A moda está sempre em constante evolução e a cada temporada, novas tendências surgem para dominar nossos guarda-roupas. Nesta estação, a renda branca sem forro por baixo promete ser um dos grandes destaques, trazendo um toque de sofisticação e feminilidade para os looks. A renda branca vem ganhando cada vez mais espaço no mundo fashion e sendo incorporada no dia a dia.

A elegância da renda branca

A renda é um tecido que remete à delicadeza e ao romantismo. Quando pensamos em renda, automaticamente nos lembramos de peças que são mais elaboradas, e que muitas vezes são associadas a ocasiões especiais. No entanto, a renda branca, especificamente, vem ganhando um novo significado no mundo da moda. Ela tem se tornado um sinônimo de versatilidade e pode ser usada tanto em produções mais formais quanto em looks casuais.

_{Sylvie Mus usando uma saia de renda branca (Foto: reprodução/ Instagram/@sylviemus_)}

A cor branca por si só já é universal e atemporal, o que facilita a combinação com outros elementos do guarda-roupa. Além disso, o branco transmite uma sensação de leveza e frescor, características essas que são altamente valorizadas nos dias mais quentes. Com isso, a renda branca é uma escolha perfeita para quem deseja um look elegante e, ao mesmo tempo, confortável.

Como usar a renda branca 

_{Chloe Lecareux usando vestido de renda branca (Foto: reprodução/Instagram/@chloelecareux)}

A renda branca é mais fácil de incorporar no seu guarda-roupa do que se imagina, uma dica é começar por peças menores, como blusas e saias, que são peças mais fáceis de combinar com outras roupas que você já possui. Vestidos de renda branca são também uma excelente escolha, e podem ser usados em diversos estilos e comprimentos, desde os modelos curtos e mais justos até os longos e fluídos, permitindo que você escolha o que melhor se adapta ao seu estilo e ocasião.

A renda branca é uma peça versátil e pode ser usada para um dia no escritório, um passeio no parque ou um jantar à noite, é possível criar diferentes combinações. Independente de como decida usar, a renda branca é uma tendência que chegou para ficar. E com sua elegância atemporal e versatilidade, ela tem o potencial de dominar os guarda-roupas de muitas mulheres nesta temporada. 

Foto destaque: Josefine Jensen usando uma calça de renda branca (Reprodução/Instagram/@josefinehj)

Os indicados para o Fashion Awards 2024 foram anunciados pelo British Fashion Council nesta terça-feira (20). O evento, que acontecerá no Royal Albert Hall em Londres, irá homenagear os principais nomes da moda em sete categorias.

Esta edição traz nomes renomados como a italiana Miuccia Prada, Jonathan Anderson, John Galliano e Rick Owens. No entanto, Daniel Lee, que em 2019 conquistou quatro prêmios enquanto estava à frente da Bottega Veneta, ficou de fora da competição este ano.

_{Daniel Lee em Londres (Foto: reprodução/William Waterworth/ Vogue)}

O evento contará com a participação especial do fotógrafo norte-americano Tyler Mitchell, que será homenageado com o Isabella Blow Award for Fashion Creator. Além disso, a edição de 2024 marcará a estreia da categoria de Designer de Acessórios Britânico, destacando produtos como chapéus, jóias e calçados britânicos. Confira abaixo a lista completa dos indicados:

Designer do Ano

Chemena Kamali (Chloé)

John Galliano (Maison Margiela)

Jonathan Anderson (JW Anderson e Loewe)

Miuccia Prada (Miu Miu)

Pieter Mulier (Alaïa)

Rick Owens (Rick Owens)

Modelo do Ano

Alex Consani

Alva Claire

Amelia Gray

Anok Yai

Liu Wen

Mona Tougaard

Designer Britânico de Moda Masculina do Ano

Craig Green (Craig Green)

Grace Wales Bonner (Wales Bonner)

Jonathan Anderson (JW Anderson e Loewe)

Kiko Kostadinov (Kiko Kostadinov)

Kim Jones (Dior Men)

Martine Rose (Martine Rose)

Designer Britânica de Moda Feminina do Ano

Erdem Moralıoğlu (Erdem)

Jonathan Anderson (JW Anderson e Loewe)

Maximilian Davis (Ferragamo)

