Nesta sexta-feira (06), a Louis Vuitton revelou sua nova coleção masculina off season, e o destaque não poderia ser outro: as bolsas inovadoras criadas sob a direção de Pharrell Williams. Apresentada por meio de um lookbook inspirado em um cruzeiro de Paris a Miami, a coleção celebra o verão da cidade americana com alfaiataria impecável e acessórios que não passam despercebidos.

As bolsas da coleção trazem a assinatura criativa de Pharrell e da equipe Louis Vuitton. Inspiradas em botes salva-vidas, algumas peças receberam o icônico monograma da marca. Outros modelos incluem baús com fundo branco, uma releitura das clássicas Speedy com detalhes em amarelo e crochê, e uma bolsa retangular com acabamento que simula um design amassado. Os itens combinam funcionalidade e estilo, mostrando que Pharrell está pronto para revolucionar a linha masculina da grife.

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A grande estreia de Pharrell na grife

Pharrell fez sua estreia como diretor artístico da linha masculina da Louis Vuitton durante a Semana de Moda Masculina de 2023, em Paris. Ele ficou com o cargo deixado por Virgil Abloh, que marcou história na moda antes de seu falecimento em 2021.

Agora, Pharrell traz sua visão única para a grife, combinando sua criatividade com as tradições da maison. Sua coleção de estreia é uma prova de que ele não apenas honra o legado de Virgílio, mas também adiciona um toque fresco e inovador ao universo da Louis Vuitton.

Um Ícone da moda com currículo de peso

Em 2004, Marc Jacobs, diretor criativo, chamou Pharrell para criar uma coleção de óculos para a Louis Vuitton. Seis anos depois, foi convidado para uma colaboração pela Moncler. Naquele ano, ele lançou uma coleção-cápsula para o inverno, apresentando uma releitura da jaqueta puffer Moncler. Em 2014, Pharrell se juntou à Uniqlo para celebrar os 12 anos da marca. O artista criou uma edição limitada de camisetas com o slogan “I Am Other”. 

Em 2015, a coleção “Polka Dots Big” foi lançada em parceria com a Adidas. Além das blusas, a coleção inclui o tênis Stan Smith, que se tornou bastante conhecido no meio da moda. A Adidas estará presente na parceria com o cantor em 2017, junto com a Chanel. Na época, foram lançados apenas 500 pares do calçado, que continham as letras do logotipo da Chanel formando o nome do cantor.

Foto destaque: Pharrell Williams (Reprodução/Nicky J. Sims/Getty Images embed)

Nesta sexta-feira (6), o tapete vermelho de “Women In Cinema” recebeu um deslumbrante desfile de bom gosto de atrizes de sucesso das telonas. Cynthia Erivo, Catherine Zeta-Jones, Michelle Yeoh e Emily Blunt foram algumas das atrizes que esbanjaram elegância na escolha de seus looks.

Apostando nas cores

Ultimamente, Cynthia Erivo tem investido em looks com diferentes tons de verde nos eventos, sendo uma forma de divulgar seu papel como Elphaba, em “Wicked”. Para o “Women In Cinema” não foi diferente, e a atriz escolheu um vestido longo verde com detalhes nas cores roxa e dourada, finalizando o look com joias prateadas com pedrarias brancas.

Conhecida pelo seu papel em “Round 6”, a atriz sul-coreana Hoyeon vestiu um cintilante vestido de lantejoulas azuis da Louis Vuitton, e também usou a marca para completar o look com anéis e brincos delicados, da coleção de joias finas da marca de luxo.

All black

Emily Blunt, uma das estrelas de “O Diabo Veste Prada”, apostou no vestido preto de alças finas, com uma “capa” de renda preta transparente dos ombros até os pés.

A mais recente Mortícia Addams não ficou de fora do evento. Catherine Zeta-Jones usou um vestido de renda preta, com detalhes florais.

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_{Atrizes no evento “Women In Cinema” (Fotos: reprodução/Daniele Venturelli/Arnold Jerocki/Getty Images Embed)}

Michelle Rodriguez, conhecida pelo seu papel na franquia de “Velozes e Furiosos”, escolheu o pretinho básico e simples: vestido preto longo com um elegante decote, e o cabelo preso em um coque, finalizando o look com um colar prateado. 

