Nesta segunda-feira (14/4) a Blue Origin, empresa aeroespacial fundada por Jeff Bezos, que também é o fundador da Amazon, realizou sua missão NS-31, um voo suborbital que levou seis mulheres até a Linha de Kármán — 100 km acima do nível do mar, reconhecida pela Federação Aeronáutica Internacional como o limite entre a atmosfera terrestre e o espaço.

Os trajes azuis da bela equipe foram desenhados por Fernando Garcia e Laura Kim, nomes por trás da Monse e da Oscar de la Renta. Os macacões de neoprene foram feitos sob medida, resistem ao calor e às forças da gravidade e contam com patches personalizados (microfone em órbita para Katy Perry e asas de piloto de Sánchez, por exemplo). Pela primeira vez a moda, que sempre idealizou o espaço, teve a oportunidade de levar sua expressão pessoal até ele.

Na viagem, que durou 10 minutos e meio, depois de ultrapassar os 100 km de altitude, as mulheres da tripulação puderam aproveitar alguns minutos de gravidade zero e vista impressionante da Terra contra a escuridão.

_{Apresentação dos trajes criados por designer da maison Monse (Foto: reprodução/Instagram/@monsemaison)}

A tripulação

A bordo do foguete New Shepard, numa tripulação 100% feminina, estavam Katy Perry e a jornalista e esposa de Bezos, Lauren Sánchez, que foi responsável por organizar o voo e convidar a tripulação. O único outro voo espacial com tripulação inteiramente feminina foi em 1963, quando Valentina Tereshkova passou três dias na órbita da Terra, sozinha.

Além de Lauren e Katy, a missão NS-31 também contou com a presença da ex-cientista de foguetes da Nasa Aisha Bowe, primeira pessoa de ascendência bahamense a ir ao espaço; da ativista de direitos civis que já foi indicada ao Prêmio Nobel da Paz Amanda Nguyen, a primeira pessoa do Vietna e Sudeste Asiático a ir ao espaço; da produtora de audiovisual Kerianne Flynn, e da jornalista, escritora e apresentadora Gayle King.

Gayle King, revelou que Katy Perry cantou a música “What a Wonderful World” na viagem. Katy relatou já ter cantado essa música muitas vezes, mas nunca imaginou fazer isso no espaço, e acrescentou que o feito não é sobre ela “É sobre o coletivo, sobre nós, sobre abrir espaço para mulheres no futuro. É sobre pertencer. É sobre esse mundo maravilhoso que a gente vê e apreciá-lo. É tudo pelo benefício da Terra”, disse a popstar.

_{Tripulação do NS-31 aproveita o voo espacial (Foto: reprodução/Instagram/@blueorigin)}

Turismo Espacial

A missão é parte do projeto de turismo espacial da Blue Origin, que disputa com a SpaceX de Elon Musk, para tornar o acesso ao espaço mais frequente e comercial. Katy Perry não é a primeira celebridade a participar desses voos, com isso há uma tendência, daqui para frente, em usar estes rostos e a moda como propaganda desse produto.

Foto Destaque: tripulação 100% feminina do NS-31 antes do voo. Da esquerda para a direita: Lauren Sánchez, Katy Perry, Aisha Bowe, Kerianne Flynn, Gayle King e Amanda Nguyễn (Reprodução/blueorigin)

A atriz Marina Ruy Barbosa foi um dos destaques do show de Luísa Sonza, realizado em São Paulo no último fim de semana. A apresentação faz parte da turnê Escândalo Íntimo, e contou com a presença de diversas personalidades. Entre os bastidores e os flashes do evento, o look usado por Marina ganhou atenção especial nas redes sociais e a atenção dos seguidores. Fã declarada da moda e reconhecida por suas escolhas fashionistas, Marina investiu em um visual completo da grife francesa Chloé. O styling foi assinado por Rita Lazzarroti, stylist que também atua como diretora de moda da Vogue Brasil e é responsável por produções de nomes como Taís Araújo.

Detalhes da produção

Para o evento, Marina escolheu um conjunto da marca Chloé, uma das grifes mais conhecidas internacionalmente por seu design sofisticado e elegante. A peça principal foi um vestido verde, confeccionado em seda mousseline, com gola alta, mangas longas e comprimento mini. O vestido foi avaliado em US$ 3.890,00, o que equivale a aproximadamente R$ 22.367,50 na cotação atual. Sua modelagem fluida contrastava com a estrutura das botas, criando uma combinação de leveza e solidez. As botas escolhidas pela atriz foram da mesma grife, com modelagem over the knee (acima do joelho) em camurça preta, com detalhes em couro e rebites metálicos. O preço dessas botas foi de R$ 13.864,89. 