Roksanda Ilinčić (Roksanda)

Simone Rocha (Simone Rocha)

Novo Estabelecimento de Moda Masculina

Aaron Esh (Aaron Esh)

Foday Dumbuya (Labrum London)

Nicholas Daley (Nicholas Daley)

Priya Ahluwalia (Ahluwalia)

Stefan Cooke e Jake Burt (Stefan Cooke)

Novo Estabelecimento de Moda Feminina

Dilara Fındıkoğlu (Dilara Fındıkoğlu)

Emma Chopoya e Laura Lowena (Chopova Lowena)

Jawara Alleyne (Jawara Alleyne)

Layra e Deanna Fanning (Kiko Kostadinov)

Marco Capaldo (16Arlington)

Designer Britânico de Acessórios

Anna Jewsbury (Completedworks)

Helen Kirkum (Helen Kirkkum Studio)

Jack Cannon e Joe Gelb (Hatton Labs)

Rosh Mahtani (Alighieri)

Stephen Jones (Stephen Jones)

A disputa mais esperada é a de “Modelo do Ano”, que reúne grandes nomes, incluindo Alex Cosani, a primeira modelo trans a concorrer na categoria. Alex ganhou notoriedade mundial por seu estilo excêntrico e divertido nas redes sociais. Vale lembrar que essa categoria já coroou Gisele Bündchen como “Modelo do Ano” em 1999

Foto destaque: Miuccia Prada em ensaio fotográfico (Reprodução/Tyler Mitchell/Bazaar)

Paris é reconhecida mundialmente como a capital da moda, e não foi por acaso que a cidade conquistou esse título. A relação entre Paris e o mundo fashion é profunda e histórica, e foi moldada por uma combinação de tradição, inovação e uma cultura profundamente enraizada de apreciação pelo estilo e pela elegância.

História e tradição

A história de Paris como epicentro da moda se iniciou no século XVII, com a corte do rei Luís XIV, que transformou a cidade em um centro de luxo e sofisticação. Durante o seu reinado, a moda francesa começou a ter influência na aristocracia europeia, com a introdução de novas tendências e estilos. Durante o século XIX, o conceito de alta costura foi formalizado por Charles Frederick Worth, que abriu a primeira casa de alta costura em Paris, o que fez com que fosse estabelecido padrões de exclusividade e luxo que ainda prevalecem.

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_{Vestido de passeio de 1885 criados pelo Artista House of Worth, Charles Frederick Worth. (Foto: reprodução/ Heritage Art/Getty Images Embed)}

Grifes icônicas e alta costura

Paris é o lar de algumas das casas de moda mais famosas e influentes do mundo, como Chanel, Dior, Louis Vuitton, Givenchy, e Yves Saint Laurent. Essas marcas não são apenas grifes, mas verdadeiros ícones que definem tendências e influenciam a indústria global da moda. A alta costura é um dos elementos mais distintivos da moda parisiense, é caracterizada pela criação de peças únicas e feitas sob medida, que exigem um alto nível de habilidade e criatividade. Este conceito, nascido e criado em Paris, diferencia a cidade de outros centros de moda no mundo.

Cultura e estilo de vida

Paris é sinônimo de elegância e estilo refinado, que está presente tanto nas passarelas quanto nas ruas. A cidade é famosa por ter a habilidade quase inata de misturar simplicidade com sofisticação, o que a torna uma referência para fashionistas de todo o mundo. 

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_{Street style de Paris Outono/Inverno 2024-202 (Foto: reprodução/Edward Berthelot/Getty Images Embed)}

A Semana de Moda de Paris também é uma das mais importantes do calendário global da moda, atraindo designers, celebridades, jornalistas e influenciadores de todo o mundo. Evento esse que não trás apenas novas coleções, mas que também celebra a criatividade e inovação, reforçando o papel de Paris como centro global da moda. 

Paris é um ícone fashion por si só. Sua influência vai além das tendências sazonais; é um legado contínuo de estilo, elegância e excelência que faz de Paris a eterna Capital da Moda.

