Possível visual de Doutor Destino é revelado em evento da Disney

O evento que recebe o selo “Walt Disney Marketing Expo” trouxe novidades a respeito de Vingadores: Doomsday. A apresentação, localizada em Shangai, contou com o anúncio de produtos oficiais da marca e futuros lançamentos Disney, além da primeira sinopse oficial do próximo filme da equipe de heróis, que segue programado para 2026.

A revelação de Destino

A Disney realizou o Merchandising Expo em Shangai, na China, e entregou uma surpresa que poucos esperavam. Um show de luzes revelou não apenas o possível visual planejado para ‘Victor Von Doom’, como também alguns detalhes importantes da história que contextualizam o grande inimigo que dá nome ao próximo capítulo dos Vingadores.

Doutor Destino chegou oficialmente ao MCU. Este vilão, um mestre da ciência de última geração e magia poderosa, vai desencadear uma crise em efeito cascata pelo multiverso inteiro“, foi a introdução trazida para o evento. A sensação de familiaridade faz com que Doom pareça ter saltado para fora dos quadrinhos, e conversa com a proposta dos estúdios Marvel, onde nos últimos projetos tem tentado buscar fidelidade aos uniformes tradicionais das HQ’s. Ainda assim o maior destaque vai para a atenção dada à máscara, contendo mudanças significativas se comparada a que foi apresentada nas cenas pós-créditos de ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’.


Show de luzes revela Doutor Destino (Vídeos: reprodução/Instagram/@marvelitaschannelec)

As imagens apresentadas foram abertas com um take do que parece ser uma runa mágica, e pode representar que Destino será mestre das artes místicas, bem como nos gibis. Porém, uma das mais impactantes aconteceu num piscar de olhos, recriando uma das telas icônicas da história do vilão em que Doutor Destino mata Thanos, e ergue seu cadáver como um triunfo de seus objetivos.

 Doutor Destino e a ameaça

Ainda em 2024, a Marvel chocou o mundo com a revelação de Robert Downey Jr. como Doutor Destino, escrevendo assim, uma nova etapa na jornada do ator no Universo Cinematográfico Marvel, do qual havia se despedido há pouco tempo.

Desta vez, como a nova ameaça a ser enfrentada, Vingadores: Doomsday marcará o debute de um símbolo dos 10 anos da empresa nos cinemas, além de um vilão poderoso e aguardado pelos fãs há bastante tempo.

Diretor sugere que franquia poderá ter continuações após ”Toy Story 5”

Desde o lançamento de ”Toy Story” em 1995, lançado pela Pixar e o primeiro longa-metragem animado totalmente por computador, a franquia se consolidou como um sucesso, originando continuações, curtas, especiais e até o derivado ”Lightyear”. Nesse ano, a produção comemora 30 anos e a Disney fez uma retrospectiva em comemoração, além de que o filme original voltará ao cinema em sessões especiais.

Foi durante a retrospectiva que Andrew Stanton, roteirista envolvido em toda a franquia e diretor de ”Toy Story 5”, sugeriu que a Pixar pode já estar pensando nas continuações, o que chamou a atenção do público, já que o próximo filme será lançado em 2026.

Nas palavras de Stanton

Antes de revelar um pouco do futuro da franquia, Stanton comentou sobre o carinho que os fãs mantêm pelos personagens, ao longo de todos esses anos. ”Eu só tenho que agradecer aos fãs por amarem esse mundo tanto quanto nós. É muito claro o quanto o carinho por esses personagens é sincero, e sentimos o mesmo”. Ele ainda destacou que o universo da produção possui um elemento especial que a ajuda mantê-la sempre atual: ”Os brinquedos são um tipo de tema perene. Pessoas que assistiram quando crianças se tornaram pais e agora assistem com seus filhos. Criamos um mundo e um grupo de personagens que poderiam facilmente continuar para sempre”.

Sobre os planos de continuações e o futuro da saga, Andrew deixou a seguinte mensagem: ”Não vemos a hora de continuar trazendo essas histórias para vocês”.


Logo de ''Toy Story'' (Foto: reprodução/X/@TheCartoonBase)

Sobre ”Toy Story 5”

Sendo anunciado em fevereiro de 2023, ”Toy Story 5” continuará a histórias dos filmes lançados entre 1995 e 2019 pela Pixar, acompanhando Woody, Buzz e outros brinquedos da turma, que adquirem consciência quando seus donos não estão observando.

