Eventos personalizados são cada vez mais procurados no país

Nos últimos anos, eventos personalizados têm ganhado cada vez mais destaque e se tornado a escolha preferida para celebrações que buscam ser inesquecíveis. A personalização permite que cada detalhe seja adaptado ao gosto e estilo dos anfitriões, resultando em experiências únicas que refletem a personalidade dos envolvidos. Desde a escolha da decoração, passando pela seleção de músicas, até a criação de momentos especiais que marcam a memória dos convidados, a tendência de eventos sob medida veio para ficar, atendendo a um público que busca mais do que um simples evento: quer viver uma experiência única e memorável.

A crescente demanda por esse tipo de celebração tem impulsionado o mercado de eventos, com fornecedores e prestadores de serviços se especializando em oferecer pacotes cada vez mais personalizados. As empresas que conseguem entender e atender a essas expectativas se destacam por oferecer um serviço que vai além do convencional, criando momentos que realmente fazem a diferença. É nesse contexto que surge a necessidade de bandas e entretenimento que se adaptem a esse formato, oferecendo mais do que música, mas sim um espetáculo que transforme o evento em algo singular e inesquecível.



A banda Showbiss, com mais de 20 anos de experiência, é um exemplo perfeito de como o entretenimento pode ser personalizado para transformar eventos em momentos inesquecíveis. Reconhecida como uma das mais requisitadas no Sul e Sudeste do Brasil, a Showbiss se destaca por sua capacidade de adaptar cada apresentação às necessidades e desejos específicos dos clientes. Seja em formaturas, casamentos, eventos corporativos, bailes do Havaí ou carnavais, a banda oferece um repertório diversificado e uma performance envolvente que garante que cada evento seja único.

Um dos grandes diferenciais da Showbiss é sua estrutura completa e moderna, que inclui equipamentos próprios de som, iluminação e painéis de LED de alta resolução. Essa infraestrutura permite que a banda crie uma atmosfera sofisticada e impactante em qualquer ambiente, elevando a experiência dos participantes. O processo de personalização começa com reuniões detalhadas com os clientes, onde são discutidas as expectativas e preferências musicais, permitindo que a banda crie uma apresentação sob medida. Além disso, a Showbiss é conhecida por sua eficiência na organização e execução dos eventos, contando com uma equipe experiente e capacitada para superar qualquer desafio logístico, garantindo que tudo ocorra conforme o planejado e que cada detalhe contribua para o sucesso do evento.



A banda não apenas oferece um espetáculo musical, mas também se responsabiliza por toda a infraestrutura necessária, incluindo a logística de montagem e execução do show. Com meios de locomoção próprios, colaboradores altamente capacitados, e um vasto repertório, a Showbiss assegura que cada show tenha a qualidade e a sofisticação que o cliente espera. Apesar de não organizar eventos diretamente, a banda colabora estreitamente com assessorias de casamentos e empresas de formaturas, que frequentemente indicam seus serviços devido à excelência comprovada.

O planejamento cuidadoso da Showbiss envolve desde a identificação dos gostos musicais dos contratantes até a elaboração de conteúdos específicos para execução em seus painéis de LED, garantindo uma performance alinhada às expectativas do público. Mesmo em situações de imprevistos ou mudanças de última hora, a banda se destaca por sua capacidade de adaptação, buscando soluções rápidas e eficazes para que o cronograma do evento não seja comprometido. Com um compromisso constante de acompanhar as tendências mais modernas do mercado, a Showbiss investe regularmente em novas tecnologias para continuar oferecendo o que há de melhor em entretenimento de eventos.



Para aqueles que desejam garantir que seu evento seja um verdadeiro sucesso, a banda Showbiss oferece uma oportunidade única de transformar momentos especiais em experiências ainda mais memoráveis.

Instagram: @bandashowbiss site: bandashowbiss.com.br / Fone (WhatsApp) – 43 – 9 9976.5000 – Londrina-Pr.