Foto Destaque: Modelo desfila durante o desfile de alta-costura outono/inverno 2024-2025 de Cheney Chan da Paris Fashion Week 2024 França. (Reprodução/Foc Kan/WireImage/Getty Imagens Embed)

Taylor Swift encontrou uma maneira criativa de homenagear seu namorado Travis Kelce no vídeo de “I Can Do It With a Broken Heart”, lançado na última terça-feira (20). Depois de vestir as cores do time de Kelsey, o Kansas City Chiefs, durante a turnê Eras, a cantora agora adiciona ainda mais toques pessoais aos seus looks.

Detalhes reveladores

^{Taylor ensaiando (foto: reprodução/Youtube/Taylor Swift)}

O vídeo, que já bateu mais de 9 milhões de views, incluía imagens dos bastidores dos ensaios do Super Tour, e os fãs imediatamente notaram a referência ao jogador. Os itens mais comentados incluíram uma saia roxa e um colar de ouro dado a Taylor por Kelce. A peça, avaliada em mais de R$ 35 mil, é um diamante de 4,5 quilates cultivado em laboratório com as iniciais do casal gravadas e foi dada ao cantor no último Natal.

^{Pulseira Wove “TNT” (foto: reprodução/Youtube/Taylor Swift)}

Moda significativa

Os colares não são o único elemento de uma roupa romântica para casais. Taylor usou as joias com um vestido jeans Wiskii Active, enquanto Kelce usou uma pulseira Wove “TNT”, também parte da coleção cápsula. A pulseira vale R$ 3 mil e é feita em ouro amarelo 14K e diamantes cultivados em laboratório. Simone Kendle, CEO da marca, disse que Kelce encomendou o conjunto pouco antes do Natal, então a empresa teve que trabalhar muito para atender o pedido dentro do prazo. A produção, que normalmente leva três semanas, foi concluída em apenas três dias.

A atenção aos detalhes e a coordenação dos acessórios de Taylor e Travis mostram como o cantor e o músico expressam seu relacionamento de maneiras sutis e sofisticadas. O clipe não apenas captura momentos íntimos da turnê, mas também dá um vislumbre da conexão pessoal entre os dois, imortalizada em diamantes e ouro.

Foto destaque: Taylor Swift e Travis Kelce (reprodução/Ezra Shaw/Getty Images Embed)

Na última semana, Meghan Markle e seu marido, o príncipe Harry, visitaram a Colômbia com uma agenda cheia de eventos. Na viagem para o país latino, a Duquesa de Sussex não deixou a desejar e exibiu looks memoráveis no inverno ameno que vivenciou.

A viagem ocorreu a convite da vice-presidente do país, Francia Márquez. O casal participou de eventos com governantes, encontros com ativistas, visitaram crianças e escolas, além de terem comparecido a eventos oficiais. Durante esse tempo, não faltaram oportunidades para Meghan dar aula sobre como se vestir de modo elegante e adequado nos quentes invernos latinos.  

Principais looks escolhidos

Meghan usou um belo vestido longo ao visitar o Centro Nacional de las Artes Delia Zapata, na capital do país, Bogotá.

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_{Duquesa de Sussex com vestido da colombiana Johanna Ortiz (foto: reprodução/Eric Charbonneau/Getty Images embed)}

No fórum “/Responsible Digital Future”/ (Futuro digital responsável, em tradução livre), ela apostou em tons terrosos combinados com sapato mostarda.

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_{Meghan exibe elegância com leveza (foto: reprodução/Raul Arboleda/AFP/Getty Images embed)}

Os vestidos longos marcaram presença nas roupas da duquesa. Desta vez, na visita à Escuela Tambores de Cabildo, em Cartagena.

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_{Vestido escolhido pela duquesa em evento cultural (foto: reprodução/Eric Charbonneau/Getty Images embed)}

Já no fórum “/Afro Women and Power”/ (Mulheres Afro e Poder, em tradução livre) no Teatro Municipal na cidade de Cali, ela usou mais um look com estampa.

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_{Look leve e alegre (foto: reprodução/Raul Arboleda/AFP/Getty Images embed)}

No terceiro dia de viagem, a duquesa apareceu em San Basilio de Palenque com tons claros e um chapéu que roubou a cena.