O novo filme promete abordar o assunto da tecnologia, tendo Jessie como uma das protagonistas e o retorno de Woody, Buzz e Garfinho, os brinquedos verão que a atenção de Bonnie está voltada por um novo tipo de diversão: um tablet infantil chamado LilyPad, que acredita saber o que é melhor para a criança.

Selena Gomez fala sobre corpo, autoestima e os impactos das críticas na vida pública

Nesta terça-feira (09), Selena Gomez voltou aos holofotes, pois revisitou questões que vão além da música e da atuação. A artista falou sobre experiências pessoais que moldaram sua percepção de si mesma e o impacto de julgamentos externos. Entre reflexões sobre desafios enfrentados e aprendizados adquiridos, ela comentou sobre formas de lidar com a pressão e as expectativas que acompanham a vida pública. A entrevista também destaca a importância de encontrar equilíbrio em meio às críticas, abrindo espaço para discussões sobre autoconfiança, bem-estar emocional e como figuras públicas lidam com a exposição constante de suas vidas.

Body shaming e saúde mental

A feiticeira mais amada da Disney foi capa da revista Allure nesta terça-feira (9). A cantora e atriz Selena Gomez abriu o coração sobre a relação entre sua imagem corporal e a saúde mental em entrevista para a edição divulgada. A eterna Alex Russo afirmou que os ataques recebidos ao longo da carreira, especialmente sobre seu peso, tiveram forte impacto emocional e se tornaram um desafio constante para sua autoestima.

O body shaming é conhecido mundialmente por ser uma forma de agressão que consiste em fazer comentários negativos ou depreciativos sobre o corpo de alguém, com a intenção de criticar, ridicularizar ou provocar insegurança. Para Gomez, essa prática esteve presente em diversos momentos de sua vida profissional. Ela relembrou episódios em que foi chamada de “gorda” e explicou que esses comentários funcionaram como gatilhos em períodos muito delicados, pois enfrentava complicações médicas.


Selena Gomez é capa da revista Allure (Vídeo: reprodução/YouTube/Allure)

Diagnosticada com a doença de lúpus, uma doença autoimune que exige tratamento contínuo com corticoides, a artista convive com as mudanças físicas causadas pelos medicamentos. O uso dos remédios pode provocar retenção de líquidos e oscilações no peso. Apesar disso, ela afirma que a prioridade é manter a saúde estável, mesmo que isso implique lidar com variações na aparência. “Meus medicamentos são importantes e são eles que me ajudam a ficar bem.”, disse a cantora.

Terapias e estratégias para lidar com a pressão

Para lidar com os efeitos emocionais das críticas, a atriz de “Only Murders In The Building” recorre à terapia comportamental dialética, uma abordagem que utiliza exercícios e técnicas práticas para auxiliar no controle das emoções. Segundo a artista, o método é exigente, mas tem contribuído para conseguir enfrentar a pressão estética da indústria do entretenimento e os julgamentos constantes sobre sua imagem.

A intérprete de “Sunset Blvd” também já se manifestou publicamente contra a cobrança de “Perfeição” na internet. Em 2022, rebateu comentários sobre seu corpo, afirmando que não se importa com as mudanças de peso, já que as críticas sempre acontecem de qualquer forma.

Casamento de Selena e Benny

Embora o tema principal de sua entrevista seja a luta contra o body shaming, a vida pessoal de Gomez também esteve em evidência nos últimos dias. Durante o VMA 2025, pois sua amiga de longa data, a socialite Paris Hilton e sua irmã, Nicky, deixaram escapar a informação de que a artista estaria prestes a se casar com o produtor musical Benny Blanco. O site TMZ divulgou que a cerimônia deve ocorrer ainda em setembro, em Montecito, Califórnia, em evento privado e restrito a convidados.

Toy Story 5 | Personagens consolidados e a apresentação de novos em showcase da Pixar

Em evento promovido pela Disney, o ‘Destination D23’, a Pixar revelou os primeiros olhares ao filme sucessor da franquia, o Toy Story 5. Na apresentação foram mostradas algumas artes conceituais, re-designs dos personagens já conhecidos da história, que receberam leves mudanças, e contou também com o anúncio de novos que farão parte da trama.