Demi Lovato reencontra Jonas Brothers em show e revive sucessos de “Camp Rock”

Demi Lovato surpreendeu o público ao subir ao palco ao lado de Joe, Nick e Kevin Jonas para interpretar alguns dos maiores sucessos da trilha sonora de Camp Rock. Entre eles, os fãs puderam reviver a energia de This Is Me e Wouldn’t Change a Thing, canções que se tornaram ícones da era Disney Channel e moldaram a memória afetiva de milhões de adolescentes no final dos anos 2000.

O estádio lotado acompanhou cada verso em couro, criando um clima de celebração que uniu gerações de fãs. Muitos chegaram a compartilhar nas redes sociais vídeos e fotos do momento, descrevendo-o como um dos pontos altos da turnê.

Um reencontro que fez história

A parceria entre Demi Lovato e os Jonas Brothers ultrapassa a música. O quarteto foi um fenômeno no Disney Channel, especialmente após o sucesso de Camp Rock e sua sequência. A amizade entre Demi e Joe Jonas, em particular, sempre chamou atenção pela química tanto no palco quanto fora dele.

Eles se conheceram durante audições para a série Jonas, mas foi no set de Camp Rock que o vínculo se fortaleceu. Demi já revelou, em seu documentário Simply Complicated, que se apaixonou por Joe durante as filmagens, especialmente na cena em que ele canta Gotta Find You para sua personagem Mitchie.


Juntos Demi Lovato e Jonas Brothers emocionam fãs com clássicos de Camp Rock durante show nos EUA (Vídeo: Reprodução/Instagram/@livenationnyc)

Amizade que supera o romance

O namoro veio à tona em 2010, mas durou poucos meses. Em maio do mesmo ano, o término foi anunciado, com ambos declarando que a amizade era prioridade. Desde então, Demi e Joe mantêm uma relação de respeito e cumplicidade, o que tornou o reencontro no MetLife Stadium ainda mais especial.

Para os fãs, a noite foi mais do que um show: foi uma viagem no tempo, revivendo músicas que marcaram uma geração e relembrando que, mesmo depois de 17 anos, a magia de Camp Rock continua viva provando que alguns laços artísticos são realmente eternos.

Trecho da música “Mexe” de Pabllo Vittar e NMIXX é divulgado com a estreia próxima

Projeto novo no ar, o sétimo disco de Pabllo Vittar trará canções em outros idiomas além do português, sendo eles o inglês e o espanhol.  Um dos trabalhos mais aguardados do momento terá a colaboração de um grande grupo do K-pop, a equipe NMIXX, que é composta só por mulheres, da Coreia do Sul. A grande união será para criar a música Mexe, reunindo um pouco das duas culturas: um K-pop com pequenas misturas do funk brasileiro. Durante esse último sábado (9) foi possível ter uma pequena amostra do que está por vir, enquanto Pabllo exibiu uma parte da música durante um show, no seu clube Vittar em Recife.

Música “Mexe”

Em um vídeo compartilhado nas redes sociais, é possível ver trechos da composição, no momento em que Pabllo canta e dança para o público, deixando a plateia animada com o lançamento. Enquanto isso, a cantora Charlotte Winslow é responsável pela parte criativa, compondo a música, contando com uma mistura de idiomas, a deixando mais inovadora e única.


Trecho da música "Mexe" (Vídeo: reprodução/Instagram/@pabllovittar)

A parte da gravação foi realizada na Coreia do Sul, com o apoio da produtora JYP Entertainment, que forneceu o estúdio para que a gravação fosse realizada. O grupo de K-pop é representado pela JYP, e os fãs esperaram ansiosamente pela estreia do single “Mexe”, que terá sua estreia ainda neste mês de agosto. A previsão é para o dia 21,  às 21h.

Interesse na colaboração

O grupo de K-pop já havia mostrado interesse em realizar essa colaboração e uma parte do público acreditava que o feat poderia se concretizar logo, desde quando NMIXX fez uma passagem no Brasil durante o primeiro trimestre de 2025.


