Após entrar no TOP 50 do Spotify com a música “Disease”, explorando todo o cenário aterrorizante da canção; a cantora americana Lady Gaga, de 38 anos esteve ao lado de Oprah Winfrey durante o comício final de Kamala Harris que ocorreu na Filadélfia nessa segunda-feira (04) e emocionou o público ao cantar a música “God Bless America”, que em português significa “Deus abençoe a América”, como uma forma de desejar que o continente esteja sendo sempre protegido por ele em todos os momentos, em especial, durante as eleições dos EUA.

Como foi o evento

A apresentadora Oprah Winfrey esteve acompanhando dez jovens eleitores de primeira viagem, que estarão exercendo esse dever pela primeira vez nessa ocasião nas eleições de 2024 para dar todo o suporte a eles nessa nova etapa, durante todo o acontecimento, Lady Gaga subiu ao palco para fazer sua apresentação, cantando e tocando piano, o que provocou uma grande comoção no público.

Após a apresentação, a cantora ainda fez alguns discursos, dando destaque à população feminina, que por muito tempo não teve tanta notoriedade nas tomadas de decisões do país, comemorando que esse cenário esteja começando a ser modificado: “Por mais da metade da vida deste país, as mulheres não tiveram voz. No entanto, criamos filhos, mantivemos nossas famílias unidas, apoiamos os homens enquanto eles tomavam decisões, mas amanhã, as mulheres farão parte da tomada desta decisão”, disse ela, fazendo referência às eleições dos EUA.

Veja a apresentação da música “God Bless America”:

_{Lady Gaga canta a música “God Bless America” durante o comício de Kamala Harris (Vídeo: reprodução/YouTube/Mario Cruz)}

Eleições dos EUA 2024

Com as eleições ocorrendo nessa terça-feira (05), a disputa entre Kamala Harris e Donald Trump está muito acirrada, registrando um empate entre os dois candidatos pela posse, incluindo toda a margem de erro no que condiz ao voto nacional.

Foto Destaque: Lady Gaga (Reprodução/Axelle/Bauer-Griffin/FilmMagic/Getty Images Embed)

“The Great Impersonator“, novo álbum de Halsey, lançado no dia 25 de outubro, estreou em segundo lugar na Billboard Hot 200. Contando com 93 mil unidades vendidas, este álbum marca o retorno oficial de Halsey após ter lançado três faixas prévias de sua nova era: “Lucky“, “Lonely Is The Muse” e posteriormente “Ego“, lançada em setembro.

Conceito de The Great Impersonator

Após ter lançado seu último álbum completo em 2022, com “If I Can’t Have Love, I Want Power“, “The Great Impersonator” traz uma imersão auditiva de Halsey. A diva pop trouxe elementos de pop e pop rock, valorizando artistas que a inspiram no mundo da música.

Isto porque, antes do lançamento, ela publicou fotos nas quais reproduzia registros de Britney Spears, Aaliyah, Cher, Joni Mitchell, Stevie Nicks e até mesmo David Bowie. A canção Lucky, por exemplo, conta com sample da faixa homônima de Britney, autorizado pela própria artista. A canção pertencente ao álbum “Oops!…. I Did It Again” serviu de inspiração para Halsey, pois, segundo ela, quando escutava aos 5 anos parecia que Britney cantava diretamente para ela.

_{Clipe de “Ego”, uma das faixas do álbum “The Great Impersonator” (Vídeo: reprodução/Youtube/Halsey)}

Viagem pela vida de Halsey

“The Great Impersonator” traz uma jornada de superação de Halsey. De coração aberto, em uma das faixas “The End“, ela fala sobre a sorte que tem de estar viva, após em junho deste ano a cantora ter vindo a público contar sobre um período complicado de sua vida, o diagnóstico de lúpus e um distúrbio linfoproliferativo de células.

Halsey confessou anteriormente que o álbum foi produzido no espaço entre a vida e a morte. Com isso, na faixa que intitula o álbum, ela discorre sobre seu renascimento tanto pessoal quanto no mundo da música, dizendo que pôde se recompor “como uma pequena Frankenstein”. 