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_{Conjunto sóbrio e elegante (foto: reprodução/Eric Charbonneau/Getty Images embed)}

Motivo para a visita

De acordo com o casal, o principal objetivo da ida ao país sul-americano foi promover o seu trabalho de caridade. Meghan e Harry têm trabalhado para garantir que a internet seja mais segura para crianças e nos diversos eventos que participaram, falaram sobre temas como o impacto das mídias sociais em jovens, notícias falsas e inteligência artificial. 

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_{Meghan Markle exibe look azul marinho de alfaiataria (foto: reprodução/Eric Charbonneau/Archewell Foundation/Getty Images)}

Além disso, um outro foco da viagem foi conhecer mais da cultura e história da Colômbia. A anfitriã, Francia Márquez, é a primeira mulher negra a ser vice-presidente do país e já havia convidado Meghan para visitar o local no Dia Internacional da Mulher Negra Latino-Americana e Caribenha, no ano passado. Como a duquesa não pôde comparecer em 2023, a viagem desta última semana foi realizada.

Foto destaque: Meghan e Harry na Colômbia (reprodução/Juancho Torres/Anadolu/Getty Images embed)

Esta semana, a Tommy Hilfiger lançou sua campanha de Outono 2024 com a participação dos queridinhos do K-pop, Stray Kids. Para a coleção, que tem como inspiração a própria cidade de Nova York, os membros da banda foram fotografados nos rooftops da metrópole estadunidense com a presença de um dos skylines mais famosos do mundo ao fundo.

Com muita diversão e leveza, a campanha traz de volta a Nova York os astros da banda sul coreana. No post de lançamento em seu Instagram, a marca afirma “Stray Kids retornam para fazer o skyline nova iorquino seu palco.”

_{Stray Kids se diverte em nova campanha da Tommy Hilfiger (Post: reprodução/instagram/@tommyhilfiger)}

Roupas esportivas e estética urbana

As roupas da nova coleção de Outono 2024 trazem o estilo preppy, tipicamente americano, modernizado e com toque esportivo. Nas fotos, os oito membros do Stray Kids esbanjam seu carisma enquanto dão vida à campanha de estética nova-iorquina com muita elegância.

_{Camadas e listras são marca da coleção (foto: reprodução/Instagram/@tommyhilfiger)}

Se os super astros do K-pop dão vida à coleção, o foco não deixa de ser a famosa Big Apple, como é apelidada a cidade de Nova York. A vida urbana, a estética moderna, única e globalizada claramente foram as inspirações para as roupas. Em um dos vídeos, a marca convidou cada membro a nomear suas coisas preferidas para fazer em NY, um verdadeiro ode à cidade.

_{Os astros respondem “O que você mais gosta de fazer em Nova York?” (video reprodução/Instagram/@tommyhilfiger)}

Nos looks, o estilo moderno e elegante se combina ao toque esportivo da marca.

_{O estilo preppy é repensado (foto: reprodução/Instagram/@tommyhilfiger)}

Do alto da metrópole, Lee Know, Bang Chan, Changbin, Felix, Hyunjin, HAN, I.N e Seungmin incorporam a estética de NY.

_{Com a cidade ao fundo, os looks da coleção se destacam (foto: reprodução/Instagram/@tommyhilfiger)}

Parceria recorrente

A parceria entre Tommy Hilfiger e Stray Kids não é novidade. Em 2023 e na Primavera de 2024 a banda já havia participado de outras campanhas de sucesso da grife e retorna este mês para o Outono, com muita força.

_{Jeans e moletom marcam as produções da marca  (foto: reprodução/Instagram/@tommyhilfiger)}

A banda passa por um momento de ascensão em sua carreira. Formado em 2018, o grupo conquistou o mundo recentemente com o novo sucesso ‘ATE’, disponível para streaming nas principais plataformas digitais.

Foto destaque: Coleção Outono de 2024 da Tommy Hilfiger(reprodução/Instagram/@tommyhilfiger)

Jenna Ortega, uma das jovens estrelas mais influentes de Hollywood, mais uma vez prova sua capacidade de incorporar o estilo de seus personagens no tapete vermelho. Jenna, que cativou o público com seu papel em “Wandinha”, retorna ao mundo gótico que a catapultou para a fama global, desta vez na turnê de imprensa de “Beetlejuice 2”. O filme é uma sequência do clássico Bullet Play de Tim Burton, no qual Jenna interpreta Astrid, filha de Lydia Deetz, personagem imortalizada pela atriz Winona Ryder.