_{Marina Ruy Barbosa com um look da Chloé (Foto: reprodução/Instagram/@marinaruybarbosa)}

Marina usa novamente Chloé

Não é a primeira vez que Marina aposta em produções da Chloé, a atriz já foi vista usando criações da marca em outras ocasiões e, em setembro de 2024, esteve presente no desfile da grife durante a Paris Fashion Week. Desde que passou a ser comandada por Chemena Kamali, a Chloé tem ganhado destaque entre celebridades e as it girls, e tem se fortalecido como uma das marcas preferidas em eventos de moda, streetwear e nos tapetes vermelhos.

Foto Destaque: Marina Ruy Barbosa usando look vestido da Chloé (Reprodução/Instagram/@marinaruybarbosa)

A São Paulo Fashion Week, ocorrida esta semana, trouxe tendências na passarela que revelaram algumas apostas potentes para a estação, entre elas estão os jorts, o balonê e as ombreiras. Resgatando referências dos anos 80 e 90, as marcas mostraram silhuetas e ombros volumosos, além de estruturas com uma pegada urbana repaginada.

Balonê e Jorts

A marca Aluf, abriu o primeiro dia do SPFW e ganhou destaque ao trazer de volta o balonê em sua coleção, usando a técnica em volumes nas saias e mangas. Com tecidos em alfaiataria, as peças deram nova vida à modelagem que já foi febre nas décadas passadas. O balonê apareceu tanto em looks simples quanto em produções mais sofisticadas, mostrando sua versatilidade para ser usada nos dias frios.

_{Aluf desfile Malabares SPFW (Foto: reprodução/Instagram/@aluf)}

Já os jorts, bermudas jeans com mais volume e com ar despojado, surgiram como uma alternativa estilosa e confortável para o inverno urbano. Marcas como a Piet deram seu toque pessoal à peça, transformando-a em composições mais elegantes, misturando tecidos firmes e cortes diferentes, mostrando que a peça pode ser facilmente transformada para situações casuais e formais.

_{Desfile Piet SPFW 2025 (Foto: reprodução/Instagram/@piet_org)}

Ombreiras: o retorno do Power Dressing

As ombreiras, símbolo máximo do power dressing dos anos 80, voltaram com força nas coleções de inverno da SPFW. Elas foram apresentadas em casacos, blazers e vestidos, conferindo às peças um ar imponente e sofisticado. O que se destacou foram as silhuetas amplas que deram uma certa autoridade sem perder a elegância.

Marcas como Dendezeiro e João Pimenta utilizaram as ombreiras para trazer a ideia de poder feminino e masculinidade com outros olhos, em propostas que também abordavam questões de identidade e presença. As cores em sua maioria eram neutras, e os ombros marcados se tornaram o ponto em que as produções mais focaram, atualizando um clássico com detalhes das tendências atuais.

_{João Pimenta desfile SPFW (Foto: reprodução/Instagram/@spfw)}

Com esse desfile, a SPFW 2025 mostrou que o inverno será marcado por peças dramáticas, conforto e uma nostalgia das peças usadas nos anos passados, tudo isso repensado com um olhar moderno.

Foto destaque: Tendências inverno no desfile SPFW 2025 (reprodução/Instagram/@joaopimenta/@aluf/@piet_org)

A Tommy Hilfiger apresenta Sofia Richie Grainge como sua mais nova colaboradora de design. Embaixadora da marca desde junho de 2024, Sofia estrela a campanha de Primavera 2025 da label, além de ter lançado sua primeira coleção-cápsula cocriada com a marca – “Sofia for Tommy” –, que chega ao Brasil nesse mês. Com imagens capturadas por Alexandra Nataf, a visão autêntica de Sofia sobre o luxo acessível se destaca com peças sofisticadas e acessórios inspirados na estética coastal cool.

“Tommy é um verdadeiro ícone de estilo”, diz Sofia. “Ele é alguém que sempre admirei como designer e força criativa desde que comecei a trabalhar na indústria da moda. Tenho muito orgulho de apresentar uma coleção que incorpora sofisticação descomplicada para o dia a dia. Essas peças foram criadas para uma autoexpressão sem limites e um profundo amor pelo estilo clássico autêntico – valores que Tommy e eu compartilhamos.”