Além do período difícil de sua vida, a cantora também consegue abordar questões como a autoestima e a capacidade de amar alguém, configurando um álbum intimista e reflexivo. Ao trazer elementos clássicos e explorar sonoridades diferentes, The Great Impersonator traz uma nova Halsey tanto para o público que já a conhecia quanto para o que está conhecendo após o lançamento de seu novo trabalho.

Foto destaque: Halsey para The Great Impersonator (Reprodução/Instagram/@iamhalsey)

O álbum Chromakopia, do rapper americano Tyler, The Creator, lançado no dia 28 de outubro, alcançou o topo da Billboard Hot 200 neste domingo (03). Sendo assim, trazendo um álbum vintage e com estética setentista, esta é a entrada do terceiro álbum consecutivo de Tyler nas paradas da Billboard.

Chromakopia

Antes de sua entrada com “Chromakopia“, Tyler havia marcado presença na Billboard Hot 200 com seus dois últimos álbuns, “Igor” e “Call Me If You Get Lost“, lançados em 2019 e 2021, respectivamente. Além disso, uma das faixas do álbum, “Noid“, entrou para a parada Hot R&B/Hip Hop da Billboard, figurando na nona posição.

Tendo iniciado na sua carreira artística no ano de 2007 e lançado seu primeiro álbum apenas em 2011, com “Goblin“, o cantor, atualmente com 33 anos, aproveita Chromakopia para refletir. Com um estilo old school, o rapper traz em seu novo disco sons que levam os ouvintes a se sentirem convidados para uma viagem sob seu interno.

_{Álbum de Tyler, The Creator (Reprodução/Spotify)}

Amadurecimento de Tyler

O álbum é marcado por um storytelling fiel a proposta do álbum. “Chromakopia” começa por “St.Chroma“, faixa que introduz a viagem pela jornada de Tyler, The Creator, que discorre sobre chegar até o sucesso e não desistir, sobre alcançar a luz e não diminuí-la por ninguém.

Com isso, “Chromakopia” deve ser subentendido como um termo que reflete sobre a chegada no topo, ou o momento no qual as opiniões alheias são deixadas de lado, a exemplo do trecho: “Consegue sentir a luz? Consegue sentir aquele fogo? É Chromakopia“.

Afinal, nele o artista aborda comprometimento com o futuro, questões a respeito da vida adulta e também faz duras críticas a indústria da música e sobre seus bastidores, a exemplo de “I Hope You Find Your Way Home“, faixa que encerra o álbum que conta com 14 faixas. O desempenho do sétimo álbum de Tyler, The Creator faz com que seu nome seja consolidado no mundo da música enquanto uma das figuras que levam a mensagem do hip hop para seus ouvintes.

Foto destaque: Capa de Chromakopia, de Tyler, The Creator (Reprodução/Instagram/@feliciathegoat)

Nesta semana os amantes de música internacional surtaram com os lançamentos dos novos álbuns dos mais renomados artistas da atualidade. A lista é recheada, mas conta com grandes nomes como: Shawn Mendes, Selena Gomez e The Weeknd. Além de compositores brasileiros, que também marcam presença, é o caso de Anitta, Simone Mendes, e a Turma do Pagode.

Shawn Mendes — “Heart of Gold”

_{Vídeo: Clipe “/”/Heart of Gold”/”/ (reprodução/Youtube/Selena Gomez)}

‘’Heart of Gold’’ em português ‘’Coração de Ouro’’ e mais uma música do compositor canadense para o seu próximo álbum nomeado como ‘’Shawn’’ ele publicou um clipe oficial, onde mostra a simplicidade do cantor, com imagens dele tocando um violão sentado em um banquinho, a canção é uma homenagem para um amigo de infância que morreu por conta de uma overdose.

Selena Gomez — “Mi Camino”

_{Vídeo: Clipe “/”/Mi Camino”/”/ (reprodução/Youtube/Selena Gomez)}

Selena soltou a voz mais uma vez em espanhol para o público, dessa vez a música é parte da trilha sonora do seu filme ‘Emilia Perez’. Agora com clipe oficial, é possível ver a cantora em um karaokê, dançando ao lado do ator Edigar Ramirez, o longa-metragem se passa no México, remetendo às origens da cantora.

