Shakira celebra 20 anos de ”Oral Fixation” com versão junto a Ed Sheeran

A cantora Shakira comemorou o aniversário de 20 anos do seu álbum ”Oral Fixation” de 2005, dentro do novo episódio da série, Spotify Anniversaries, já disponível dentro da plataforma musical, a artista também celebrou os 30 anos de ”Pies Descalzos”, de 1995. O projeto foi criado pela Spotify justamente para comemorar álbuns icônicos e os artistas por trás deles, reunindo histórias de seus bastidores, reflexões e performances exclusivas. Antes da diva latina, quem também passou pelo projeto foi Christina Aguilera.

Celebrando os clássicos

Durante o especial, Shakira reflete sobre o processo criativo de ambos os projetos e apresenta novas versões de algumas de suas faixas mais queridas entre o público, incluindo ”Pies Descalzos, Sueños Blancos”, ”La Pared”, já disponível no Youtube, ”Antología”, ”Día de Enero” e o hit global ”Hips Don’t Lie”.

La Pared”, inclusive é um dos momentos mais marcantes do especial do Spotify, onde a cantora colombiana é acompanhada por uma orquestra de 14 músicos.


Performance de ''La Pared'' no Spotify Anniversaries (Vídeo: reprodução/Youtube/Shakira)

Outro momento importante foi a versão do hit mundial ”Hips Don’t Lie”, em uma colaboração inédita com o cantor britânico Ed Sheeran e o também colombiano Beéle.


Shakira e Ed Sheeran cantando ''Hips Don’t Lie'' (reprodução/X/@tracklist)

Marco duplo na carreira de Shakira

Lançado no ano de 1995,”Pies Descalzos” foi o projeto que colocou Shakira no mapa da música latina, com hits como ”Estoy Aquí”, “Antología” e “¿Dónde Estás Corazón?”. Já ”Oral Fixation Vol. 1 & 2” de 2005, consolidou sua presença no mercado global com faixas em inglês e espanhol, com colarações com Wyclef Jean, Alejandro Sanz e Gustavo Cerati.

Ainda hoje, as duas obras seguem em alta nas plataformas digitais e unidas, somam mais de 6,1 bilhões de streams no Spotify. Curiosamente, a nova geração é a que responde por mais da metade das reproduções de ”Oral Fixation”, provando o poder atemporal do trabalho de Shakira e de sua facilidade para se conectar com novos públicos.

Selena Gomez lança “In The Dark” e brilha na trilha da série Ninguém Quer

Selena Gomez está de volta com um lançamento que promete agitar os fãs. A cantora anunciou “In The Dark”, faixa inédita que fará parte da trilha sonora da segunda temporada da série “Ninguém Quer”, da Netflix. A música chega nesta quinta-feira (23), acompanhada de um clipe oficial que recria a estética sensual e confiante da era “Revival”, de 2015, marcando um retorno nostálgico e poderoso à sua essência artística.

O anúncio foi feito durante o “TUDUM 2025”, evento global da Netflix realizado em Los Angeles, que também confirmou a estreia da nova temporada para 23 de outubro de 2025. O vídeo de divulgação apresentou cenas inéditas da série, intercaladas com trechos da nova música de Selena, ampliando a expectativa do público e reafirmando a força da artista no universo audiovisual.

Série retorna com novos nomes e promete dilemas intensos

Criada por Erin Foster, a produção acompanha a relação entre Joanne (Kristen Bell), uma mulher agnóstica, e Noah (Adam Brody), um rabino moderno. A trama explora o contraste entre fé, amor e identidade, com diálogos afiados e situações que desafiam padrões. A primeira temporada, lançada em 2024, foi um fenômeno que alcançou o topo do Top 10 global da Netflix e conquistou o público com seu humor leve e reflexões sobre o amor contemporâneo.


Confira clipe de “In The Dark” que combina estética nostálgica marcando o retorno pop de Selena Gomez (Vídeo: reprodução/Youtube/@selenagomez)

Para os novos episódios, o elenco ganha reforços de Arian Moayed (Succession) e Alex Karpovsky (Girls), além de uma participação especial de Leighton Meester (Gossip Girl), esposa de Adam Brody na vida real, o que deve adicionar uma curiosa camada à trama.