_{Sofia Richie Grainge (Foto: reprodução/divulgação)}

“Sofia representa a mulher moderna e multifacetada, capturando a força e a profundidade da geração atual”, afirma Tommy Hilfiger. “Como modelo e empreendedora, ela conquistou o público com sua interpretação contemporânea do estilo atemporal. Sofia eleva peças clássicas a itens essenciais contemporâneos que definem uma nova era da moda.”

O lançamento conta com 24 peças refinadas, criadas para elevar qualquer guarda-roupa do dia a dia, explorando cor, textura e volume. Inspirando-se em silhuetas preppy de arquivo e nas tradicionais bandeiras náuticas, a cápsula ‘Sofia for Tommy’ é centrada em peças que unem sofisticação refinada com um toque moderno e descomplicado. Entre os destaques, estão blazers estruturados, calças jeans de wide leg, e uma série de vestidos elevados e discretos. Para homenagear a mistura única de elegância casual e feminina de Sofia, a paleta de cores traz uma abordagem mais profunda do tradicional sofisticado do vermelho, branco e azul americano, com tons de creme, carmim e marinho.

A collab dá continuidade ao legado da Tommy Hilfiger de parcerias visionárias com mulheres estilosas e influentes, como JISOO, do grupo de K-Pop Blackpink, Gigi Hadid, Hailey Bieber e Zendaya. Ao fundir sua visão única com o icônico estilo americano da Tommy Hilfiger, Sofia Richie Grainge traz sua confiança natural e um ponto de vista contemporâneo e desejável. Essa fusão de perspectivas eleva a coleção feminina de Primavera 2025 da Tommy Hilfiger, reafirmando o compromisso da marca com a autoexpressão sem limites e o luxo descomplicado.

_{Sofia Richie Grainge (Foto: reprodução/divulgação)}

A coleção-cápsula ‘Sofia for Tommy’ para a Primavera 2025 estará disponível a partir de 9 de abril de forma exclusiva na loja da Tommy Hilfiger no Shopping JK Iguatemi.

Amigos e seguidores da marca são convidados a participar da conversa nas redes sociais usando #TommyHilfiger, @TommyHilfiger e @SofiaGrainge.

Sobre TOMMY HILFIGER

A Tommy Hilfiger é uma das marcas de lifestyle premium mais reconhecidas do mundo, inspirando consumidores desde 1985. A marca cria um estilo icônico, que ganha vida na intersecção do clássico e do novo, cocriado com pessoas que estão moldando a cultura ao redor do mundo. A Tommy Hilfiger celebra a essência do estilo clássico americano com um toque moderno, e oferece qualidade e valor premium aos consumidores ao redor do mundo por meiodos lifestyle da Tommy Hilfiger e Tommy Jeans, com uma ampla gama de coleções que inclui roupas esportivas masculinas, femininas e infantis, jeans, acessórios e calçados.

A Tommy Hilfiger mantém um compromisso inabalável com sustentabilidade e inclusão. As vendas globais no varejo de produtos Tommy Hilfiger alcançaram US$ 9 bilhões em 2023, e a marca conta com mais de 16.000 associados em todo o mundo – presentes em 100 países e em mais de 2.000 lojas de varejo.

Foto destaque: Sofia Richie Grainge (reprodução/divulgação)

Thaila Ayala decidiu antecipar a comemoração de seu aniversário ontem (13), com uma festa para amigos e familiares. Nascida no dia 14 de abril, a comemoração antecipada foi compartilhada pela atriz e modelo nas redes sociais. O look escolhido por ela chamou a atenção e rendeu diversos elogios de fãs e famosos. Confira.

Look com decote chama atenção

Além de sua beleza e carisma, Thaila Ayala também chamou a atenção com o look escolhido para a comemoração de aniversário. O vestido escolhido foi um slip dress – modelo parecido com uma camisola que pode ser usado durante o dia ou à noite – preto com decote profundo na frente, abaixo do umbigo e alça fina. O vestido, longo, ia até o chão, com uma saia no estilo sereia e tecido fino por cima. A escolha do look rendeu comentários de diversas pessoas, tanto fãs quanto famosos. “Deusa master”, comentou a atriz e amiga Michelle Batista. “Bem deusona né”, disse a atriz e apresentadora Fernanda Paes Leme.