Michelle Yeoh, que ganhou o Oscar pelo seu desempenho em “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”, optou por um vestido longo de veludo cinza-escuro.

Red Sea Film Festival

A quarta edição do Festival de Cinema Red Sea aconteceu na última quinta-feira (5), na Arábia Saudita. Além de prestigiar atores e atrizes da região do oriente médio, diversos artistas do cinema internacional também foram premiados e marcaram sua presença. Will Smith, Vin Diesel e a esposa de Christiano Ronaldo, a influencer Georgina Rodriguez, foram alguns dos artistas que estavam presentes no evento.

Foto destaque: Emily Blunt, Cynthia Erivo e Hoyeon no evento “Women In Cinema” (reprodução/Daniele Venturelli/Arnold Jerocki/Getty Images Embed)

Anualmente, no mês de dezembro, o aplicativo Pinterest lança o “/”/ Pinterest Predicts”/”/ , um documento baseado naquilo que os usuários estão mais buscando. Os tópicos presentes no relatório vão de ideias de decoração à previsões para o mundo da moda. Segundo uma nota enviada pelo próprio aplicativo à imprensa “80% das previsões que constam nos relatórios dos últimos cinco anos tornaram-se uma tendência real.”/”/ 

E em relação as previsões fashionistas para 2025, podemos esperar algumas novidades e umas revisitadas repaginadas a tendências passadas. Dê looks para combinar com quem se ama, passando por uma linha mais marítima, chegando em uma nova roupagem para as estéticas motoqueira e punk, veja o que podemos esperar para o ano que vem! 

Par de Vaso

Já pensou em sair combinando com seu namorado(a), irmã(o) ou amiga(o)? Bom, de acordo com o app de entretenimento é isso que tende a acontecer. Combinar cores, acessórios e looks com alguém vai definir o próximo ano. Podemos esperar muitas peças unissex em alta.

^{Casal com uma roupa florida combinando (Foto:reprodução/instagram/@thatacoimbra)}

 Al mare

Caracterizado pelas roupas frescas, com estampas florais, listradas e com desenhos que remetem a elementos marítimos, o estilo al mare vai chegar com tudo! Acessórios leves e bem veraneios, como chapéus, bolsas de palha, pulseiras de miçangas, colares e brincos de conchas e de ancoras vão dar o que falar.

^{Modelo Laura Dellagnese usando um vestido branco rendado na praia (Foto:reproduçao/instagram/@laura.dellagnese)}

Motomoda

Um clássico que nunca sai de moda, o estilo motoqueiro sempre volta repaginado de ano em ano. Um exemplo disso foi a febre “Motomami”/”/ causada pela cantora espanhola Rosalia, com o lançamento do álbum de mesmo nome, agora em 2025 o estilo vem em uma nova roupagem, mas sempre respeitando o básico, com jaquetas, couro, botas e maquiagens marcantes. 

^{Cantora Rosalia vestindo uma jaqueta laranja e um biquini na parte de baixo(Foto:reprodução/instagram/@rosaliaoficial)} 

Ecopunk

Buscas por maneiras sustentáveis de seguir tendências vem crescendo constantemente,  pesquisas como “solarpunk”/”/ e o apresso por brechós e peças vintage combinados com o interesse por peças escuras, correntes e muito prata podem ser interpretados como uma nova forma de renovar o estilo punk.

^{Influencer Nataly Neri usando um vestido preto e marrom com botas cano longo pretas(Foto:reprodução/Instagram/@natalyneri)}

2025 nem começou e já promete! O próximo ano tem tudo para dar o que falar no mundinho da moda e ficar marcado pela sua forma de reimaginar tendências que bombaram em anos anteriores, pois nada é mais fashion do que renovação consciente.

Foto de destaque: looks que remetem as tendências de 2025 (reprodução/blog.repassa)

Um vestido jeans com penas de avestruz, criado pelo renomado estilista Jean Paul Gaultier, foi leiloado por €377.000, aproximadamente R$ 2,4 milhões na cotação atual, em um evento realizado em Paris na última semana. A peça da coleção primavera-verão de 1999 estabeleceu um novo recorde mundial para uma criação de alta costura de Gaultier.