The Weeknd, Anitta — “São Paulo”

_{Vídeo: Clipe “/”/São Paulo”/”/ (reprodução/Youtube/The Weeknd)}

Agora uma grande surpresa para os brasileiros, The Weeknd e Anitta juntos em São Paulo, a cantora ‘’deu à luz’’ no clipe, onde aparece com um barrigão, encenando uma gravidez, algo que inicialmente deixou o público eufórico com inúmeras teorias do que seria. O vídeo tem uma pegada bem aterrorizante e psicodélica, e une o estilo dos dois cantores, do lado de Anitta, com uma batida de funk, mixado com um um som em slow motion, no jeito The Weeknd de sempre.

Simone Mendes – “Cantando sua história”

_{Vídeo: Música “/”/SOFRIMENTO NA RESPOSTA”/”/ do álbum “/”/Cantando sua história”/”/ (reprodução/Youtube/Simone Mendes)}

Uma das maiores cantoras do sertanejo sofrência do Brasil, vem aí com a 3° parte e a última do projeto, o álbum conta com 14 faixas ao todo, duas músicas presente no disco já conquistaram o público “Dois Tristes” com 130 milhões de ouvintes e “Mulher F#da” com 58 milhões pelo Spotify.

Turma do Pagode – “Mixturadin 3”

_{Vídeo: Música “/”/Dúvido”/”/ do projeto “/”/Mixturadin 3″/”/ (reprodução/Youtube/Turma do Pagode)}

Após o sucesso de “Dúvido” com participação de Ferrugem e Mumuzinho, a Turma do Pagode liberou nas plataformas de streaming o primeiro episódio de “Mixturadin 3” que tem tudo pra seguir o mesmo ritmo de “Dúvido” que conseguiu atingir a marca de 3.7 milhões de streams e mais de 9.4 milhões de views no Youtube.

Foto destaque: Anitta e The Weeknd gravam juntos (reprodução/Instagram/@anitta/@theweeknd/ o Povo)

Lançado na noite do dia (30), a canção “São Paulo” parceria entre Anitta e The Weeknd, vem acompanhada do clipe, que traz a artista com uma gravidez macabra, mostrando uma boca, no lugar de um bebê.

São Paulo 

Por conta de seu lançamento ser na data de Halloween, o videoclipe vem conquistando uma legião de fãs ao redor do mundo. A faixa faz parte do último álbum de estúdio de Abel (The Weeknd), intitulado Hurry Up Tomorrow, que, embora ainda não tenha uma data prevista de lançamento, durante sua passagem pelo Brasil, o cantor fez questão de apresenta–lo e cantar as músicas do mais recente álbum, nos shows que fez em setembro. 

Repleto de simbolismos, segundo um grupo de fãs do artista,”São Paulo”, que apresenta Anitta em um clima sombrio e uma gravidez macabra, dando à luz uma boca ao invés de um bebê, tenta passar uma mensagem de renascimento para os dois artistas, mais especificamente para Abel. Já outro grupo de fãs, o conceito da gestação macabra representa o lado sombrio e ousado dos artistas.

Vale lembrar que, um pouco antes de lançarem o clipe e a música propriamente dita, a Anitta fez uma participação no show do The Weeknd em São Paulo em setembro, aonde os dois apresentaram pela primeira vez a música com os samples de Tati Quebra Barraco. Os dois artistas, para divulgarem a parceria entre os dois, postaram fotos em suas redes sociais, alguns dias antes de lançarem o clipe e a música propriamente dita, para divulgar o clipe (Anitta, em um quarto de hotel usando uma máscara e com a barriga de grávida) e The Weeknd repostou a foto da artista. O LP “Hurry Up Tomorrow” faz parte de uma trilogia de projetos lançados pelo artista sucessivamente (“After Hours” (2020) e “Dawn FM” (2022).” e estão disponíveis em todos os aplicativos de música.

_{Perfil do cantor The Weeknd no Spotify (Foto: reprodução/Spotify/@TheWeeknd)}

Fenômeno Global no Spotify 

A música, lançada há poucos dias, conquistou nessa sexta-feira (1º) ao 10º Posição no Spotify Global. Essa posição é atualizada diariamente, conforme a plataforma musical. Segundo o Spotify, foram contabilizados 4,86 milhões de reproduções. No Brasil, a estreia foi ainda melhor, em segundo lugar, com 1.587 milhões. Essa marca é uma marca inédita com poucos dias de lançamento para o funk, mesmo Anitta já tendo alcançado esse feito outras duas vezes.