^{Jenna Ortega na turnê de imprensa de Beetlejuice 2 (Foto: reprodução/Instagram/@jennaortega)}

Referências a Lydia Deetz em trajes publicitários

A escolha do traje de Jenna para a turnê de imprensa não é apenas uma extensão de sua nova personagem Astrid, mas também uma homenagem direta a Lydia Deetz e, por extensão, a Winona Ryder. Trabalhando com o estilista Enrique Meléndez, Jenna pegou a mistura de estilo gótico e punk da personagem de Lydia e a trouxe para o presente.

Um dos looks mais notáveis ​​foi uma peça desenhada por Thom Browne que recriou o icônico traje usado por Lydia no final do primeiro filme. A escolha de uma bolsa que seja uma réplica exata da usada por Lydia, foi como Jenna e sua equipe referenciaram o filme original e criaram “ovos de Páscoa” visuais que criaram uma conexão nostálgica com o público. 

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^{Comparação de épocas no mesmo estilo entre Lydia Deetz e Jenna Ortega (Fotos: reprodução/Instagram/@jennaortega)}

Uma homenagem ao estilo punk e gótico dos anos 1990

Outro look que chamou a atenção foi um xadrez desenhado por Alessandra Rich, que lembra o estilo punk e gótico dos anos 1990 de Winona Ryder. O conjunto de “A estética lembrava não apenas a conexão mãe-filha” dos personagens do novo filme, também honrou o estilo que fez de Winona um ícone da moda alternativa.

Jenna Ortega não apenas promoveu “Beetlejuice 2” com suas cuidadosas escolhas de figurino, mas também prestou grande homenagem à personagem Lydia Deetz e à influência cultural duradoura de Winona Ryder. O regresso ao estilo gótico, desta vez com um contexto moderno e um novo nível de significado, confirma Jenna como uma das grandes referências do estilo de Hollywood, sempre associada às suas personagens e à sua harmonia com a herança que transmite.

Foto destaque: Jenna Ortega brilhando na turnê de “Beetlejuice 2” (Reprodução/Instagram/@jennaortega)

Os clogs, ou tamancos de madeira, estão passando por um renascimento notável nesta temporada. Originários do design europeu tradicional, esses sapatos robustos e característicos têm sido reinventados para atender às demandas da moda contemporânea. As novas versões incorporam elementos boho-chic, como estampas vibrantes, detalhes em couro e acabamentos sofisticados, que os tornam uma peça-chave para quem deseja um visual autêntico e estiloso.

Do passado ao presente

O retorno dos clogs é uma celebração da estética boho, que valoriza o artesanal e o vintage. Nas passarelas e nas ruas, esses tamancos de madeira aparecem em diferentes estilos, desde os mais rústicos até os elegantes, mostrando sua versatilidade. A mistura de conforto e estilo é uma das principais razões para o seu sucesso, tornando-os a escolha ideal para quem procura praticidade sem abrir mão do charme.

_{Tamancos de madeira ganham novos detalhes e acabamentos, misturando conforto e estilo em produções modernas e versáteis (Foto: reprodução/Instagram/@MaríaBernad)}

Como integrar Clogs Boho-Chic no seu guarda-roupa

Integrar clogs ao seu guarda-roupa pode ser uma maneira divertida e criativa de atualizar seus looks. Para um visual casual, combine os tamancos com vestidos fluídos ou saias midi, adicionando um toque de sofisticação ao seu dia a dia. Se a ideia é algo mais ousado, aposte em clogs com detalhes em metal ou couro, que se destacam quando usados com calças de alfaiataria ou blusas estruturadas.

_{Combine clogs com vestidos fluídos ou calças de alfaiataria para criar um look que une autenticidade e sofisticação com facilidade. (Foto: reprodução/Instagram/@Jenazoulay)}

O truque é equilibrar a rusticidade dos tamancos com o restante da produção para criar um contraste interessante. Experimente diferentes combinações e acessórios para encontrar o look que mais reflete sua personalidade. Com os clogs, é possível unir conforto e estilo de maneira inovadora, refletindo a tendência boho-chic com um toque moderno e atual.