A peça

Intitulado como “L”/Écume des jours” (“A Espuma dos Dias”), inspirado no romance surrealista de Boris Vian de 1947, o vestido recorde é um modelo sem mangas, confeccionado em jeans de lavagem clara e adornado com uma cauda de sereia em degradê, feita com penas de avestruz.

A peça, que foi raramente usada, fazia parte da coleção de Mouna Ayoub, uma socialite e empresária conhecida por colecionar itens de alta costura. O vestido de denim de Gaultier estava inicialmente estimado entre €25.000 e €35.000 no leilão realizado na segunda-feira.

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 _{Vestido “L”/Écume des jours” de Jean Paul Gaultier (Foto: reprodução/GettyImages Embed/Sygma/Pierre Vauthey)}

“Fiquei horrorizada quando perdi uma pena, então o tirei imediatamente. É uma peça destinada a um museu, afinal, e merece ser tratada dessa forma.”, disse Ayoub em entrevista à WWD antes do leilão. Ela também mencionou que recebeu muitos elogios sobre o vestido.

O leilão

Organizado pela Maurice Auction em parceria com a especialista Kerry Taylor, o evento apresentou 41 itens de alta costura de Gaultier, todos vendidos, totalizando €930.000. A maioria das peças foi adquirida por compradores internacionais, incluindo figuras importantes da moda e instituições museológicas.

Além do vestido jeans com penas de avestruz, outros destaques do leilão foram o macacão de denim falso com miçangas, arrematado por €71.500 (aproximadamente R$ 465.000), e um conjunto da coleção outono 1998, inspirado na Escócia, arrematado por €65.000 (aproximadamente R$ 430.000).

Foto destaque: Vestido “L”/Écume des jours” de Jean Paul Gaultier (Reprodução/GettyImages Embed/Gamma-Rapho/Victor Virgile/Maurice Auction)

Aconteceu nesta quinta-feira (5) o segundo almoço em comemoração às festividades de final de ano, com Silvia Braz e Arezzo de anfitriões, no apartamento da comunicadora, em São Paulo. A parceria celebra a coleção “Arezzo Sempre Presente” estrelada pela comunicadora e principal ação comercial da marca durante o ano. O evento contou com a presença da atriz Ingrid Guimarães, além de personalidades influentes da moda brasileira como Gloria Kalil, Rita Carreira, Maria Braz, Maria Prata, Bárbara Brito, Bianca Corona, Reis Rodrigues, Ju Ferraz, Duda Portella Amorim, Camila Yunes, Thai de Melo Bufrem, Carol Toledo e mais.

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A coleção, que marca o início das comemorações natalinas, contempla calçados e bolsas em três principais ativações, pensados para os encontros mais casuais até os eventos e noites de celebração das festas de fim de ano. “Segundo ano em que eu estou junto com a Arezzo no Natal, um dos momentos mais importantes da marca e para mim é uma honra e também uma grande responsabilidade estrelar a principal campanha dessa a marca que eu gosto tanto. É um momento de celebração do sucesso da parceria e também de valorização dos bons momentos que passamos juntos ao longo do ano”, comentou Silvia Braz.

Foto destaque: Silvia Braz (reprodução/Nicolas Calligaro)

A renomada designer de moda nupcial, Vera Wang, apresenta sua primeira coleção no universo da alta joalheria em colaboração com a joalheria Jared e sua linha exclusiva Jared Atelier. A coleção busca equilibrar seus códigos de estética já consagrados com um toque pessoal.

“Essa ideia surgiu da vontade de apresentar uma coleção menos focada em tendências e mais voltada para algo que eu criaria de forma mais pessoal. Essa coleção reflete meu jeito de combinar joias, buscando algo original.”, explicou Wang à WWD.

Pilares da coleção

A coleção é composta por 14 peças, divididas em três pilares: Ribbons (Laços), Serpents (Serpentes) e Diamond Strings (Cordas de Diamante). As joias são confeccionadas em ouro branco 18 quilates e somam mais de 150 quilates de diamantes naturais. Os preços variam entre US$ 12.500 (aproximadamente R$ 62.500) e US$ 125.000 (aproximadamente R$ 625.000).