“In The Dark” reflete a nova fase artística de Selena

Nas redes sociais, Selena revelou que quis trazer uma sonoridade dançante e misteriosa para combinar com o tom emocional da série.

Com influências de EDM e pop alternativo, a faixa equilibra batidas eletrônicas, vocais suaves e uma atmosfera introspectiva, reforçando sua versatilidade e domínio criativo. Além de ampliar o alcance da produção, “In The Dark” reafirma Selena como uma das artistas mais completas de sua geração.

Demi Lovato surpreende em mash-up de Lady Gaga no BBC Radio 1 Live Lounge

Demi Lovato deixou os fãs em êxtase ao unir potência vocal e emoção em uma apresentação especial no BBC Radio 1 Live Lounge. A cantora interpretou um mash-up de duas faixas do álbum Mayhem, de Lady Gaga — as intensas “Disease” e “Perfect Celebrity” — e transformou o estúdio da emissora britânica em um verdadeiro espetáculo de entrega e reverência artística.

Um mash-up é uma faixa criada a partir da combinação de duas ou mais músicas preexistentes, sobrepondo geralmente a voz de uma sobre o instrumental de outra.

A atuação, que já circula nas redes sociais, destacou o alcance vocal de Demi e sua habilidade em transitar entre estilos. “Disease”, com suas batidas de electropop e nuances de dark pop, ganhou uma pegada mais rock sob o comando da artista. Já “Perfect Celebrity”, carregada de ironia e crítica à fama, foi reinterpretada com guitarras ainda mais pesadas e vocais rasgados.

“Me apaixonei por Mayhem”, diz Demi Lovato

Fã declarada de Lady Gaga desde o início da carreira, Demi contou que a escolha das músicas foi movida pela admiração. “Eu me apaixonei pelo álbum Mayhem e pela forma como Gaga se reinventou nele. Quis prestar uma homenagem à altura e, ao mesmo tempo, me divertir cantando”, afirmou durante a entrevista no estúdio.


Demi Lovato canta “Disease” e “Perfect Celebrity” de Lady Gaga (Vídeo: reprodução/YouTube/

A cantora também aproveitou o espaço para apresentar “Here All Night”, single de seu novo álbum It’s Not That Deep, que chega às plataformas nesta sexta-feira (24). A faixa marca o retorno de Demi ao pop com influências do rock alternativo — uma fusão que ecoa a energia da fase Holy Fvck, mas com uma maturidade diferente, mais confiante e leve.

Novo álbum, show intimista e rumores de turnê

O lançamento de It’s Not That Deep será acompanhado por um show exclusivo no Hollywood Palladium, em Los Angeles. O evento, marcado para o dia seguinte à estreia do álbum, teve os ingressos esgotados em minutos. Segundo o TMZ, mais de 200 mil pessoas tentaram garantir uma vaga no público de apenas quatro mil lugares, o que já despertou rumores sobre uma possível turnê mundial.

Fontes próximas à equipe da cantora afirmaram que a ideia de expandir o projeto está em discussão, embora nada tenha sido confirmado oficialmente.

Com o mash-up de Gaga e o novo álbum a caminho, Demi Lovato reafirma seu espaço no pop atual: autêntica, intensa e mais conectada do que nunca com suas próprias referências.

Taylor Swift segue no topo da Billboard Top 100, segundo site

Taylor Swift continua soberana nas paradas musicais. Segundo o site Hits Daily Double, o sucesso “The Fate of Ophelia” continuará no primeiro lugar da Billboard Hot 100 na próxima atualização. Se confirmado, será a terceira semana seguida em que a cantora norte-americana ocupa o primeiro lugar no ranking mais relevante dos Estados Unidos.

Música mantém desempenho impressionante

Segundo as projeções divulgadas, “The Fate of Ophelia” deve encerrar a semana com cerca de 165 mil unidades equivalentes somadas entre vendas e streams no território norte-americano. O site ainda destaca que o single venderá aproximadamente 45 mil cópias físicas e digitais, números expressivos mesmo em uma era dominada pelo streaming.