{slide}

Thaila comemorou o aniversário entre família e amigos, como seu marido Renato Góes e seus dois filhos, Francisco e Tereza. Ainda, entre os convidados, estavam Fiorella Mattheis, Sophie Charlotte e Mau Maya. A comemoraação teve churrasco e pagode, como disse a própria aniversariante em sua postagem no Instagram. Além disso, Thaila Ayala lançou uma vaquinha online para arrecadar fundos de doação para o Instituto Pró-Anima, de Recife. “Eles resgatam animais abandonados, doentes, machucados e fazem de tudo pra dar a eles uma nova chance. Os custos são altos — tem exame, tratamento, alimentação, cuidados especiais — e eles estão precisando de ajuda urgente pra continuar esse trabalho tão lindo.”, disse a atriz e modelo, ao fazer seu pedido de presente de aniversário.

Sobre Thaila Ayala

Nascida em Presidente Prudente, São Paulo, Thaila Ayala iniciou sua carreira como modelo. Em 2006, fez parte de Malhação, com a personagem Marcela, protagonista da temporada. Desde então, fez outros diversos papéis na Rede Globo, como Shivani Mugdaliar em Caminho das Índias, Elisa de Família é Tudo – onde pode atuar ao lado de seu marido pela primeira vez – e a vilã Amanda, de TiTiTi. Thaila e Renato Góes são casados desde 2019 e têm dois filhos: Francisco, nascido em 2021, e Tereza, nascida em 2023.

Foto Destaque: look de Thaila Ayala chama atenção (Reprodução/Instagram/@thailaayala)

A influenciadora digital Gkay está curtindo o Coachella Valley Music and Arts Festival, um dos eventos mais aguardados do ano, que acontece em Indio, na Califórnia, Estados Unidos. No domingo (13), ela compartilhou com seus seguidores detalhes do look escolhido para o segundo dia de shows. 

Sempre ousada quando o assunto é moda, Gkay surgiu com tranças longas feitas com extensões vermelhas e um estilizado formato de coração no penteado, chamando atenção pela criatividade. Para compor o visual, ela optou por uma camisa branca com detalhes metálicos, short de couro preto, botas western em tom bege e um mix de cintos com diferentes fivelas, apostando em um estilo boho com toque fashionista. “Coachella dia 2”, escreveu na legenda da publicação.

{slide} 

Estilo marcante e ousadia fashion

No sábado (12), durante o primeiro dia do festival, que teve como destaque um show de Lady Gaga, Gkay também atraiu olhares com um conjunto assinado pelo Splash Atelier. O look era formado por top e calça com recortes estratégicos e aplicações florais, combinando com o clima descolado do evento.

Gkay, conhecida por seu estilo irreverente e sua forte presença nas redes sociais, tem aproveitado o festival não apenas para curtir os shows, mas também para marcar presença entre celebridades internacionais e influenciadores de diversos países. O Coachella, que reúne música, arte e moda, é conhecido por ser uma vitrine para os looks mais criativos e ousados do ano, e Gkay tem se destacado com suas escolhas.

^{foto: look que Gkay usou no sábado do Coachella (reprodução/instagram/@gessica)}

Influência brasileira no cenário internacional

Além dos looks, a influenciadora também vem mostrando os bastidores do evento em seus stories, incluindo momentos com amigos, passeios pelo deserto e interações com fãs. A participação de Gkay no festival reforça sua imagem como uma das principais fashionistas brasileiras no cenário internacional.

O Coachella segue como um dos festivais mais influentes do mundo, atraindo atenção não apenas pela programação musical de peso, mas também por ditar tendências de comportamento, moda e estilo de vida entre o público jovem e conectado. Gkay, mais uma vez, mostra que está antenada e sabe aproveitar cada momento. 

Foto destaque: Gkay no Coachella 2025 (Reprodução/Instagram/@gessica)

O comportamento de Justin Bieber em suas redes sociais deixou os fãs do cantor intrigados. Muitas pessoas suspeitam que o astro enfrenta problemas de saúde mental. No entanto, o que parecia ser uma fase conturbada, revelou-se como um novo momento criativo em sua carreira — desta vez, fora dos palcos e mais próximo das passarelas. Conhecido por manter a vida pessoal reservada, Justin reapareceu online com teasers de um novo projeto que une moda, identidade visual ousada e um ar de mistério característico de sua personalidade.