Anúncios e revelações do novo projeto

Para a abertura, o estúdio escolheu uma sequência nomeada de “Multi Buzz”, que traz uma pequena frota com bonecos Buzz Lightyear encalhadas numa ilha deserta depois de um contêiner de transporte ter chegado à costa.

A sequência introduzirá dois novos brinquedos: ‘Smarty Pants’, em inglês, um personagem que aprende a usar o penico, dublado por Conan O’Brien, e ‘Lily Pad’, um tablet infantil que representa um risco aos brinquedos tradicionais menos tecnológicos.

A Pixar também confirmou que ‘Buzz Lightyear’ participará do evento em Ação de Graças de Macy neste ano, como parte da homenagem em vista aos 30 anos de aniversário da franquia Toy Story.


Preview de Lilypad (Fotos: Reprodução/X/@DiscussingFilm)

Andrew Stanton retorna como roteirista e diretor, com Jessica Choi na produção. Algumas vozes já conhecidas estarão de volta, como Tom Hanks de ‘Woody’, Joan Cusack de ‘Jessie’ e Tony Hale de ‘Forky’, personagem apresentado em ‘Toy Story 4’. Em adição, o elenco contará com Anna Faris, Ernie Hudson e Conan O’Brien.

Este será o primeiro longa da série principal ‘Toy Story’ sem a participação do co-criador, John Lasseter, que deixou a Pixar em 2018.

Expectativas para a sequência

Não há motivos para duvidar da Pixar dado o sucesso anterior desta franquia. Contudo, fãs pelo mundo já expressaram seus sentimentos tendo vista o risco de se continuar a história de seus personagens queridos.

Algumas reações iniciais já destacaram que a cena de abertura é hilária, então Toy Story 5’, possui ao menos um estímulo para a confiança dos que acompanharam os brinquedos de Andy até aqui poder ser depositada.

Nova temporada de “O Rastreador” retorna em outubro com novidade no elenco

A terceira temporada de “O Rastreador” já tem sua data de estreia confirmada: 19 de outubro nos Estados Unidos! A série, que tem Justin Hartley como protagonista, está de volta e traz Jensen Ackles em um papel importante como Russell, o irmão de Colter. Para deixar os fãs ainda mais animados, foram divulgadas as primeiras imagens oficiais, mostrando os dois personagens em um momento crucial da história.

No novo ano, Colter terá que lidar com as consequências da revelação sobre a morte de seu pai, enquanto se une a Russell para investigar o desaparecimento da esposa e da filha de um cliente de Reenie. Essa busca os leva a descobrir um esquema clandestino chamado “O Processo”, o que intensifica ainda mais o suspense e também a tensão da história.

Mistérios familiares se intensificam

Um dos principais focos da nova temporada será a relação complicada entre Colter e sua família. A presença mais frequente de Russell promete aprofundar os dilemas pessoais do protagonista, que sempre se vê dividido entre suas missões profissionais e os traumas do passado que carrega. A trama familiar, que já vinha sendo desenvolvida nas temporadas anteriores, agora assume o papel central da narrativa, revelando assim segredos que impactam diretamente os casos que estão sendo investigados.


Trailer oficial legendado de "O Rastreador" (Vídeo: Reprodução/YouTube/Star Brasil)

Além da relação entre os irmãos, o novo arco traz um peso emocional ainda maior para a série. O dilema de Colter em aceitar ajuda contrasta diretamente com a necessidade de trabalhar em equipe para enfrentar ameaças mais complexas, o que o aproxima de Russell, ao mesmo tempo em que também o força a revisitar memórias dolorosas.

Jensen Ackles assume papel de maior destaque

Depois de algumas aparições na primeira e na segunda temporada, Jensen Ackles está de volta como o Russell Shaw, agora com muito mais tempo de tela. A evolução do seu personagem representa um verdadeiro ponto de virada na história, pois sua interação com Colter revela novas facetas do passado dos dois irmãos e também dá um novo ritmo à temporada.


Justin e Jensen nas gravações da nova temporada de "O Rastreador" (Foto: Reprodução/ X/ @JensenAcklesPL)

A popularidade de Ackles entre o público foi um fator crucial para essa decisão. Famoso por seu papel em “Supernatural”, o ator realmente aumenta o apelo da produção e ajuda a solidificar a série como uma das mais assistidas da “CBS Studios”, que conta com uma média de 18 milhões de espectadores por episódio nos Estados Unidos, levando em conta todas as plataformas de exibição.