Taylor Swift no clipe da música "The Fate of Ophelia" (Foto: reprodução/Instagram/@taylorswift)

A música faz parte do álbum “The Life of a Showgirl” e estreou no primeiro lugar da Billboard Hot 100. Esse foi o 13º número 1 na carreira de Taylor Swift. Durante a semana de lançamento do álbum, a artista tomou conta das paradas, preenchendo as dez primeiras posições do Top 10, um feito pouco comum na indústria da música.

Domínio absoluto nas plataformas

O sucesso de “The Fate of Ophelia” não mostrou sinais de diminuição, mesmo após seu lançamento. Em poucos dias, o videoclipe oficial, cheio de referências e easter eggs, como a própria cantora mencionou, superou 76 milhões de visualizações.

No Spotify, a música quebrou recordes ao se tornar a faixa mais rápida a alcançar 100 milhões de reproduções. Além disso, o single detém agora o título de música com maior número de streams em uma única semana na plataforma.

Inspiração literária e significado da letra

Em “The Fate of Ophelia”, Taylor Swift explora o mundo da literatura clássica e se inspira em Ofélia, figura da peça Hamlet, escrita por William Shakespeare. Na tragédia, Ofélia é tomada pela angústia e acaba se afogando em um rio devido a um amor não correspondido.

A cantora, no entanto, transforma o simbolismo da personagem ao afirmar na letra que seu coração “foi salvo do destino de Ofélia” — uma clara alusão ao relacionamento com o jogador de futebol americano Travis Kelce, que inspirou parte do novo álbum.

Anitta, Shawn Mendes e mais cantores estarão na premiação do Príncipe William

Foi confirmado que cantores famosos como Anitta, Shawn Mendes e Kylie Minogue, garantiram a sua presença no evento liderado pelo Príncipe William. A premiação, que irá acontecer no dia 5 de novembro desse ano, no Rio de Janeiro, terá a presença de vários cantores, incluindo Gilberto Gil e Seu Jorge entre os brasileiros. Luciano Huck irá conduzir a cerimônia como apresentador e nomes como Cafu, Sebastian Vettel e Rebeca Andrade também irão apresentar os prêmios.

Impacto das atrações

Anitta, que representa a música brasileira no palco global, reforça o compromisso nacional no evento. Kylie Minogue e Shawn Mendes acrescentam atração internacional que amplia o alcance da noite. A presença deles sinaliza que o Brasil será palco de um encontro entre causa ambiental e cultura pop, com visibilidade global.


Anitta confirmada na premiação (Vídeo: reprodução/Instagram/@earthshotprize)

O que é o evento

A premiação se chama Earthshot Prize, criado pelo próprio Príncipe William, através da fundação The Earth Shot Prize Foundation. O evento tem como objetivo de premiar pessoas ou organizações que contribuíram com o meio ambiente e trazendo propostas em relação ao combate às mudanças climáticas. A cerimônia ocorrerá no Museu do Amanhã, aliás, é a primeira vez que irá acontecer na América Latina e dando destaque ao Brasil.

Brasil na disputa

O Brasil está não só como país sede da premiação deste ano, mas também como concorre nela. Duas organizações estão na disputa para receber o prêmio, no qual são: Fundo Floresta Tropical, liderado pelo próprio governo, com o projeto de agregação ao valor real às florestas, reformulando o jeito de como é financiada a sua proteção e o re.green, que ajuda com as proteções de florestas que são viáveis financeiramente, trazendo abordagens interessantes como IA, imagens de satélite e muito mais, para poder achar, com velocidade, áreas com grandes chances de serem restauradas.

Prévia de “Wonderful”, da trilha sonora de “Wicked: For Good”, é divulgada

Os fãs de um dos musicais mais amados da história começaram a semana com novidades: a conta oficial do filme divulgou nessa terça-feira (21) uma prévia da canção “Wonderful”, interpretada por Ariana Grande, Jeff Goldblum e, possivelmente, Cynthia Erivo, também sendo um dos momentos mais aguardados pelos que estão contando os minutos para assistir o longa.

Construção da música auxilia na cena

Na sequência do longa, Glinda, interpretada por Ariana, se aliou ao Mágico, vivido por Jeff. Para convencerem Elphaba, personagem que ganha vida graças a Cynthia, a se unirem a eles e parar sua revolução em Oz, eles utilizam da canção para a manipularem a acreditar que a bruxa teria uma vida melhor se mudasse suas convicções.