Ribbons: Inspirado na longa trajetória da designer na moda nupcial, este pilar destaca a estética marcante de Wang, com laços assimétricos e românticos que são uma assinatura em suas icônicas criações para noivas.

_{Estilo “Laços” da coleção de Vera Wang com Jared Atelier (Foto: reprodução/Instagram/@jaredjeweler/Ben Hassett)}

Serpents: As serpentes adicionam uma estética mais forte à coleção, criando um contraste com os elementos delicados de Ribbons (Laços). As peças simbolizam transformação e novos começos, além de prestar uma homenagem ao Ano da Serpente no calendário chinês.

_{Estilo “Serpentes” da coleção de Vera Wang com Jared Atelier (Foto: reprodução/Instagram/@jaredjeweler/Ben Hassett)}

Diamond Strings: Inspirado na designer Elsa Peretti, este pilar combina modernidade e versatilidade. As peças, compostas por cordões de diamantes flexíveis, são fáceis de usar, únicas e oferecem infinitas possibilidades de combinações. “Você quer ter vários deles para brincar com as combinações”, afirmou Wang.

_{Estilo “Cordas de Diamantes” da coleção de Vera Wang com Jared Atelier (Foto: reprodução/Instagram/@jaredjeweler/Ben Hassett)}

Colaboração com a Jared Atelier

Lançada em 2022, a joalheria se destaca por suas colaborações com designers renomados e pela criação de coleções únicas e de alta qualidade. Claudia Cividino, presidente da Jared, ressaltou a influência do estilo de Wang na coleção, dizendo que ela soube unir estrutura e forma com movimento de uma maneira única.

Para Wang, o objetivo era criar algo casual e relacionado à moda, sem se limitar ao universo dos casamentos. Com essa nova visão, a estilista redefine a alta joalheria com seu toque de autenticidade e sofisticação e já está desenvolvendo novos estilos para futuras coleções.

Foto destaque: Joia da coleção de Vera Wang com Jared Atelier (Reprodução/Instagram/@jaredjeweler/Ben Hassett)

Autoridade na paleta de cores fundada em Nova York no ano de 1962, a Pantone anualmente revela as cores que farão sucesso no próximo ano. Sendo assim, na última quinta-feira (05) a empresa retornou para contar ao público a cor tendência de 2025: o Moucha Mousse. O tom é descrito pela maison como um tom evocativo, quente e rico e que transporta os sentidos para o prazer.

Mocha Mousse sinônimo de elegância

Segundo a Pantone, o Moucha Mousse tem a intenção de nutrir a proposta de conforto trazida pela empresa, tomando como referências o chocolate, café e também o cacau. Além disso, também consegue encontrar a harmonia e o equilíbrio em meio às demandas e correria advindas da modernidade e da beleza que o artístico pode transmitir.

_{Anúncio oficial dos tons terrosos para 2025 (Vídeo: reprodução/Instagram/@pantone)}

Aparecendo desde visuais mais despojados que remetem ao verão, como biquínis, o marrom pode aparecer não só em looks mais formais como vestidos sociais e blazers, a exemplo dos outfits abaixo, como também ser aplicado no dia a dia em visuais mais discretos como shorts, regatas e até mesmo camisetas. Complementar cada look com um item da mesma cor, promete um visual all brown que trará mais beleza para encarar o dia a dia.

O tom tornou-se queridinho nas passarelas, surgindo nos corpos de modelos de grifes como a Bold Strap, Normando, Salinas, Handred, Mondepars, de Sasha Meneghel, De Goeye e do Ateliê Mão de Mãe. 

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Tendências de anos anteriores

É importante ressaltar que a Pantone tem a importante tarefa de trazer as tendências que estão por vir há anos, mais especificamente desde os anos 2000. Em 2021, elegeram duas grandes tendências: o amarelo, chamado também de Illuminating e o Ultimate Gray, o cinza. Posteriormente, 2022 teve como grande reinado o tom rosa, seguido do magenta, também elegido pela Pantone para o ano de 2023. 