Pabllo Vittar com integrantes do grupo NMIXX (Foto: reprodução/Instagram/@pabllovittar)

O novo single “Mexe” é a segunda canção do disco de Pabllo Vittar. Já tendo sido lançada uma música em abril, a cantora já divulgou a faixa Fantasia composta em espanhol, junto com a cantora argentina Nathy Peluso. A faixa possui uma mistura do estilo musical reggaeton na produção. Um dos objetivos do novo disco é impulsionar a carreira musical de Pabllo Vittar, levando para outras fronteiras fora do Brasil. Apesar disso, as canções seguem mantendo uma parte da autenticidade brasileira, sempre realizando projetos com muita criatividade e inovação.

Dua Lipa atinge 3 bilhões de streams com “Don’t Start Now”

Hit da pandemia, Dua Lipa atingiu 3 bilhões de reproduções com sua música “Don’t Start Now” parte do álbum “Future Nostalgia”, projeto que alavancou sua carreira ainda mais após a cantora estourar com a faixa “New Rules” oito anos atrás. É a primeira vez que a cantora atinge tantos streams.

Vale ressaltar que a composição de “Don’t Start Now” foi feita pela artista com a mesma equipe que criou a primeira faixa após a gravadora desafiar Ian Kirkpatrick, um dos compositores, a recriar o sucesso global criado pela música.

Há cinco anos, em entrevistas sobre o lançamento do álbum, a artista contou como “Don’t Start Now” tem um tema de empoderamento ao lidar com um coração partido e superar ao encontrar confiança e felicidade fora do relacionamento.

Nostalgia do Futuro

Com 13 músicas na versão original e 43 minutos de duração, Nostalgia do Futuro (em tradução livre), de 2020, carrega mais duas músicas que bombaram além de “Don’t Start Now”. “Levitating” tem atualmente mais de 1,1 bilhões de reproduções no Spotify enquanto “Break My Heart” tem 1,3 bilhões de reproduções.


Clipe oficial de "Don't Start Now" de Dua Lipa (Vídeo: reprodução/Youtube/@dualipa)

No ano seguinte, uma versão deluxe do álbum chamada “The Moonlight Edition” trouxe seis novas faixas. Entre elas, a parceria de Dua Lipa com Miley Cyrus que estourou nas plataformas, “Prisioner (feat. Miley Cyrus)”, com mais de 800 milhões de streams no Spotify e 122 milhões de visualizações em seu clipe oficial no Youtube.

Memes e Popularidade

Além das músicas chicletes, a fama que Dua conquistou com “New Rules” em território brasileiro foi marcada com o surgimento de um meme envolvendo a letra da música.

Não era a primeira vez que circulava nas redes sociais piadas onde a pronúncia de palavras em inglês parecia frases completas em português e sempre muito engraçadas. Em “New Rules” não foi diferente: com a pronúncia e o áudio sintetizado no refrão “I got new rules, I count ‘em” da música, o meme surgiu afirmando que parecia muito que Dua cantava “eu quero um salgado”. Ali, o meme foi o suficiente não só pra diversão, mas para criar um apego entre a cantora e os fãs brasileiros.

Em março deste ano, Dua Lipa lançou um feat com Troye Sivan chamado “Physical” além de participar da faixa “Handlebars” da cantora JENNIE.

Anitta retorna aos palcos após pausa na carreira

Nesta sexta-feira (8), Anitta retornou aos palcos com uma apresentação vibrante no Baja Beach Festival, no México. O show reuniu sucessos de sua carreira e incluiu a estreia de “Gata Only Remix”, além de faixas como “Double Team”. A performance envolveu coreografias marcantes e interação constante com o público, que respondeu com empolgação, dançando e entoando as músicas ao longo de toda a apresentação.

Anitta havia se afastado dos palcos, após ser diagnosticada com uma severa infecção bacteriana. As últimas apresentações da cantora foram durante o carnaval. Após o diagnóstico, Anitta cancelou vários shows e até a sua participação no gigante festival Coachella, se tratando e realizando algumas cirurgias para se recuperar e retornar aos palcos.