Apresentando a SKYLRK

A principal novidade está relacionada à sua nova marca, SKYLRK. A revelação foi feita de forma sutil, através da atualização da biografia do cantor no Instagram, que, anteriormente, se referia a Drew House, sua antiga marca de roupas. Agora, o espaço foi cedido para seu novo empreendimento. Aos poucos, os fãs perceberam sinais de transição, e logo vieram os primeiros registros de peças e acessórios assinados por Justin. Com uma estética urbana, moderna e minimalista, a SKYLRK promete ser mais do que uma linha simples de roupas.

{slide}

Peças que chamaram a atenção

Nas imagens divulgadas por Justin, podemos ver casacos coloridos com a logomarca bordada na manga, toques discretos, óculos com um design futurista, e até pantufas acolchoadas no estilo Yeezy, lembrando o trabalho de Kanye West. Um uniforme de basquete nas cores verde e rosa também chamou a atenção. A presença de itens variados, como uma capinha de celular com design elevado, indica que a SKYLRK pretende se expandir para além do vestuário e atuar também no segmento de estilo de vida.

Fim de uma era

Junto com a estreia da nova marca, Justin anunciou oficialmente seu desligamento da Drew House, marca que co-fundou com seu ex-estilista Ryan Good. A notícia, embora inesperada, não deixou tanto espanto entre os fãs mais atentos. Antes mesmo do anúncio formal, Justin já vinha sendo visto usando peças do SKYLRK. Apesar das prévias divulgadas, ainda não há dados oficiais de lançamento da marca, o que só aumenta a curiosidade em torno dessa nova fase fashion do cantor.

Foto destaque: Justin Bieber (Reprodução/Pinterest/@Bieber)

As decisões de Donald Trump em relação às tarifas de importação continuam provocando desdobramentos significativos na economia global. Inicialmente, ele anunciou uma pausa de 90 dias na imposição de novas tarifas, limitadas a 10%. A China foi a única exceção, com 125% de aumento. Essa instabilidade afetou desde o setor de entretenimento até indústrias estratégicas como a moda.

Balança comercial desequilibrada entre gigantes

Em 2024, as trocas comerciais entre China e Estados Unidos somaram US$ 585 bilhões. A China vendeu US$ 440 bilhões para o mercado americano, enquanto os EUA enviaram US$ 145 bilhões para a China. Essa diferença demonstra a grande dependência dos Estados Unidos em relação à produção chinesa de eletrônicos, baterias, brinquedos e equipamentos de telecomunicação. Os produtos mais exportados do lado americano foram soja, petróleo, aeronaves e insumos farmacêuticos. As duas nações são 43% da economia mundial, o que torna qualquer atrito comercial entre elas um problema global.

Embed from Getty Images

_{Navio cargueiro (Foto: reprodução/Spencer Platt/Getty Images Embed)}

Tarifas afetam produção e consumo

O setor de vestuário sente fortemente os impactos da guerra comercial. A China é o maior fornecedor de roupas para os EUA, respondendo por cerca de 30% do mercado. Como os EUA importam praticamente toda a sua moda — 98% das roupas e 99% dos calçados —, as tarifas tornam esses produtos mais caros. Isso já afetou ações de grandes marcas, como Nike, Ralph Lauren e Lululemon. A United States Fashion Industry Association (USFIA) advertiu que os consumidores de baixa renda serão os mais afetados, assim como as mulheres, devido ao aumento da carga tributária sobre as roupas femininas— uma consequência direta do chamado “imposto rosa“.

Embed from Getty Images

_{Trabalhadores chineses em uma confecção de roupas (Foto: reprodução/NUR PHOTO/Getty Images Embed)}

Sustentabilidade em risco e pressão global

As novas tarifas também geram consequências socioambientais. Com margens de lucro reduzidas, marcas podem cortar investimentos em práticas sustentáveis e direitos trabalhistas. De acordo com Kenneth Pucker, professor da Tufts Fletcher School, as fábricas podem fechar e perder milhares de postos de trabalho, especialmente entre os mais vulneráveis. 

A China, por sua vez, busca alternativas para seu excedente de produção, mirando o mercado europeu com preços extremamente baixos, até abaixo do custo de produção. A USFIA resumiu bem o cenário: “Ninguém vence em uma guerra comercial”. O desejo agora é que os aumentos tarifários levem a negociações mais maduras e a soluções comerciais eficazes entre as duas potências.