Desta forma, pode-se esperar que 2024 seja tomado pela modernidade e autenticidade dos tons terrosos que chegam a partir da seleção do marrom para assumir o posto de cor do ano. Tom que será responsável por despertar a ambição ao mesmo tempo, em que transbordará a elegância e boas vibrações ao longo do ano, tudo isto enquanto “abraça o sustento do mundo físico”, como apontado pela Pantone.

Foto destaque: modelos da Ateliê Mão de Mãe (Reprodução/Instagram/@ateliemaodemae)

O Festival Internacional Red Sea, realizado na cidade de Jeddah, na Arábia Saudita, recebeu um desfile de celebridades internacionais na noite desta quinta-feira (05). O evento celebra o cinema global e regional, promovendo encontros entre estrelas internacionais e talentos locais. A programação inclui estreias, debates e homenagens, consolidando o festival como referência no Oriente Médio. Entre os presentes, nomes como Will Smith, Catherine Zeta-Jones e Georgina Rodriguez chamaram a atenção devido à elegância e por reforçarem o prestígio do evento, que está em sua quarta edição.

A elegância de Will Smith e Catherine Zeta-Jones 

Will Smith foi um dos destaques da noite. O astro surgiu com um blazer preto clássico, completando o visual com uma camisa estampada. Apesar de sua discrição durante as entrevistas, Smith mostrou-se à vontade ao interagir com fãs e outros convidados.

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_{Will Smith no Red Sea Festival (Foto: reprodução/ Daniele Venturelli/Getty Images Embed)}

A atriz Catherine Zeta-Jones também marcou presença com um look deslumbrante. Zeta-Jones optou por um vestido longo azul, esvoaçante, com acessórios discretos que destacaram sua elegância atemporal. 

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_{Catherine Zeta-Jones no Red Sea Film Festival (Foto: reprodução/ Arnold Jerocki/Getty Images Embed)}

Georgina Rodriguez e glamour à altura do evento

Georgina Rodriguez, influenciadora digital e esposa de Cristiano Ronaldo, foi outro grande nome a passar pelo tapete vermelho. Conhecida por seus looks marcantes, ela escolheu um vestido verde justo, com detalhes em pedraria. A influenciadora também apostou em joias discretas. Rodriguez estava deslumbrante e posou para diversas fotos no tapete vermelho, reafirmando seu status de ícone de moda.

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_{Georgina no tapete vermelho do Red Sea (Foto: reprodução/Daniele Venturelli/Getty Images Embed)}

Além de Georgina algumas outras celebridades internacionais compareceram para prestigiar o festival.

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Diversidade e cultura em foco

Além das estrelas internacionais, o festival também promoveu o talento de cineastas árabes, destacando a produção cinematográfica da região. Com painéis, estreias de filmes e eventos paralelos, a programação reforçou a importância do cinema como ponte essencial entre culturas. O Festival Red Sea continua até o próximo domingo (08), reunindo grandes nomes da indústria e reafirmando seu papel como um dos eventos culturais mais relevantes do Oriente Médio.

Foto destaque: celebridades internacionais no tapete vermelho do Red Sea Festival (Reprodução/ Ernesto S. Ruscio/Getty Images Embed)

A Semana de Moda de Milão, um dos eventos mais prestigiados do calendário da moda, prestará uma homenagem especial ao estilista espanhol Cristóbal Balenciaga. Considerado o “mestre da alta-costura”, Balenciaga será o tema de uma exposição inédita que pretende conectar o seu legado atemporal à moda contemporânea. O evento acontecerá entre os dias 21 de fevereiro e 2 de março de 2025 no Palazzo Morando onde será exibida a exposição “Balenciaga / Shoes from Spain Tribute”. 

Uma jornada pela história da alta-costura

A exposição, será um dos eventos paralelos da semana de moda, reunindo peças icônicas de várias décadas. Entre os destaques estão vestidos históricos que marcaram época, revelando a maestria do designer na construção de formas e volumes. Balenciaga, conhecido por seu perfeccionismo técnico, redefiniu a silhueta feminina com cortes inovadores e técnicas que até hoje inspiram criadores do mundo todo. 