Foto Destaque: À esquerda Anitta e à direita Abel (The Weeknd) (Reprodução/Instagram/@anitta/@theweeknd)

Pouco tempo depois de lançar o seu primeiro single da carreira solo, o cantor Damiano David, vocalista da banda Måneskin, apresentou um cover da música “Die With a Smile”, canção do Bruno Mars com a Lady Gaga, durante um programa de rádio.

Performance na rádio

A música que já passou pelas vozes de tantos artistas ao longo do ano, sendo considerado um dos principais hits e parcerias em 2024, ganhou agora a versão na voz de Damiano David, que apresentou a sua interpretação durante o programa na “Radio SiriusXM”, nesta quinta-feira (31), durante o halloween, nos Estados Unidos.

_{Apresentação da música “Die With a Smile” (Reprodução/X/Portal Damiano David/Rus Maneskin)}

Além de cantar o cover de Bruno Mars e Lady Gaga, o cantor italiano também foi ao programa para uma “entrevista”, onde foram abordados temas sobre a nova fase da carreira solo do cantor e principalmente para falar sobre a música recém lançada “Born With a Broken Heart”, liberada para as plataformas de streaming, na última semana.

O cantor aproveitou o palco da rádio justamente para performar a canção solo, a segunda da sua carreira como artista individual, que já contava com a música “Silverlines”, lançada no final de setembro deste ano. O novo projeto individual do cantor, ainda não possui um álbum de estreia anunciado.

A música, lançada em agosto por Bruno Mars e Lady Gaga já atingem a marca de mais de 793 milhões de reproduções no Spotify, enquanto que a música “Silverlines”, conta com um pouco mais de 6 milhões de reproduções e “Born With a Broken Heart”, conta atualmente com quase 3 milhões de visualizações.

Mais da banda Måneskin

Damiano David não é o único integrante da banda Måneskin que resolveu começar uma carreira solo. A baixista Victoria De Angelis também decidiu iniciar uma carreira como DJ e já possui alguns projetos individuais, incluindo uma música com a cantora brasileira Anitta.

Foto Destaque: Damiano David durante apresentação no programa de rádio (Reprodução/Instagram/siriusxmhits1)

Nesta quarta-feira (30), Lady Gaga retornou ao Top 50 do Spotify Global com “Disease“, música lançada no dia 25 de outubro. Na posição de 41ª, o single está no ranking global de músicas mais tocadas na plataforma. Desde o anúncio de seu lançamento, o single foi exaltado pelos fãs da cantora, que não decepcionou em sua volta ao mundo pop.

Top 50 do Spotify

Marcando o início de uma nova era da Mother Monster, o single foi muito bem recebido pelos seus fãs. Com uma pegada de “Born This Way”, a música já conta com mais de 2,6 milhões de reproduções no Spotify com apenas uma semana de lançamento e já é considerada um grande sucesso da carreira de Gaga.

Já o videoclipe, lançado há 2 dias no YouTube, possui o marco de 5.865.186 de visualizações até o momento, e possui muitos comentários ovacionando o sucesso.

“Essa não é a antiga Lady Gaga. Isso é transformação. Uma versão mais sombria e madura”, comentou uma internauta. “Eles devem dizer que “/a velha Gaga está de volta”/, mas o que vejo aqui é uma Gaga completamente nova com um novo e gigantesco fogo nos olhos pronta para mudar a indústria novamente”, comentou outra pessoa.

_{Videoclipe da faixa “Disease” (Vídeo: reprodução/YouTube/Lady Gaga)}

Disease

A cantora usou suas redes sociais para falar sobre sua vida e a inspiração para a música. No X (antigo Twitter), Gaga falou sobre como sempre foi seduzida pelo caos e turbulência e sobre seus demônios interiores. Ela conta que a música é sobre encarar o medo, que apesar de tentar fugir de sua própria escuridão, ela é uma parte de Lady Gaga.

Ela refletiu sobre como pode tentar correr disso, mas que eventualmente encontrará esse seu lado, e diz que aprendeu a lidar com isso.

