mas o vídeo não transmitia a energia que pretendíamos. Por isso decidimos segurar o lançamento.”

Prévia do videoclipe "Put in a love song" com imagens de bastidores (Vídeo: reprodução/YouTube/@Shunrobson)

A última menção sobre o assunto, foi feita em 2020, por Alicia à revista Essence, onde comentou cogitar lançar o clipe como um presente para os fãs, mas estava em busca de imagens originais para edição. Desde então, nenhum novo avanço foi divulgado.

As gravações, realizadas em 2010, no Rio de Janeiro, seriam parte da promoção do álbum “The Element Of Freedom” de Alicia Keys. A colaboração entre Beyoncé e Alicia, duas das maiores estrelas da música pop permanece, até hoje, um dos videoclipes mais aguardados e misteriosos da indústria musical.

Chloé revisita suas origens em desfile na Paris Fashion Week

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Depois de apostar no estilo Boho na última coleção, a grife francesa Chloé decidiu voltar às origens na próxima estação. E apresentou no último domingo (05), durante a Semana de Moda de Paris, sua nova coleção primavera-verão, intitulada: “Entre Deux” (entre dois, em francês).

Sob direção da estilista alemã, Chemena Kamali, a proposta é mergulhar na dualidade entre a alta-costura artesanal e o espírito livre que sempre marcou a essência da maison. A coleção foi inspirada em Gaby Aghion, fundadora da maison.

Entre Deux

Inspirada na visão de Gaby Aghion: “Uma coisa bela e de qualidade deve ser vista nas ruas, usada por mulheres reais”, que defendia a beleza acessível da moda. Chemena Kamali propôs uma coleção que respeita o DNA da Chloé sem cair em clichês elitistas. Silhuetas fluidas e elegantes, drapeados orgânicos, volumes delicados e tecidos com estampas florais, marcaram presença na passarela do desfile da maison da Semana de Moda de Paris. Manifestando o luxo que não exige rigidez, mas exala leveza e naturalidade.

O nome da coleção, Entre Deux, simboliza o equilíbrio entre alta-costura tradicional e o prêt-à-porter acessível. Tecidos simples como o algodão popeline ganham sofisticação em peças marcadas por pregas, nós e sobreposições, que revelam um trabalho técnico refinado. E estampas florais criadas nos anos 1950, por Gaby, surgem repaginadas em composições fluidas e contemporâneas.

Chloé, Primavera/Verão 2026 (Foto: reprodução/Instagram/@bella.feoli)

Desfile em local simbólico

O desfile aconteceu na sede da UNESCO, em Paris. Uma construção pós-moderna que simboliza o diálogo, inclusão e a cultura. O local ecoa os cafés onde Gaby Aghion mostrava suas primeiras criações nos anos 1950, como o Café de Flore e a Brasserie Lipp, espaços públicos onde a moda se misturava à vida cultural da cidade, reforçando a proposta da coleção.

Chloé, Primavera/Verão 2026 (Foto: reprodução/Instagram/@fashionisinstantlanguage)

Filosofia da Chloé

A maison francesa foi fundada em 1952, em Paris, pela egípcia Gaby Aghion. A Chloé nasceu como resposta a formalidade da alta-costura da época. Ao invés de roupas rígidas criadas sob medida para a elite, Aghion propôs peças sofisticadas, porém leves e acessíveis; criadas para mulheres reais em contextos cotidianos. Ela afirmava: “A alta-costura é maravilhosa, mas muito rígida. Eu queria algo belo e de qualidade que pudesse ser usado nas ruas.”

Essa visão, revolucionária para o pós-guerra, moldou o espírito da marca, que sempre flertou com o romantismo e a liberdade feminina. Hoje, Chemena Kamali, uma das poucas mulheres à frente de uma grife de luxo, retoma esse princípio com autenticidade, propondo que a moda transite entre alta-costura e prêt-à-porter.

Ayo Edebiri é anunciada como embaixadora Chanel

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A atriz e roteirista norte-americana Ayo Edebiri foi anunciada no último domingo (05), como a nova embaixadora da grife Chanel. O anúncio foi feito com exclusividade à WWD. A nomeação da atriz como embaixadora, marca um novo capítulo na história da grife francesa, que vem passando por reformulações desde a chegada de Matthieu Blazy, como diretor criativo, no início deste ano.