Sucesso consolidado e expansão no streaming

Baseada no aclamado best-seller “The Never Game”, de Jeffery Deaver, a série combina drama policial e suspense psicológico, seguindo a vida de Colter Shaw, um especialista em rastreamento que viaja pelo país para ajudar a resolver casos complicados. Desde desaparecimentos misteriosos até crimes sofisticados, Colter se envolve em diferentes histórias enquanto enfrenta seus próprios dilemas familiares.

No Brasil, a distribuição de “O Rastreador” está sob responsabilidade do “Disney+“, que ainda não confirmou a data de estreia da terceira temporada. Com o crescimento do público internacional, a expectativa é de que o novo ano chegue ao catálogo pouco depois da exibição nos Estados Unidos, mantendo o ritmo de popularidade da produção.

Charlie Cox fala sobre possíveis novas temporadas de “Demolidor: Renascido”

Durante sua participação no evento For The Love Of Fantasy, o ator Charlie Cox, que interpreta o personagem Demolidor há 10 anos, conversou sobre a duração da nova série “Demolidor: Renascido” e respondeu uma pergunta da ComicBookMovie sobre o assunto, contando que acredita, sim, que o segundo ano da série não será o último.

Charlie ainda acrescentou que a próxima temporada é “muito boa” e que concorda que Matt Murdock ou Demolidor, precisa aparecer junto ao Homem-Aranha mais uma vez, em um dos próximos longas da MCU (Universo Cinematográfico Marvel)

Os rumores sobre novas temporadas surgiram nas redes por comentários descontextualizados e por uma fala de Vincent D’Onofrio, que interpreta o personagem Wilson Fisk, quando negou que a segunda temporada seria o fim.

Da antiga a nova

A primeira série de Demolidor com Charlie Cox pertencia à Netflix e foi cancelada após três temporadas. Com o universo Marvel ganhando foco na plataforma Disney+, algumas produções voltaram à tona e as séries Marvel que pertenciam à Netflix (além de Demolidor, Jessica Jones, por exemplo) saíram do catálogo de nascimento e agora fazem parte do streaming dos contos de fadas.

Em “Demolidor”, Matt Murdock lutava pela justiça de duas formas: de dia, como advogado; à noite, como Demolidor.


Trailer dublado de "Demolidor: Renascido" (Vídeo: reprodução/YouTube/@marvelbr)

“Demolidor: Renascido” contém mais do que apenas Charlie Cox retornando ao seu papel. Vincent D’Onofrio está de volta como Rei do Crime (Wilson Fisk), assim como o Justiceiro ou Frank Castle (interpretado por Jon Bernthal) e mais três personagens na série original, até o momento.

Mesmo aqui no Brasil, a primeira série só pode ser encontrada no catálogo pelo nome original “Daredevil”.

Renascido

Em “Demolidor: Renascido” Matt Murdock deixou a vida de defensor noturno para trás e foca na profissão de advogado como nunca. Wilson Fisk também mudou, acabou vencendo o cargo para prefeito de New York e está satisfeito. Mas os costumes nunca vão embora de verdade e quando os instintos violentos do Rei do Crime e de Demolidor ressurgem, a guerra entre eles retorna.

Há oito novos nomes no elenco recorrente e entre eles, está Kamar de Los Reyes que interpretava o herói Tigre Branco. Kamar faleceu após as gravações e é homenageado na série.

A primeira temporada de “Demolidor: Renascido” já está disponível no catálogo do Disney+, novos episódios devem chegar no ano que vem.

“Goosebumps” é cancelada pelo Disney+, mas produtora busca novo destino para a série

A série Goosebumps, adaptação moderna dos livros de R.L. Stine, não continuará no Disney+. Após duas temporadas, o streaming decidiu encerrar a produção, mas a Sony Pictures Television, que detém os direitos, já busca um novo lar para a franquia e promete explorar novos caminhos criativos para manter o universo aterrorizante vivo.

Cancelamento confirmado pelo Disney+

A série Goosebumps, baseada nos livros de R.L. Stine, foi oficialmente cancelada pelo Disney+ após duas temporadas. A informação é da revista Variety, que também revelou que a Sony Pictures Television, responsável pela produção, está em busca de novos parceiros para dar continuidade ao projeto e explorar diferentes caminhos criativos com a marca.