Foto destaque: Clogs boho-chic voltam com força total, trazendo um charme vintage e uma nova perspectiva à moda contemporânea (Reprodução/fotografo Christian Vierig)

Os cintos statement, que antes eram vistos apenas como um complemento para ajustar roupas, agora ocupam um lugar de destaque no universo da moda. Com o intuito de adicionar personalidade e sofisticação às produções, essas peças têm ganhado atenção especial nas últimas temporadas. O desfile de agosto trouxe uma enxurrada de opções, com cintos largos, estampados e até metálicos, que roubam a cena e garantem um toque de originalidade aos visuais.

O retorno triunfante do Cinto Statement

Cada vez mais, os estilistas apostam em cintos que não apenas servem para prender a cintura, mas que se destacam como acessórios principais. A ideia é que eles se tornem o ponto focal de um look, transformando uma roupa simples em uma declaração fashion. Com referências que vão desde os anos 80 até o futurismo, os cintos statement estão se reinventando e se adaptando aos diferentes estilos.

_{Aposte em cintos largos e decorados para criar um ponto focal impactante e dar um up instantâneo no visual (Foto: reprodução/Instagram/@rafakalimman)}

Como usar e arrasar com cintos statement

Para quem deseja aderir a essa tendência, a chave está em equilibrar a presença do cinto com o restante da produção. Opte por modelos que contrastem com a roupa para que eles realmente se destaquem. Cintos largos e decorados podem ser usados sobre vestidos fluídos ou camisas clássicas, enquanto os mais finos e detalhados podem complementar blusas e saias de formas mais sutis.

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Não se esqueça de experimentar diferentes combinações e ajustar o cinto conforme o formato do seu corpo e o estilo pessoal. A regra principal é se divertir com a moda e explorar novas possibilidades. Com os cintos statement, é possível criar visuais marcantes e expressivos, provando que, às vezes, o menor detalhe pode fazer a maior diferença.

Foto destaque: cintos statement ganham destaque nas passarelas, transformando looks básicos em produções ousadas e cheias de estilo (Reprodução/Instagram/@livia_nunes)

Com o calorão chegando, uma boa piscina e praia é uma boa pedida. Ainda mais para Kylie Jenner, que nesta terça feira ( 20 ), apareceu usando um look totalmente brasileiro. A influenciadora apostou num maravilhoso biquíni cortininha e arrancou vários elogios dos fãs em suas redes sociais, por esbanjar beleza e sensualidade nas fotos postadas. 

Kylie Jenner também é conhecida por postar muitas fotos usando biquíni, e todos os que usa valorizam o seu corpo e a deixam mais sensual. Suas curvas ficam mais expostas e isso se tornou uma marca registrada de sua imagem.

Kylie no style brasileiro 

Recentemente, a caçula do clã Kardashian Jenner postou umas fotos em seu Instagram usando o famoso biquíni cortininha. A empresária apostou no look que é a cara do Brasil. A peça chamou a atenção dos seguidores por ser um modelo nacional, e agora, faz parte da nova coleção de biquínis onde Kylie assina, chamada “beachwear”. 

Em relação a peça, Kylie apostou na linda cor azul claro com um tecido cintilante, o que fez o totalmente diferencial tanto no modelo quanto na cor. Com tudo, a influenciadora foi alvo de vários elogios como “linda”, “maravilhosa” e “perfeita”. 

_{Kylie Jenner usando biquíni cortininha na cor azul claro ( Foto: reprodução/ Instagram/ @kyliejenner)}

Biquíni cortininha 

O biquíni em si é a peça mais usada pelas mulheres em todo mundo em praias e piscinas. Vindo em vários tamanhos, formatos e cores diferentes, todos conseguem ser lindos, mas nada se compara a um bom biquíni brasileiro. 

Além de mostrar ousadia, o famoso biquíni cortininha é um modelo 100 nacional. O primeiro deste modelo foi estrado em 1970. A peça também foi muito disputa entre as celebridades, e a primeira pessoa a usar este modelo foi Monique Evens nos anos 80, na qual passava pela praia de Copacabana. Nos dias de hoje, o biquíni cortininha virou um hit internacional e é utilizado e comercializado no mundo todo.

Foto Destaque: Kylie Jenner usando biquíni cortininha na cor azul claro ( Reprodução/ Instagram/ @kyliejenner)