Cancelamentos de shows

A popstar tinha uma grande apresentação marcada para abril no “Festival Coachella”, nos Estados Unidos, mas a cancelou por motivos pessoais, sem explicar quais. O cancelamento repercutiu bastante na imprensa internacional.


Apresentação de Anitta (Vídeo: reprodução/Instagram/@anitta)

Na época, a cantora fez questão de acalmar os fãs e dizer que não estava com nenhum problema de saúde. “Tenho uma carreira de 14 anos e nunca cancelei um compromisso”. Palavras da cantora, que estava no hospital, disse que nunca cancelou nenhum show sem motivos.“O cancelamento foi uma escolha nossa, estratégica, de vida, de tudo. Foi uma escolha nossa não falar o motivo”, completou Anitta.

Confirmação da infecção

Em junho, a cantora cancelou seu show no São João de Campina Grande, porque estava com uma infecção bacteriana. “Eu tô com uma infecção bacteriana severa, bem complicada, que já estava há alguns dias, mas eu tinha certeza absoluta de que até hoje eu estaria bem”, disse a cantora.


Clipe Em 4 (Vídeo: reprodução/Instagram/@anitta)

Anitta passou meses sumida das redes sociais e, quando reapareceu, estava com o rosto transformado. Houve rumores sobre um procedimento mal sucedido, mas ela e sua equipe negaram.

Wenny lança novo single “BIS”

No dia 8 de agosto, Wenny, uma das vozes mais jovens e promissoras do pop brasileiro, lança “BIS”, seu novo single e videoclipe. A obra, segundo a artista carioca, é “um caos organizado cheio de coragem, emoção e metáforas visuais”.

Depois da estreia com “Checkpoint”, que alcançou mais de 1 milhão de plays no Spotify e apresentou a artista ao grande público, “BIS” marca um novo momento. “Checkpoint foi minha porta de entrada. BIS é um convite de entra aqui e vive esse surto artístico comigo, com mais intensidade, mais verdade, mais tudo”, afirma Wenny.

Além da faixa, o projeto ganha vida em um videoclipe com 19 cenas distintas, que misturam performance teatral, estética pop, crítica à fama, e uma conexão profunda com suas memórias e raízes familiares. Gravado em diferentes pontos do Rio de Janeiro, de academias a lanchonetes retrô, passando por praias e a histórica Santa Casa de Misericórdia, o clipe funciona como uma jornada fragmentada, mas emocionalmente coesa. “É tipo um filme quebrado em pedaços que se completam no caos”, resume.


Wenny (Foto: reprodução/divulgação)

Visualmente, “BIS” apresenta um universo provocador, com referências que transitam entre o mainstream e o underground. “Minha principal inspiração fui eu mesma no clipe de ‘Checkpoint’, mas também me inspirei na Lady Gaga, Nicki Minaj, nas subculturas
japonesas e em memes. Tem rua, tem teatro, tem exagero”, revela a artista.

O clipe é também uma obra coletiva, mas com assinatura clara de Wenny, que esteve envolvida diretamente em todas as etapas do processo: roteiro, direção de arte, escolha de figurinos e edição. “Cada detalhe tem um porquê. Essa sou eu contando essa história com tudo o que eu tenho, até onde minha cabeça aguentar e meu coração alcançar”, diz.


Wenny (Foto: reprodução/divulgação)

A expectativa em torno do lançamento é alta, e a artista deixa claro que o impacto
pretendido vai além de estética: “Quero que quem veja o clipe sinta algo que não sabe explicar. Que faça caras e bocas, que se sinta desconfortável, que diga ‘o que foi isso?’ e depois ‘preciso ver de novo’. Quero barulho. Quero que sintam”.

“BIS” chega como uma obra viva, que aborda temas como feminilidade, amadurecimento, liberdade criativa e identidade, ao mesmo tempo, em que abre espaço para o estranho, o exagerado e o experimental. Para Wenny, é um ponto de virada. “O pop nacional está pronto para outra camada de emoção. Se for pra dar certo, vai ser sendo eu, chegando, diferente e com a certeza que vai ser sucesso”, finaliza.