A primeira temporada estreou em outubro de 2023 com 10 episódios lançados semanalmente, apresentando uma narrativa centrada em cinco adolescentes que investigam eventos ligados à misteriosa morte de Harold Biddle, um jovem que faleceu anos atrás em circunstâncias sinistras. A história mesclava terror leve, suspense e elementos clássicos dos livros originais.


Post sobre o cancelamento de Goosebumps (Foto: reprodução/X/@HollywoodHandle)

Já a segunda temporada, que chegou em janeiro deste ano, trouxe novos personagens e um novo enredo. Dessa vez, dois irmãos gêmeos se mudam para a casa do pai, um botânico recém-separado. Coisas estranhas começam a acontecer, e eles se unem a amigos locais para desvendar os segredos da região. A temporada teve oito episódios disponibilizados de uma só vez, em formato maratonável.

Futuro indefinido, mas promissor

O elenco também mudou entre as temporadas. A primeira contou com Justin Long, Rachael Harris, Zack Morris, Isa Briones, Miles McKenna, Ana Yi Puig e Will Price. Na segunda, os protagonistas foram David Schwimmer, Ana Ortiz, Jayden Bartels, Sam McCarthy, Elijah M. Cooper, Francesca Noel e Galilea La Salvia.

Apesar do fim da parceria com o Disney+, o futuro de Goosebumps continua em aberto. Com o interesse da Sony em continuar desenvolvendo a série, os fãs podem ter esperanças de ver o universo criado por R.L. Stine ganhar nova vida em outra plataforma.

Novo filme de Star Wars terá Matt Smith como vilão

“Star Wars: Starfighter” está vindo com uma novidade gigantesca. Foi anunciado oficialmente que Matt Smith, ator de “Doctor Who”, e o recente “House of Dragon”, foi escalado para ser o novo vilão no novo filme da saga. Ele se juntará também às estrelas Ryan Gosling, de “La La Land” e Mia Goth, de “Pearl” no elenco principal.


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Star Wars: Starfighter sendo anunciado em Tóquio (Foto: reprodução/Christopher Jue/Getty Images Embed)

Matt Smith em si

O ator tem um currículo extenso na sua carreira, ele ficou marcado por vários papéis conhecidos, como, por exemplo, o próprio Doctor Who, além de também estar na grande série “House of Dragon” da HBO, incluindo também “O Exterminador do Futuro: Gênesis”. Sua escolha para o papel de vilão foi decidido pelos executivos da Disney, mas ainda não há o personagem definido para o novo longa.

Sobre o filme

“Star Wars: Starfighter” foi anunciado neste ano em abril de 2025 no Star Wars Celebration em Tóquio, Japão. Ryan Gosling lidera o elenco em uma história inédita, dirigida por Shawn Levy. Matt Smith foi escalado para interpretar o principal vilão da trama, e Mia Goth sendo uma das vilãs ao lado do novo ator selecionado. O filme se passará cinco anos após os eventos de “Star Wars: A Ascensão Skywalker” e se tratará de um spin-off, não de uma continuação direta da saga. O novo filme aposta em uma abordagem centrada em pilotos de elite e batalhas estelares, explorando o lado tático da guerra entre sistemas.


Star Wars anunciando o filme (Vídeo: reprodução/Instagram/@starwars)

Quase pronto para o filme

Após esse grande anúncio do Matt Smith, tivemos também a escalação do elenco, data anunciada, resumo breve do filme e diretor. O filme está previsto para ir aos cinemas em maio de 2027 e as filmagens serão iniciadas em outubro deste ano.

Lilo & Stitch surpreende e se torna uma das maiores marcas da Disney

Disney fica agradecida pelo sucesso do live-action, “Lilo & Stitch”. Com um faturamento gigantesco nas bilheterias mundiais e auxílio do Disney+, o filme, além disso, obteve um impulso em produtos licenciados, aumentando drasticamente a receita gerada pela marca. Roupas, brinquedos, materiais escolares e artigos colecionáveis com o rostinho do Stitch dominaram lojas e parques.

Se tornando a maior bilheteria da Disney em 2025, com o seu lançamento ter ocorrido no dia 22 de maio, se tornou o segundo maior faturamento da indústria. O filme tinha planos iniciais para ser lançado no streaming Disney+, porém decidiram colocar nas telonas, sendo o maior acerto para a franquia que primeiramente foi uma animação de 2002 até obter a adaptação.


