Louise Trotter, um dos nomes mais respeitados na moda contemporânea, foi anunciada como a nova diretora criativa da Bottega Veneta, marcando uma nova era para a tradicional casa de moda italiana. Com um histórico de transformar marcas em referências globais, Trotter assume o desafio de suceder Matthieu Blazy, cujo trabalho consolidou a Bottega como uma das grifes mais influentes do mundo.

Um toque feminino no grupo Kering

Com sua nomeação, Louise Trotter se torna a única mulher a liderar uma casa de moda no prestigiado grupo Kering, um marco significativo em um setor que ainda busca equilibrar a representatividade. Reconhecida por seu olhar inovador e sensibilidade artística, Trotter traz para a Bottega Veneta uma visão que une elegância atemporal e modernidade.

Anteriormente, a designer brilhou ao revitalizar a Lacoste, transformando o sportswear em peças desejadas por fashionistas ao redor do mundo. Sua abordagem, que combina funcionalidade e estilo, também foi destaque durante sua passagem pela Carven, onde conquistou elogios por resgatar a essência da marca enquanto a tornava relevante para uma nova geração.

O que esperar dessa nova fase?

Sob a direção de Matthieu Blazy, a Bottega Veneta solidificou sua identidade com peças que exaltam o artesanato italiano e a sofisticação discreta. Agora, com Trotter no comando, a expectativa é de uma fusão entre o respeito às tradições da marca e uma abordagem ousada que reflita os tempos atuais.

Louise Trotter tem um talento único para narrativas visuais. Cada coleção sua conta uma história, e é essa habilidade que promete trazer um frescor às passarelas de Milão. Sua chegada representa não apenas uma nova perspectiva para a Bottega Veneta, mas também um passo significativo na celebração do papel das mulheres no alto escalão da moda.    

_{Louise Trotter é a nova diretora criativa da Bottega Veneta (Foto: Reprodução/@kering_official/Instagram)}

Um futuro que conecta tradição e inovação

Enquanto a comunidade fashion aguarda ansiosamente sua estreia, o legado de Louise Trotter promete alçar ainda mais os padrões da Bottega Veneta. Com raízes firmes na herança italiana e um toque contemporâneo inconfundível, sua liderança reafirma que o verdadeiro luxo está em contar histórias autênticas por meio da moda.

A próxima coleção será mais do que roupas; será uma narrativa visual de elegância, força e inovação – três palavras que também definem a nova fase da Bottega Veneta com Louise Trotter no comando.

Foto destaque: Louise Trotter, o talento britânico que assume as rédeas da Bottega Vaneta. (Reprodução/ Saviko Gamma-Rapho/ Getty Imagens Embed)

Sob a direção criativa de Pharrell Williams, a icônica bolsa Speedy ganhou novos significados. Originalmente lançada na década de 1930, a peça foi adaptada para as tendências atuais, cativando o público masculino. Com cores vibrantes e tamanhos variados, a Speedy alia moda de luxo e funcionalidade.

A Louis Vuitton utiliza a Speedy para explorar o equilíbrio entre tradição e inovação. Pharrell, em sua visão criativa, manteve a essência da marca, enquanto trouxe elementos modernos, permitindo que a peça seja combinada com uma variedade de estilos, desde os mais casuais até os mais sofisticados, sempre mantendo um toque de luxo.

O novo artigo de luxo das celebridades 

Celebridades já aderiram à peça, dando força à sua popularidade como um símbolo de estilo e status. Como LeBron James, que foi visto com a bolsa em um look casual elegante, combinando a versão speedy verde Monogram com um blazer Jacquard, calça skinny, sapatos Derby e óculos de sol da primavera- verão da Louis.