Direção de Tim Burton marca clipe inédito de Lady Gaga para série “Wandinha”

Segundo o site “Hollywood Reporter”, a cantora Lady Gaga, que fará uma participação especial na segunda temporada da série “Wandinha”, está preparando o lançamento de uma adaptação em clipe da música “Death Dance”. A direção do vídeo ficará a cargo do renomado cineasta Tim Burton.

A produção audiovisual foi gravada no México em abril deste ano, durante a passagem da cantora pelo país para a realização de alguns shows.

Música nova e papel em série confirmados

Em março, a artista realizou apresentações em países de língua espanhola. Segundo o site “Variety”, seu próximo lançamento será a faixa “Death Dance”, prevista para o próximo mês.

No evento especial Tudum, promovido pela Netflix em maio, foi confirmado que a compositora do sucesso “Bad Romance” fará uma participação especial na próxima temporada da série teen “Wandinha”.


Trailer oficial da segunda temporada de "Wandinha" (Vídeo:reprodução/YouTube/@Netflix)

Personagem misteriosa de Lady Gaga estreia em “Wandinha”

De acordo com informações da plataforma de streaming, Lady Gaga já tem um papel confirmado na série “Wandinha”. A cantora interpretará Rosaline Rotwood, uma personagem misteriosa e enigmática, descrita pela equipe da Netflix como uma professora lendária de Nunca Mais, que terá papel importante na vida da protagonista.

A segunda parte da série, que contará com a participação de Lady Gaga, tem estreia prevista para 3 de setembro.

Paralelamente à atuação na série, Lady Gaga está focada em sua turnê internacional de arenas, “Mayhem Ball”, que começou em julho na T-Mobile Arena, em Las Vegas. Em abril, a artista também se destacou no festival Coachella, onde fez uma das apresentações mais aclamadas da história do evento.


Lady Gaga em apresentação no evento Tudum (Vídeo:reprodução/Instagram/@ladygaga)

Elenco de peso marca nova temporada de “Wandinha”

Além de ady Gaga, a nova temporada da série “Wandinha” traz diversas novidades no elenco, incluindo participações de nomes como Steve Buscemi, Thandiwe Newton, Billie Piper, Christopher Lloyd, Joanna Lumley, Haley Joel Osment, France O’Connor e Heather Matarazzo.

Jenna Ortega e Emma Myers retornam para a continuação da história, acompanhadas por atores como Catherine Zeta-Jones, Luis Guzmán, Isaac Ordonez e Luyanda Unati Lewis-Nyawo.

A série é uma adaptação contemporânea da Família Addams, que existe desde 1938 e passou por diversas transformações ao longo dos anos. Na versão televisiva dos anos 1960, a família ganhou um tom mais cômico, enquanto nos filmes dos anos 1990 a atriz Christina Ricci se tornou praticamente sinônimo da personagem Wandinha.

Morre cantor Arlindo Cruz e deixa legado no mundo do samba

Equipe e familiares compartilharam a notícia nas redes sociais do cantor nesta sexta-feira (8). Segundo a família, Arlindo Cruz estava internado desde abril no CTI do hospital do Rio de Janeiro, Barra D’or, por conta de uma pneumonia, mas não resistiu e veio a óbito aos 66 anos de idade.

Nota

Além das sequelas do AVC, Arlindo parou de responder aos estímulos em julho deste ano e já não apresentava progresso, mesmo submetido a cirurgias. Ele também era portador de uma doença autoimune e dependia de sonda para se alimentar.
Equipe compartilhou uma nota de pesar no Instagram do artista. Em comunicado, eles deixam mensagem de luto e afirmam “ele foi um poeta do samba” . Arlindo Cruz era compositor, cantor e sambista.
Artistas como a atriz Paola Oliveira e o cantor Ferrugem comentaram lamento ao falecimento. No post, ferrugem deixou: “O sambista perfeito foi descansar”. 