Primeira embaixadora sob nova direção

A escolha de Ayo Edebiri como primeira embaixadora da era Blazy não é apenas simbólica, ela reflete a intenção da Chanel de dialogar com uma geração mais jovem, diversa e criativa. A atriz, nascida em Boston e de origem nigeriana e barbadiana, ganhou destaque internacional ao interpretar a chef Sidney na série The Bear, papel que lhe rendeu prêmios como o Globo de Ouro e o Emmy. Além de atriz, ela é roteirista, com passagens nos programas: Big Mouth e What we do in the shadows.

A atriz, apareceu recentemente usando dois looks Chanel em momentos importantes, no Festival de Cinema de Veneza e no de Nova York. O que levantou suspeitas de uma possível parceria, que agora se confirma. Os dois já haviam trabalhado juntos durante a passagem de Mathieu como diretor criativo da Botega Veneta.

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Ayo Edebiri no Festival de Cinema de Veneza e Nova York, vestindo Chanel (Foto: reprodução/Stephane Cardinale/TheStewartofNY/Getty Images Embed)

A visão de Blazy e o posicionamento da Chanel

A chegada do estilista franco-belga, Matthieu Blazy à Chanel representa uma mudança significativa no comando criativo da maison, que até o início de 2025 estava sob a direção de Virginie Viard, que vinha sendo duramente criticada pelo estilo “simples” das suas criações. Blazy, conhecido pelo trabalho inovador que exerceu Bottega Veneta, é celebrado por sua abordagem discreta e sofisticada e por equilibrar inovação e tradição. Uma das passagens mais emblemáticas do estilista pela grife italiana, aconteceu no lançamento da coleção primavera/verão de 2023. Quando ele trouxe o couro para a passarela totalmente reinventado, dessa vez, mais leve e fluido. A princípio, se tratava de uma combinação básica: camisa de flanela, jeans e regata canelada, mais sob um olhar mais atento era possível notar que o look era feito inteiramente de couro. Essa ilusão ótica se tornou sua marca registrada desde então.

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Kate Moss veste icônico look de couro, criação de Mathieu Blazy para a Bottega Veneta (Foto: reprodução/Estrop/Victor Virgile/Getty Images Embed)

Em comunicado à WWD, a Chanel descreveu Edebiri como “Uma arista que encarna uma nova geração, rompendo fronteiras de gênero e estilo”. A maison também destacou seu “humor afiado, estilo marcante e perspectiva singular sobre o mundo”. Blazy, por sua vez, demonstrou entusiasmo com a parceria: “Ayo é forte, mas também vulnerável. Nada parece detê-la. Admiro sua coragem, seu intelecto e a leveza com que conduz sua arte. Ela representa exatamente a energia que quero trazer para a Chanel”.

Mathieu Blazy, fará sua estreia na Chanel nesta segunda-feira (06), no Grand Palais, em Paris, marcando oficialmente a nova era da maison francesa.

Tom Ford aposta em lábios brilhantes e cílios de boneca para desfile na Paris Fashion Week

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Lábios vibrantes e cílios expressivos marcaram a beleza da nova coleção Primavera-Verão da Tom Ford, apresentada na Semana de Moda de Paris, na última quarta-feira (1). A maquiagem ousada e refinada reflete o novo momento da grife com a chegada de Lucy Bridge como artista global da Tom Ford.

Lábios brilhantes e inspiração da artista

Responsável pela beleza do desfile, Lucy Bridge definiu o visual como “sofisticado, beijável e puro”. A maquiagem ganhou foco nos lábios, que surgiram na passarela em tons intensos como vermelho neon, dourado mostarda, marrom, rosa-claro e pêssego; todos inspirados nas cores da coleção primavera/verão 2026 da grife americana.

Para os lábios em marrom quente, foram usados os batons Lip Color (cor Unzip) e Lip Color Satin Matte (cor Velvet Cherry), finalizados com o Gloss Luxe na tonalidade Disclosure. Todos da linha de maquiagem Tom Ford Beauty. O acabamento molhado, quase escorrendo, imitava o brilho laqueado do chão da passarela, ideia sugerida por Haider Ackermann, diretor criativo da Tom Ford. Os dois trabalharam em conjunto para transmitir na maquiagem a essência vibrante da marca.

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Beleza Tom Ford PFW (Foto: reprodução/Victor Virgile/Vittorio Zunino Celotto/Getty images Embed)

Olhar de boneca repaginado

O visual dos lábios foi complementado com cílios gráficos, apelidados por Lucy de “cílios partidos”, com fios de diferentes tamanhos e texturas, trazendo para as modelos um olhar expressivo de boneca. Lucy contou que a inspiração surgiu de um trabalho anterior ao lado de Ackermann, quando ele esteve à frente da Jean Paul Gaultier.