“Não importa o quão assustadora seja a pergunta, as respostas estão dentro de mim. Partes essenciais e inextricáveis do que me faz ser eu. Eu me salvo continuando. Sou eu por inteiro, sou forte e estou pronta para o desafio”, ela completou.

O single faz parte do sétimo disco da cantora, que tem a previsão de lançamento para fevereiro de 2025. O último álbum de Gaga foi “Chromatica”, no ano de 2020, sem contar o projeto “Harlequin”, que contém as músicas inspiradas e feitas para a produção do longa “Coringa: Delírio a Dois”, do qual a cantora foi protagonista ao lado Joaquin Phoenix. A cantora também juntou sua voz com Bruno Mars, em “Die With a Smile”, que também teve a aprovação dos fãs dos artistas.

Foto destaque: cantora Lady Gaga (Reprodução/Instagram/@ladygaga)

O primeiro show de Rita Lee na Argentina, realizado em novembro de 2002 no Luna Park, em Buenos Aires, foi anunciado em seu perfil oficial no Instagram e chega às plataformas digitais nesta quinta-feira (31).

Os fãs poderão relembrar a rainha do rock brasileiro com o lançamento de uma gravação ao vivo dessa apresentação, parte da turnê “Ye Ye Ye de Bamba” (2002). Intitulado “Uma Noite no Luna Park”, em homenagem à famosa casa de shows, o álbum também será lançado em vinil duplo pela Universal Music.

_{Anúncio do show na Argentina no perfil oficial de Rita Lee (Vídeo: reprodução/Instagram/@ritalee_oficial/@umusicbrasil)}

Repertório e pré-venda

O repertório é recheado de faixas do disco “Aqui, Ali, Em Qualquer Lugar” (2002), conhecido fora do Brasil como “Bossa’n Beatles”, que fez muito sucesso. Recentemente, durante o show de Paul McCartney em São Paulo, o DJ Chris Holmes, responsável pela abertura, tocou “Minha Vida” na voz de Rita, recebendo aplausos calorosos do público.

A pré-venda já está disponível no site da Universal Music Store. 

“Vocês são tão carinhosos! Por que eu demorei tanto tempo para vir?” foi a frase que Rita usou para descrever a atmosfera do show, que teve ingressos esgotados.

Entre os mais vendidos na Argentina

Em 2001, Rita lançou o álbum “Bossa’n Beatles” (conhecido como “Aqui, Ali, Em Qualquer Lugar” no Brasil), com versões em bossa nova de sucessos dos Beatles, arranjadas por Roberto de Carvalho. 

O disco fez sucesso em diversos países, incluindo Japão, Taiwan, Itália, Estados Unidos, México, Portugal e, claro, Argentina.

Entre os clássicos que foram apresentados estão “A Hard Day’s Night”, que abriu o show, além de “Pra Você Eu Digo Sim (If I Feel)”, “Lucy In The Sky With Diamonds” e “All My Loving”, intercaladas com “Bésame Mucho” e grandes sucessos de rock, como “Baila Comigo” e “Doce Vampiro”.

O grand finale contou com a participação inesperada do ícone do rock argentino, Charly García, também fã dos Beatles. Vale lembrar que o projeto está disponível em formato de LP. 

_{Uma Noite no Luna Park (Foto: reprodução/Spotify)}

Na Argentina, o álbum passou semanas entre os mais vendidos, alcançando o topo das paradas. 

Rita conquistou as rádios com suas músicas e recebeu discos de Ouro e, posteriormente, de Platina. Ela e Roberto de Carvalho viajaram ao país para receber o Disco de Ouro, realizaram uma famosa sessão de autógrafos na livraria El Ateneo e encerraram a passagem com o show no Luna Park.

Foto destaque: Rita Lee (Reprodução/Instagram/@ritalee_oficial)

Para acompanhar Anitta e representar o Brasil nos palcos do Grammy Latino de 2024, Luisa Sonza e Alok foram convidados para a première. O DJ de música eletrônica vai fazer uma apresentação musical pouco antes do início da premiação. Já a gaúcha será apresentadora do evento que antecede a entrega de prêmios, assim como a argentina María Becerra e a colombiana Juliana.