Nota de pesar (Foto:reprodução/Instagram/@arlindocruzobem)

Homenagem no carnaval

Apaixonado pelo carnaval, o sambista era muito reconhecido no mundo carnavalesco. Uma de suas últimas aparições foi num desfile da escola de samba Império Serrano em 2023.
Compositor de mão-cheia, como era conhecido, Arlindo era disputado e renomeado nos sambas-enredos pelas escolas Leão de Nova Iguaçu, Acadêmicos do Grande Rio, Unidos de vila Isabel e Império Serrano, que era sua escola do coração.
Arlindo Cruz havia sido homenageado em um carro alegórico com uma réplica gigante do cantor tocando seu cavaquinho. Na ocasião estavam presentes, além do cantor, a família e amigos próximos, como a atriz Regina Casé, que dividiu palco com o cantor no programa “Esquenta”.

Arlindo Cruz é homenageado nos desfiles das escolas de samba pela Império Serrano (Foto: reprodução/Instagram/@arlindocruzobem)

Um legado do mundo do samba

Um artista completo, além de cantor e eleito a um dos maiores compositores da geração do Samba, Arlindo era multi-instrumentista e escreveu canções de sucesso que marcam gerações como Meu Lugar, O show tem que continuar e O Sambista Perfeito (que deu a ele esse apelido).
Com mais de 550 músicas gravadas por diversos artistas, Arlindo também fez história como cantor. Dando início a carreira em 1981, quando integrava a rodas de samba ao lado de nomes do samba como Almir Guineto e Jorge Aragão no Rio, se destacou com composições a diversos artistas na década de 90. Na mesma época começou a cantar suas próprias autorias quando ficou famoso ao entrar para o grupo Fundo De Quintal.
Mesmo com o sucesso do grupo, o cantor se destacou ainda mais quando iniciou a carreira solo. Em parceria com o músico Sombrinha, lançou cinco álbuns até o ano de 2002. Em 2009 vendeu mais de 100 mil cópias do seu DVD MTV Ao Vivo Arlindo Cruz. Seu último trabalho foi um lançamento com o filho Arlindinho “Pagode 2 Arlindos” em 2017 antes do AVC.
O artista lançou o livro “O sambista Perfeito” e deixa legado ao mundo da arte, cultura brasileira e do samba.

Lançamentos de sexta traz Duda Beat, Ed Sheeran, Jonas Brothers e muito mais

Com novos álbuns, parcerias inesperadas e hits prontos para dominar as paradas, a sexta-feira (8) chegou com uma verdadeira avalanche de lançamentos musicais. No cenário brasileiro, temos Duda Beat, Zaynara e Raphaela, uma colaboração de Preta Gil com Gominho, Duh Marinho e Ju de Paulla e muito mais. Já no cenário internacional, nomes consagrados como Ed Sheeran, Jonas Brothers, Rita Ora e Craig David. A data marcou um dos dias mais ecléticos do ano para os amantes da música.

“Esse Delírio, Vol.1”

Anunciado em 5 de agosto de 2025, e disponibilizado oficialmente em 7 de agosto, “Esse Delírio, Vol. 1” surge como um momento de pureza emocional e musical na trajetória da Duda Beat — um EP leve, íntimo, despojado das pressões do protagonismo, e totalmente voltado para a conexão honesta com a audiência. É um convite para sentir, imaginar e se deixar levar pelos “delírios internos” de forma acolhedora.


Esse Delírio, Vol. 1 - DUDA BEAT (Áudio: reprodução/Spotify/Duda Beat)

“Aceita Meu Tchau”

Aceita Meu Tchau” é uma colaboração marcante que une o Beat Melody da região Norte ao brega do Nordeste. Servindo como introdução à nova fase artística de Zaynara, a faixa se destaca pela intensidade emocional e pela estética visual cuidadosamente elaborada, repleta de simbolismos e referências à natureza. O resultado é uma fusão cultural poderosa.