Com uma carreira que transita entre editoriais de moda, cinema e passarelas, Bridge traz um olhar moderno e contemporâneo à marca. A Tom Ford destacou sua abordagem criativa e a celebração da individualidade como pontos-chave que colaboraram para a sua contratação. Segundo a grife, Lucy tem como papel preservar e atualizar os códigos estéticos da marca.

Bastidores da Tom Ford na PWF (Vídeo: reprodução/Instagram/@voguehongkong)

Primeiro desfile sob nova direção de beleza

A grife americana Tom Ford anunciou a nomeação de Lucy Bridge como sua primeira Global Makeup Artist na última quarta-feira (1), durante seu desfile primavera-verão 2026. Marcando uma nova fase criativa da marca, que tem buscado se renovar desde a nomeação de Haider Ackermann como novo diretor criativo, em setembro de 2024. A maquiadora inglesa já colaborou com grandes nomes da moda internacional, como o estilista Raf Simons e a revista Vogue. Conhecida por sua abordagem ousada e artística, Lucy se destaca por maquiagens expressivas que misturam referências de arte, cinema e cultura pop.

Em nota à WWD, ela declarou: “É uma honra fazer parte do futuro da marca, onde a beleza é celebrada de forma autêntica e expressiva”. Segundo um comunicado divulgado pela grife, a escolha de Bridge reflete o compromisso da Tom Ford com uma estética ousada, moderna e voltada para a individualidade.

Zendaya é a anunciada como nova embaixadora global da Rolex

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Zendaya foi anunciada na última quinta-feira (02), como a nova embaixadora global da Rolex. Atriz e produtora, reconhecida por sua versatilidade nas telas e sua forte presença no mundo da moda, ela agora representa oficialmente a maison suíça, ao lado de um seleto grupo de personalidades que simbolizam excelência, elegância e prestígio.

A escolha reforça a estratégia da Rolex em dialogar com as novas gerações, mantendo-se fiel à sua tradição de associar a marca a nomes de destaque no cenário cultural.

A parceria entre Rolex e Zendaya

A escolha da atriz como nova embaixadora foi anunciada na quinta-feira (02) nas redes sociais da Rolex, que descreveu Zendaya como símbolo de “arte e excelência”. A relação entre a estrela e a maison suíça, no entanto, não é recente. Antes mesmo do anúncio oficial, Zendaya já era vista em eventos ligados a marca, como o Rolex Monte-Carlo Masters (torneio de tênis, promovido anualmente pela marca, que reúne grandes atletas, como Carlos Alcaraz e Novak Djokovic).

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Zendaya durante o Torneio Rolex Monte-Carlo Masters, em abril de 2024 (Foto: reprodução/Valery Hache/Getty Images Embed)

E frequentemente aparecia usando modelos icônicos da relojoaria, como o Datejust 36mm bicolor e o Daytona, também conhecido como “Panda”.

Zendaya foi eleita em 2022 pela revista Time como uma das 100 pessoas mais influentes do mundo, com sua influência global na moda e na cultura pop, a atriz representa para a Rolex uma conexão estratégica entre tradição e inovação, aproximando a marca de um público mais jovem e diverso, mas sem abrir mão do prestígio que define a marca.

Anúncio oficial de Zendaya como embaixadora Rolex (Vídeo: reprodução/Instagram/@rolex)

De estrela da Disney à referência entre marcas de luxo

Zendaya iniciou sua carreira ainda adolescente, no Disney Channel, mas rapidamente mostrou versatilidade e profundidade em papéis mais complexos. Sua atuação como Rue Bennett na série Euphoria, lhe rendeu dois prêmios Emmy, tornando-se a atriz mais jovem a conquistar a estatueta duas vezes, por performance dramática. Na série a atriz dá vida a uma jovem que desenvolve dependência química em drogas e enfrenta desafios relacionados ao tema.

Além disso, brilhou como atriz em grandes produções como Homem-Aranha e Duna, consolidando-se como uma personalidade extremamente relevante em Hollywood. Fora das telas, sua influência se estende ao mundo da moda, como ícone fashion, com colaborações marcantes com marcas de luxo como Louis Vuitton, Valentino, Bulgari e Lancôme.

Ao unir sua imagem à da Rolex, ela reafirma sua posição como uns dos nomes mais influentes e representativos de sua geração e se junta a nomes como o do cineasta Martin Scorsese e James Cameron, dos tenistas Roger Federer e Carlos Alcaraz e do ator Leonardo DiCaprio, também representantes da marca.