Grammy Latino Brasileiro

No dia 14 de novembro, Miami sedia uma das maiores premiações de música para produções e artistas da América Latina. No Estado da Flórida, Estados Unidos, às 15:00 (no horário de Brasília), brasileiros dominam as indicações da competição e procuram lugar na lista de vencedores da 25° edição do Grammy Latino.

Nomes como Anitta, Jão, Luisa Sonza, Alok, Iza e Gloria Groove estão espalhados entre as 58 categorias de premiação. Do sertanejo à música eletrônica, o Brasil é representado na corrida pelo reconhecimento internacional no mundo musical. Após ser contemplada com o Melhor Vídeo Latino no VMA deste ano, Anitta não cansa das conquistas e busca mais com Mil Veces e Joga Para a Lua, ao lado de Dennis e Pedro Sampaio.

_{Alok vai fazer show antes das premiações do Grammy Latino 2024 (Foto: reprodução/Instagram/@rollingstonesbrasil)}

Durante o evento, Anitta é atração confirmada nos palcos do Grammy Latino. Alok, ao representar o eletrônico brasileiro, vai fazer um show antes mesmo de as portas da premiação serem abertas. Já Luisa Sonza, que interpretou o hino nacional brasileiro na Arena Neoquímica em setembro de 2024, vai apresentar a première, ou seja, o evento que antecede a cerimônia de entrega de prêmios.

_{Luisa Sonza vai apresentar a première do Grammy Latino 2024 (Vídeo: reprodução/Instagram/@latingrammys)}

Nas categorias principais, Brasil está lá

Dentre as 58 distintas categorias de premiação do Grammy Latino, as principais corridas também são disputadas por artistas oriundos do Brasil. Os cariocas dominam e seguem na briga pelo troféu de Gravação do Ano, com Mil Veces de Anitta, e Álbum do Ano, com Xande Canta Caetano de Xande dos Pilares.

Foto Destaque: Luisa Sonza e Alok representam o Brasil no início do Grammy Latino 2024 (Reprodução/Instagram/@luisasonza)

Nesta quarta-feira (30), o perfil oficial do Grammy Latino postou um vídeo no Instagram em que o cantor Jão, de 29 anos, aparece falando em inglês, agradecendo de ter sido lembrado em duas categorias da cerimônia. O Grammy Latino 2024 acontecerá no dia 14 de novembro, em Miami.

Indicações

O cantor foi indicado à categoria de “Melhor Álbum de Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa” pelo seu trabalho em seu álbum “SUPER”, e na categoria de “Melhor Canção em Língua Portuguesa” por “Alinhamento Milenar”. No vídeo, Jão diz contar com a presença de seus fãs, e fala estar muito orgulhoso com sua equipe.

Lançado com 14 músicas em 2023, “SUPER” é o quarto álbum do cantor, e foi muito bem recebido pelos seus fãs brasileiros. O single “Alinhamento Milenar” foi uma das músicas de divulgação do álbum.

No ano de 2022, Jão também foi indicado nas mesmas categorias pelo seu terceiro álbum, “Pirata” (2021) e pela música “Idiota”, que depois ganhou um feat com a cantora mexicana Danna Paola.

_{Cantor Jão agradece indicações ao Grammy Latino (Vídeo: reprodução/Instagram/@latingrammys)}

Grammy Latino 2024

Além de Jão, o evento contará com a presença dos indicados Alok, Anitta, Iza, Luísa Sonza, Lagum Gloria Groove Ludimilla, MC Cabelinho, Alcione, Thiaguinho e muitos outros artistas que disputam os prêmios das categorias exclusivamente brasileiras. 

Em sua 25ª edição, o Grammy Latino é uma premiação internacional em que os músicos brasileiros tem grande destaque. Neste ano, o evento contará com uma performance da cantora brasileira Anitta, que tem cada vez mais conquistado a fama além das fronteiras brasileiras.

Carreira 

Apesar de ter se tornado mais conhecido no ano de 2019, o cantor vem investido em sua carreira desde o ano de 2016, através de covers no YouTube. No mesmo ano ele lançou “Dança pra mim”, seu single de estreia com Pedrowl. Já seu primeiro álbum, “Lobos“, foi lançado no ano de 2018.

Foto destaque: cantor Jão (Reprodução/Instagram/@jao)