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_{Vestido de noite com capa, 1961 por Cristobal Balenciaga. (Foto: reprodução/ Museu de História de Chicago / Getty Images Embed)}

Entre as peças em exibição, estarão criações que marcaram a década de 1950, como o vestido “Saco”, “Baby Doll” e o “vestido com capa” ambos exemplos de como Balenciaga desafiou os padrões estéticos da época. Os visitantes poderão apreciar de perto os detalhes impecáveis e a precisão técnica que tornaram suas obras verdadeiras jóias da alta-costura. Essas peças foram selecionadas de acervos de museus e colecionadores privados, reforçando a relevância de seu trabalho na evolução da moda.

Um legado vivo

A exposição também explorará a influência de Balenciaga no cenário atual da moda. Estilistas renomados frequentemente citam o mestre espanhol como uma de suas maiores inspirações. A celebração de Cristóbal Balenciaga em Milão reforça seu status como um dos maiores nomes da história da moda. 

Para a curadora do evento, a homenagem vai além da exibição de roupas. A exposição estará aberta ao público durante toda a Semana de Moda de Milão e promete ser um dos momentos mais memoráveis do evento. Uma oportunidade imperdível para admiradores da alta-costura e entusiastas da moda.

Foto destaque Cristobal Balenciaga (Reprodução/Roger Viollet /Getty Images Embed)

A Dior continua a encantar o mundo com sua habilidade de unir moda, história e arte. Desta vez, a marca lançou um documentário sobre os bastidores da coleção Cruise 2025, idealizado por Maria Grazia Chiuri e apresentado nos grandiosos jardins italianos do Castelo Drummond, na Escócia. Intitulado “Dior na Escócia”, o filme revela os detalhes criativos e culturais por trás do desfile. Filme já está disponível no canal da Dior no Youtube.

Processo criativo por trás da coleção Cruise 2025

Chiuri, diretora de arte das coleções femininas da Dior, encontrou inspiração no livro “Embroidering Her Truth: Mary, Queen of Scots and the Language of Power”, da historiadora feminista Clare Hunter. Essa obra explora como Mary Stuart utilizou bordados como forma de expressão política, um conceito que ressoou profundamente na criação da coleção. 

_{Peça da coleção Cruise 2025 da Dior (Foto: reprodução/Dior)}

A jornada criativa começou nos próprios arquivos da Dior, incluindo registros do desfile de primavera de 1955, realizado no Gleneagles Hotel, também na Escócia. A conexão com as tradições escocesas foi intensificada por meio de colaborações com artes locais. Chiuri visitou a tecelagem Johnstons of Elgin, explorou os padrões Fair Isle da Esk Cashmere e mergulhou nos arquivos de Robert Mackie, fabricante de chapéus cerimoniais para regimentos militares.

As inspirações iniciais vieram de peças clássicas e registros antigos da grife

O filme destaca ainda a criação de um tartan exclusivo para a coleção, desenvolvida com o coletivo Harris Tweed. Este tecido, conhecido por sua fabricação artesanal nas Hébridas Exteriores, é produzido em lágrimas de pedal por artesãos que muitas vezes também são agricultores. Entre outras colaborações, destacam-se as artistas Pollyanna Johnson e Samantha McCoach, fundadoras da marca Le Kilt, que desenvolvem com sua expertise e visão para a coleção.

_{Produção artesanal das peças (Foto: reprodução/McEwan)}

Chiuri descreve a Escócia como um país cinematográfico, rico em poesia e romance. “Pense em como a cultura ao ar livre do país influenciou designers como Vivienne Westwood e Alexander McQueen”, comentou ela, ressaltando também o fascínio do próprio Christian Dior pela Escócia e seus tecidos icônicos.

Inspirada na mitologia e na paisagem rica do país

Dior na Escócia: criando a coleção Cruise 2025 (Vídeo: reprodução/Youtube/Christian Dior)

Com uma fusão de história, moda e artesanato local, Dior na Escócia captura não apenas o processo criativo de Chiuri, mas também uma riqueza cultural e artística de um país que continua a inspirar gerações de designers. O documentário está disponível para quem deseja explorar os bastidores de uma coleção que é, ao mesmo tempo, moderna e enraizada nas tradições do passado.

Foto destaque: Divulgação do documentário da coleção de cruzeiro 2025 da Dior (Reprodução/Dior)