Foto destaque: trabalhadoras chinesas em uma oficina de costura (Reprodução/FANG DONGXU/Getty Images Embed)

A finalização da Semana de Moda de São Paulo ocorreu nesta última sexta-feira (11) com a apresentação da marca brasileira Piet no espaço do estádio do Pacaembu, trazendo nas arquibancadas do estádio em torno de 4 mil pessoas. Com um estilo autêntico de streetwear, a etiqueta atua sob o comando de Pedro Andrade e trouxe características tradicionais do futebol e do esporte para as passarelas brasileiras. O desfile foi aberto ao público, com os primeiros 1800 convites disponibilizados de maneira gratuita pela Piet em suas redes sociais.

A data ainda contou com a presença de Marcelo D2 fazendo a trilha sonora, e com os trappers MC Cabelinho e TZ da coronel se apresentando no desfile.

Piet no estádio Pacaembu

A marca trouxe para as passarelas uma reinterpretação da moda, trazendo o futebol e o esporte como protagonistas. O criador da Piet, Pedro Andrade, traz o esporte como um emblema de sua trajetória, como filho de um jogador de futebol, ele revista a memória dessa influência, a exemplo a apresentação ainda teve composições com estampas que remetiam a desenhos de crianças fãs de futebol. 

_{Desfile da marca Piet (Vídeo: reprodução/Instagram/@spfw)}

A coleção trouxe o streetwear entre chuteiras e camisas de time, e também contou com colaborações com as marcas Kid Super, Puma, Oakley e Swarovski. O encerramento da 59° edição da Semana de Moda de São Paulo aconteceu com um modelo levando em suas costas uma rede de gol.

São Paulo Fashion Week

_{Último dia da edição da SPFW (Vídeo: reprodução/Instagram/@spfw)}

A 59° edição da Fashion Week paulista aconteceu nesta última semana entre os dias 7 e 11 de abril. A Semana de Moda de São Paulo é uma das maiores datas da moda na América Latina, sendo a maior Fashion Week local, e trazendo para o cenário da moda brasileiro uma atenção internacional. 

A data ainda celebra os grandes artistas de nosso país, que apresentam suas coleções nas passarelas sudestinas. O evento comemora 30 anos de sua criação em 2025, com celebrações que se estendem por todo o ano em festividade a história da data.

Foto Destaque: Coleção da Piet em desfile (Reprodução/Instagram/@lofficielhommesbr)

A marca Patrícia Viera, da estilista carioca de mesmo nome, apresentou sua mais nova coleção no último dia de São Paulo Fashion Week nesta sexta-feira (11) e em entrevista para a Marie Claire, Patrícia Vieira informou os novos rumos da marca após SPFW.

A nova fase da marca 

A Patrícia Viera está entrando em novos rumos, a marca está prestes a abrir uma loja no shopping Iguatemi, que vai se dividir entre ready to wear (pronto para vestir) e um ateliê que vai produzir peças sob medida. 

Além disso, a marca vai apresentar pela primeira vez uma coleção de sapatos, feita sob medida e uma linha de itens domésticos, que vão levar o trabalho artesanal em couro (principal característica da marca) para peças de decoração e uso no cotidiano. 

Um legado de mãe para filha 

^{Patrícia Viera e Andrea Viera Baptista (foto: reprodução/Instagram/@andreavierabaptista)}

Em uma entrevista nos bastidores do desfile na São Paulo Fashion Week, Patrícia Viera disse que aquele seria seu último desfile, entretanto não ela alega não está considerando a aposentadoria e sim voltar a base e focar nas produções customizadas e no processo de costura.

O motivo de sua saída do cargo de chefia da sua própria marca é para deixar espaço para que sua filha, Anna Viera Baptista, assuma essa posição na empresa. 

A nova coleção 

A nova coleção apresenta, durante os desfiles no último dia de São Paulo Fashion Week, busca dialogar com o movimento de Art Déco. As peças apresentam um trabalho feito com sobras de tecidos, que criam mosaicos de couro. 

As peças vão contar com saias amplas, cinturas marcadas e busto estruturado e vão explorar as diversas formas do corpo feminino. Além disso, a coleção conta com uma enorme diversidade de jaquetas metalizadas e a presença do artista cearense Jardel Moura, que vai assinar o bordado Richelieu. Andrea vai contar que o objetivo da marca é explorar o Brasil e encontrar novos talentos pelo país, para ajudar na criação e inspiração das próximas coleções. 

Foto Destaque: Patrícia Viera e Andrea Viera Baptista (reprodução/Instagram/@andreavierabaptista)