Trailer do live-action (Vídeo: reprodução/YouTube/@Walt Disnet Studios BR)

Alcance Mundial

A força da franquia não se limitou aos Estados Unidos. Em diversos países, a reestreia da história da garotinha havaiana e seu amigo alienígena gerou filas nos cinemas, reações apaixonadas nas redes sociais e um aumento expressivo no consumo de conteúdo relacionado à marca. A mistura de nostalgia com uma nova roupagem visual conquistou tanto os fãs antigos quanto uma geração mais jovem, indo bem nos cinemas e no streaming, conseguindo uma receita com mais de 70% no mundo todo devido a essas ações.

Faturamento Absurdo

“Lilo & Stitch (2025)” conseguiu aumentar as economias de Disney, juntando com a animação, faturou mais de U$ 2 bilhões em produtos, e nas bilheterias se tornou a maior deste ano, faturando mais de U$ 1 bilhão, ficando apenas atrás do famoso Mickey Mouse nas receitas do mercado da empresa.


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Mickey Mouse na Disney (Foto: reprodução/Handout/Getty Images Embed)

Próximos planos

Diante do sucesso, novos projetos da franquia já estão sendo planejados. A Disney agora trata “Lilo & Stitch” como um de seus pilares. Um segundo filme está sendo planejado, mas nenhuma prévia e data de lançamento foi divulgado.

Disney cogitou usar IA para manipular rosto de The Rock em “Moana”

O remake em live-action de Moana, previsto para 10 de julho de 2026, quase contou com Inteligência Artificial para criar uma representação digital do rosto de Dwayne “The Rock” Johnson. A ideia era utilizar um dublê de corpo com altura e peso semelhantes ao do ator e, em seguida, aplicar seu rosto por meio de tecnologia de deepfake. A informação foi publicada pelo Wall Street Journal.

Disney planejou deepfakes

Segundo o jornal dos Estados Unidos, a Disney chegou a colaborar com a Metaphysic, uma empresa especializada em inteligência artificial e efeitos visuais, para analisar a viabilidade do projeto. A ideia envolvia o uso da tecnologia para sobrepor o rosto de Johnson em cenas onde um dublê estivesse presente, particularmente em sequências mais complexas.

A estratégia foi aprovada pelo próprio ator, mas o avanço tecnológico esbarrou em preocupações jurídicas. Os advogados da Disney passaram a discutir o impacto do uso de IA nos direitos autorais da obra. Eles temiam que, ao utilizar imagens geradas por Inteligência Artificial, o estúdio pudesse perder o controle sobre determinados elementos do longa — ou, ao menos, ter dificuldades em reivindicar sua total propriedade legal.

Além disso, os representantes jurídicos da Disney também se preocuparam com a segurança dos dados do ator. Questões como o armazenamento, uso e proteção da imagem digital de Johnson estiveram no centro das discussões. Foram 18 meses de negociação com a Metaphysic para estabelecer cláusulas contratuais e medidas de proteção antes que a proposta fosse, por fim, engavetada.

Ideia descartada

Apesar do longo período de tratativas, nenhuma das cenas com o uso de IA estará presente na versão final do filme, de acordo com fontes ligadas ao projeto. A decisão de abandonar a tecnologia foi tomada antes da finalização das filmagens.


Foto de The Rock no set de Moana (Foto: reprodução/Instagram/ @einerd)

No entanto, vale lembrar que o uso de deepfakes ainda causa forte debate dentro de Hollywood. De um lado, há o argumento da praticidade e economia para determinadas cenas. De outro, crescem as preocupações éticas, legais e artísticas, especialmente quando a tecnologia envolve a recriação de rostos ou vozes sem total controle do ator envolvido.

Dwayne Johnson retorna como Maui

Apesar da polêmica em torno das cenas digitais, Dwayne Johnson segue confirmado no papel de Maui, personagem que dublou originalmente na versão animada de Moana, de 2016. Desta vez, ele também atua como produtor executivo do remake em live-action.

A produção trará ainda a jovem Catherine Laga’aia no papel principal. Ela interpretará Moana, adolescente que embarca em uma jornada marítima para salvar seu povo e reencontrar suas raízes. O elenco conta ainda com John Tui como Chefe Tui, pai da protagonista; Frankie Adams como Sina, sua mãe; e Rena Owen no papel de Gramma Tala, a avó espiritual da heroína. O filme está previsto para 10 de julho de 2026.