 Prévia de Wonderful (Vídeo: reprodução/X/@wickedmovie)

Na prévia divulgada, podemos ouvir apenas algumas partes da letra. “Eles irão te chamar de maravilhosa, venha e seja maravilhosa”, canta Glinda. “Venha, vai ser divertido. Você me fará ser maravilhoso”, completa o Mágico. A música completa estará disponível assim que o filme for lançado oficialmente, com as demais faixas da trilha sonora.

Mudanças na adaptação

Inicialmente, a faixa “Wonderful” seria interpretada apenas por Jeff Goldblum, se tratando de seu personagem tentando enganar Elphaba sozinho. Uma das mudanças que mais surpreendeu os fãs foi a inclusão de Ariana Grande a parte vocal. Segundo comentários, a adição se deu pelo fato de que o personagem que comanda Oz sabe que Glinda poderia ajudar a convencer a bruxa, visto que é sua única amiga.


Trailer de Wicked: For Good (Vídeo: reprodução/YouTube/Universal Pictures)

Comentários abaixo da faixa gerou debate entre os entusiastas do musical, levantando esse ponto: “Wonderful é uma canção subestimada. É mágica e tem a energia de um vilão, uma das minhas favoritas do segundo ato”, comentou uma fã. “Essa sequência parece que irá expandir os números musicais e transformar em um espetáculo cinematográfico. Wonderful parece que será encantadora de assistir na tela grande”, respondeu outra. “Wicked: For Good”, a conclusão da história, estreia nos cinemas dia 21 de novembro, já com ingressos a venda.

Ed Sheeran anuncia volta triunfal ao Brasil em 2026 com a “Loop Tour”

Os admiradores de Ed Sheeran já podem anotar na agenda: o cantor confirmou que o Brasil está incluído na “Loop Tour”, marcada para 2026. A notícia veio como um alívio para o público brasileiro, que havia ficado apreensivo após a divulgação inicial da turnê na América Latina sem menção ao país.

Pelas redes sociais, o artista garantiu que os brasileiros não foram esquecidos e prometeu apresentações especiais por aqui. A nova turnê deve trazer momentos inesquecíveis aos admiradores, que aguardam com entusiasmo o retorno do artista aos palcos nacionais.

A nova turnê e o sucesso global de Ed Sheeran

A “Loop Tour” marca o início de uma nova fase na carreira do britânico. Após o sucesso da “+–=÷× Tour”, que percorreu o mundo com estádios lotados, Ed, agora, prepara um espetáculo que promete ser ainda mais pessoal e experimental. A proposta mistura performance ao vivo com o uso criativo de pedais de ”loop”, uma de suas marcas registradas. O repertório trará canções do novo álbumPlay”, que apresenta faixas como “Azizam” e “Symmetry”, explorando novas sonoridades e temas mais íntimos.


Foto de divulgação do novo álbum do Ed Sheeran, "Play" (Foto: reprodução/ Instagram/ @teddysphotos

A última visita de Ed Sheeran ao Brasil aconteceu em 2024, durante o Rock in Rio, onde ele encantou o público com um show emocionante e repleto de hits. Desde então, muitos fãs aguardavam por uma nova oportunidade de vê-lo ao vivo.

Em entrevista recente, o cantor explicou que decidiu adiar o retorno à América do Sul para 2026, a fim de passar mais tempo com a família e garantir que a nova turnê tivesse a estrutura ideal para os grandes shows que o público merece.

Expectativa e possíveis datas no país

Embora as cidades e datas brasileiras ainda não tenham sido divulgadas oficialmente, a expectativa é que o anúncio completo ocorra em 2025, após o fim da etapa norte-americana da turnê. Produtores locais já demonstraram interesse em trazer o artista para estádios de São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre.

Com o carisma e o talento característicos de Ed Sheeran, o retorno promete ser um dos momentos musicais mais aguardados de 2026 no Brasil.

Rosalía anuncia lançamento de ‘Lux’, seu novo álbum

Nesta segunda-feira (20), Rosalía anunciou oficialmente seu novo álbum de estúdio, Lux, que chega às plataformas digitais em 7 de novembro. O disco promete marcar uma nova etapa na carreira e na vida pessoal da cantora.

