Lady Gaga voltou a surpreender ao falar abertamente sobre o processo criativo de “Abracadabra”, faixa de seu sexto álbum Mayhem (lançado em março de 2025). A artista foi a convidada mais recente do podcast Song Exploder, conhecido por revelar camadas escondidas de canções icônicas. Gravada no lendário estúdio Shangri-La, de Rick Rubin, a entrevista trouxe um retrato íntimo de uma Gaga intensa, vulnerável e, ao mesmo tempo, maximalista.
Ao longo da conversa, a cantora compartilhou que a faixa nasceu de uma mistura improvável: guitarras de rock pesadas, batidas dançantes de pista e referências de nicho que dificilmente seriam associadas a hits de rádio. “Não era nada do que você esperaria ouvir em uma plataforma de streaming”, disse ela, explicando que o desafio foi justamente abraçar essa ousadia como reflexo de sua essência artística.
Entre inseguranças e autenticidade
Apesar da carreira consolidada, com 14 Grammys, dois Globos de Ouro e um Oscar, Gaga revelou que enfrentou julgamentos internos durante a criação de “Abracadabra”. Segundo ela, o medo de arriscar demais quase freou o projeto, mas no fim percebeu que era justamente essa fusão caótica que traduzia sua identidade.
"The Mayhem Ball" (Foto: reprodução/Instagram/@ladygaga)
A faixa, coescrita e coproduzida com Andrew Watt e Cirkut, se tornou um dos momentos mais comentados de Mayhem, destacando-se pelo contraste entre peso e melodia. “É um espelho da minha versão mais autêntica”, resumiu.
A canção além do estúdio
O episódio do Song Exploder também trouxe trechos isolados de instrumentos e vocais, permitindo que os ouvintes percebessem detalhes que se perdem na versão final. Essa imersão reforça a dimensão quase cinematográfica do trabalho, algo que acompanha Gaga desde seus primeiros álbuns.
Vídeo da música "Abracadabra" de Lady Gaga (Vídeo: reprodução/YouTube/Lady Gaga)
Mais do que um hit, “Abracadabra” surge como um manifesto de liberdade criativa — uma reafirmação de que a artista não se limita a tendências de mercado, mas constrói sua própria narrativa sonora. O relato no Song Exploder mostra que cada detalhe, desde a escolha dos riffs de guitarra até os silêncios calculados na produção, carrega uma intenção de ruptura.
Gaga transforma a faixa em símbolo de autenticidade e coragem, reforçando que a música pode ser um espaço de experimentação e não apenas de consumo imediato. Nesse sentido, “Abracadabra” se coloca como uma das obras mais emblemáticas de sua carreira, não só pela sonoridade ousada, mas também pelo gesto de reafirmar a própria identidade em um cenário musical cada vez mais padronizado.