Aceita Meu Tchau - Zaynara e Raphaela Santos (Clipe Oficial) (Vídeo: reprodução/YouTube/Zaynara)

“Brisa Dendê”

Brisa Dendê” vai além de uma simples canção — é um testemunho emocional, o derradeiro presente musical de Preta Gil aos seus amigos mais próximos. Gravada em um momento de profunda conexão e sensibilidade, a faixa carrega a leveza e autenticidade características da artista. Lançada justamente no dia em que ela completaria mais um ano de vida, a música se transforma em um tributo eterno à amizade, à memória afetiva e à luz que permanece mesmo diante da ausência.


Brisa Dendê - Preta Gil, GOMINHO, Jude Paulla, Duh Marinho (Áudio: reprodução/Spotify/Preta Gil)

“Sacode”

“Sacode” simboliza um capítulo importante na carreira de Vitão — um comeback que combina referências ao passado com novidades sonoras. Com uma produção detalhada, uma inspiração pessoal profunda e um novo estilo musical, a faixa inaugura uma etapa cheia de potencial e crescimento para o cantor.


Sacode - Vitão (Áudio: Reprodução/Spotify/Vitão)

“A Little More”

“A Little More” representa uma fase renovada na trajetória de Ed Sheeran, trazendo uma sonoridade criativa acompanhada de um videoclipe repleto de humor autocrítico e originalidade visual. Integrando uma nova etapa marcada por leveza, inovação e amadurecimento, a faixa se destaca como um retorno energético e cheio de potencial para o artista.


A Little More - Ed Sheeran (Official Music Video) (Vídeo: reprodução/YouTube/Ed Sheeran)

Turnê “The MAYHEM Ball” rende quase US$37 milhões a Lady Gaga em sua estreia

Lady Gaga está oficialmente de volta aos palcos e em grande estilo. Em apenas dez shows da turnê “The MAYHEM Ball” executados em palcos nos Estados Unidos, Lady Gaga já acumulou uma bilheteria de impressionantes US$ 36,9 milhões, o que equivale cerca de R$ 201 milhões. Todas as apresentações tiveram seus ingressos esgotados, totalizando mais de 140 mil ingressos vendidos, comprovando o poder da cantora e reafirmando que é um dos maiores nomes do pop mundial.

Turnê deve se estender até 2026

O sucesso tem sido expressivo, com uma média de arrecadação de US$ 3,7 milhões por show, um valor considerado alto, especialmente para uma turnê realizada em arenas com capacidade inferior a dos grandes estádios. A turnê iniciou-se em 16 de julho, em Paradise, Nevada, e a previsão é que se estenda até janeiro de 2026.

A série de shows funciona como apoio para o inédito álbum de Lady Gaga, denominado “MAYHEM”, com lançamento previsto ainda para este ano. O hit “Abracadabra”, é parte do catálogo musical apresentado nos shows.


Lady Gaga em sua turnê "The MAYHEM Ball Tour" (Foto: reprodução/Kevin Mazur/Getty Images Embed)

Especulações sobre turnê pelo Brasil

Os fãs de Lady Gaga estão empolgadíssimos com a possibilidade da turnê passar pelo Brasil, o que tem gerado muitos boatos e expectativas entre o público da cantora. Conforme apurado pelo Portal Leo Dias, últimos detalhes estariam sendo negociados para a produção de três shows no Estádio Morumbis, que possui capacidade para 66 mil pessoas em média por noite. Com as negociações avançando, tudo indica que a turnê “The MAYHEM Ball” deve passar pelo Brasil em 2026, notícia que já está gerando entusiasmo entre os fãs e movimentando as redes sociais.

Embora boatos anteriores tenham apontado para possíveis shows no Rio de Janeiro, fontes recentes confirmam que as apresentações devem acontecer somente em São Paulo. Além disso, segundo apurações realizadas, a turnê contará com uma estrutura adaptada para maiores estádios, o que não se torna um desafio para a equipe da cantora, que está habituada a realizar shows em locais menores durante os shows norte-americanos.

Espera-se que o comunicado oficial da turnê pelo Brasil aconteça em breve.