Durante uma transmissão ao vivo nas redes sociais, Rosalía demonstrou muita emoção ao revelar o projeto. “Esperei tanto por este dia, por este momento, e finalmente ele chegou”, disse, emocionada.

Um novo capítulo na carreira de Rosalía

Em entrevista à revista Highsnobiety, Rosalía revelou que “Lux” representa um período de amadurecimento e reflexão. “Mudei muito, mas, ao mesmo tempo, continuo me concentrando nas mesmas coisas”, contou. A cantora revelou que, apesar de anos de sucesso, ainda mantém a mesma curiosidade e vontade de investigar assuntos profundos.


Anúncio do novo álbum de Rosalía (Foto: reprodução/Instagram/@rosalia.vt)

É como se eu ainda tivesse as mesmas perguntas e o mesmo desejo de respondê-las. Continuo com o mesmo amor pelo passado e a mesma curiosidade pelo futuro”, completou.

De acordo com um comunicado oficial, o novo álbum é descrito como “seu lançamento mais inovador e global até o momento”, sendo uma conquista artística monumental em termos de visão e artesanato musical. A promessa é de um trabalho que mistura experimentação sonora, poesia e identidade cultural — marcas registradas da trajetória de Rosalía.

O legado de “Motomami” e a evolução para “Lux”

O sucesso de Motomami confirmou Rosalía como uma das artistas mais importantes da música atual. Lançado em março de 2022, o álbum ganhou o prêmio de Grammy Latino. Assim, após vencer com “El Mal Querer” em 2019, ela se tornou a primeira mulher a ganhar o título duas vezes.

Desde então, a artista continuou expandindo seu repertório com colaborações de peso. Entre elas, participações ao lado de Björk, Lisa (BLACKPINK) e Ralphie Choo, além do EP “RR”, lançado em 2023 com o então parceiro Rauw Alejandro. O projeto trouxe faixas de grande repercussão como “Beso”, “Vampiros” e “Promesa”.

Expectativa e simbolismo em torno de “Lux”

Rosalía tem mantido o mistério em torno da sonoridade e do conceito do novo álbum, mas já deixou pistas intrigantes. Trechos gravados no CD incluem frases como “Nenhuma mulher jamais pretendeu ser Deus” e “O amor não é conforto, é luz”, o que indica um discurso introspectivo e espiritual, possivelmente explorando temas como poder, fé e autodescoberta.

A artista, reconhecida por combinar elementos tradicionais do flamenco com pop experimental e música urbana, aparenta estar preparada para mais uma transformação. O novo álbum estará disponível nas plataformas digitais no dia 7 de novembro.

Lily Allen anuncia novo album de estúdio

A cantora britânica Lily Allen revelou nesta segunda-feira (20) que está pronta para iniciar uma nova fase em sua carreira musical. A artista anunciou o lançamento de seu novo álbum, West End Girl, que chega às plataformas na próxima sexta-feira (24). O disco contará com 14 faixas inéditas e marca o primeiro trabalho autoral da cantora desde No Shame, de 2018. Confira o anúncio e a tracklist oficial abaixo:


 Anúncio oficial com a tracklist de West End Girl (Foto: reprodução/X/@lilyallen)

Um álbum mais íntimo e vulnerável

Descrito por Allen como seu projeto “mais vulnerável até agora”, West End Girl deve abordar o término conturbado de seu casamento com o ator David Harbour, conhecido por seus papéis em Stranger Things e *Thunderbolts.
Em entrevista à Vogue britânica, Lily comentou que o álbum reflete momentos intensos de sua vida pessoal. Uma das novas faixas, intitulada “Sleepwalking”, traz versos como:

“Você me fez pensar que era tudo coisa da minha cabeça / Que não tinha nada a ver com aquelas garotas na sua cama.”

Outra música, “Dallas Major”, sugere um tom de ironia e desabafo:

“Você sabe que eu era bem famosa naquela época / Acho que devo explicar que meu casamento está aberto desde que meu marido se desviou.”

Questionada pela People se as letras fazem referência direta ao ex-marido, Lily respondeu de forma sincera:

Há coisas no disco que vivi dentro do meu casamento, mas isso não quer dizer que tudo seja literal. É inspirado pelo que aconteceu.

Allen e Harbour se casaram em Las Vegas, em setembro de 2020, e se separaram no início deste ano, após quatro anos de união.


Lily Allen e David Harbour se conheceram pelo aplicativo Raya (Foto: reprodução/Karwai Tang/Getty Images Embed)

Separação e luta pela saúde mental

Na entrevista à Vogue britânica, a cantora de 40 anos revelou que o fim do relacionamento agravou seus transtornos alimentares e abalou sua saúde mental.

Tenho tido muitos problemas com comida nos últimos anos, e ficou realmente ruim”, admitiu Lily.

Ela contou que, após o divórcio, passou por um período de profunda angústia, temendo uma recaída em seus antigos vícios em álcool e drogas, dos quais está sóbria há seis anos.

Os sentimentos de desespero eram tão fortes… Da última vez que senti algo assim, recorri às drogas e ao álcool. Foi excruciante lidar com isso sem eles.

Allen e Harbour se conheceram por meio do aplicativo de namoro para celebridades Raya. Ela é mãe de Ethel Mary (13) e Marnie Rose (12), filhas de seu relacionamento anterior com o empresário Sam Cooper.

Allen admitiu estar em queda livre

Em janeiro, Lily comentou sobre seu estado emocional no podcast “Miss Me?”, que apresenta ao lado da amiga Miquita Oliver.

Estou achando muito difícil me interessar por qualquer coisa. Não estou em um bom momento. Tenho falado sobre isso há meses, mas sinto que estou em queda livre”, desabafou.

A cantora contou ainda que sofreu um ataque de pânico durante um almoço de Natal com a equipe do programa e precisou deixar o local.
Já em dezembro de 2024, ela havia revelado que enfrentava dificuldades para comer havia cerca de três anos — algo que chegou a esconder até de sua terapeuta.

A comida se tornou um problema real. Mas, na época, não parecia ser o mais urgente a tratar.

Apesar das dificuldades, Lily afirmou que está buscando formas mais saudáveis de lidar com as emoções — e que o novo álbum simboliza um renascimento artístico e pessoal.

Sabrina Carpenter domina o SNL com humor e irreverência

Sabrina Carpenter conquistou o público do Saturday Night Live neste sábado (19), com um misto de charme e provocação. A cantora abriu o programa com um monólogo afiado, repleto de auto deboche e piadas sobre sua imagem pública. “As pessoas me veem como uma cadela no cio, mas também adoro ler meu livro favorito, é a enciclopédia, é tão grande e tão dura!”, brincou, arrancando risadas da plateia. A noite marcou seu retorno ao SNL como apresentadora e convidada musical.

Performances afiadas e sem censura

Durante o episódio, Sabrina apresentou “Manchild” e “Nobody’s Son”, duas faixas de seu novo álbum Man’s Best Friend, que estreou no topo da Billboard 200. A apresentação de “Nobody’s Son” chamou atenção por um detalhe ousado: a cantora manteve o palavrão da versão original ao vivo na Costa Leste dos EUA, um momento que incendiou as redes sociais e foi rapidamente comparado a outros deslizes icônicos do programa. Mesmo assim, a atitude reforçou a autenticidade e o controle artístico de Carpenter sobre sua própria narrativa.

Co-escrita com Jack Antonoff e Amy Allen, “Manchild” reflete a fase madura e confiante da artista. A Rolling Stone destacou que o álbum une desilusão amorosa e empoderamento feminino em um “tour moderno sobre o ato de amar, se decepcionar e retomar o poder”.


Sabrina Carpenter reforça o estilo marcante que a consagrou como ícone pop da nova geração (Vídeo: Reprodução/Instagram/@sabrinacarpenter)

De estrela teen a ícone pop

Com apenas 26 anos, Sabrina Carpenter segue consolidando sua ascensão meteórica. Depois do sucesso global de “Espresso”, a artista prova que domina tanto o palco quanto o humor, equilibrando sua persona pop com um talento natural para a comédia. No SNL, sua presença sintetiza o momento atual de sua carreira: ousada, divertida e no controle total da própria imagem.

Após o episódio, a cantora continua sua turnê Short n’ Sweet por cidades como Nashville, Toronto e Los Angeles, reforçando sua posição como uma das vozes mais versáteis do pop contemporâneo.