 _{Lebron James look casual combinada com Louis Vuitton Speedy (Foto: reprodução/ Red Carpet Fashion Wards)}

Além do jogador, muitas outras celebridades já estão usando o novo modelo, como Jacob Elordi, que escolheu a Speedy para compor um visual street style, combinando a bolsa com um casaco de couro vintage e calças casuais. Esse estilo mais descontraído e urbano mostra como a peça pode ser usada em um contexto mais relaxado, especialmente quando combinada com roupas que têm influência na moda de rua, como camisetas gráficas e tênis. Essa abordagem traz a elegância da Louis Vuitton para um look mais prático e moderno, ideal para o dia a dia.

_{Jacob Elordi com novo modelo da bolsa Speedy (Foto: reprodução/ Red Carpet Fashion Wards)}

Um ícone atemporal que transcende tendências

A Louis Vuitton Speedy original, lançada em 1930, projetada por Gaston-Louis Vuitton, o filho do fundador da marca, tinha uma versão prática e compacta da mala de viagem. De início, foi chamada de “Express”, mas foi rebatizada de “Speedy” em 1960, quando se tornou mais popular. Seu design original possuía um formato simples e arredondado, feito em lona Monogram, com alças de couro e um zíper grande. A bag foi feita para ser uma opção de bolso pequeno e mais ágil para viagens rápidas, mas logo se tornou um ícone de moda, especialmente nas décadas seguintes.

A nova versão da Speedy , além de um design moderno e prático, também fortalece sua posição como um item atemporal que atravessa gerações. A bolsa, que já foi um símbolo de feminilidade e sofisticação, agora é destaque na moda masculina. Suas cores e formatos tornam o modelo ideal para ocasiões casuais ou formais, consolidando sua versatilidade.

Além disso, a bolsa reafirma sua presença no mercado global ao reposicionar clássicos como a Speedy, mostrando que o luxo é um conceito em constante evolução. Essa adaptação não só acompanha as mudanças sociais , como também dita novas tendências.

Foto destaque: Pharrell Williams com bolsa Speedy (Reprodução/Vogue)

Em uma movimentada rua de Nova York, Sabrina Carpenter brilhou mais uma vez, desta vez incorporando a poderosa estética “esposa da máfia”. O visual marcante da cantora e atriz, composto por um conjunto de couro preto, estampas de leopardo e cabelos volumosos, é a mais nova prova de que essa tendência está longe de perder força.

Esse estilo glamouroso, com suas raízes no maximalismo, remete às personagens icônicas que marcaram as telas em histórias de poder, drama e sedução. Penteados impecáveis, maquiagem marcante e acessórios exagerados são alguns dos elementos que fazem dessa estética um símbolo de confiança e atitude.

A magia do visual poderoso

Adotar a estética “esposa da máfia” não é apenas uma escolha de moda – é uma afirmação. As peças carregam uma mensagem: brilho, glamour e força andam lado a lado. Mais do que seguir tendências, muitas mulheres estão abraçando o estilo como uma forma de expressar autoconfiança e autenticidade.

O contraste com o minimalismo que dominou a moda nos últimos tempos é evidente. Enquanto o “clean girl aesthetic” foca em simplicidade, a estética “esposa da máfia” é extravagante e cheia de personalidade. E é justamente essa explosão de atitude que vem conquistando tanto espaço, especialmente nas redes sociais.

Uma tendência que conversa com o presente

No TikTok, a hashtag #MobWifeAesthetic continua a crescer, com vídeos que mostram desde looks completos até tutoriais de maquiagem inspirados no estilo. O fenômeno reflete um desejo coletivo por algo que vá além do comum – um visual que conte histórias e transmita poder.

Sabrina Carpenter, ao aparecer com seu look arrebatador, reafirma o impacto dessa estética no cenário atual. Mais do que um conjunto de peças, ela apresentou uma narrativa visual que une o passado e o presente, misturando elementos clássicos com um toque moderno.

^{Sabrina Carpenter (Foto: reprodução/X/@haileythings23)}

Reflexões sobre o estilo

Embora a estética exalte o glamour, ela também abre espaço para questionamentos. Afinal, parte de sua inspiração vem de representações cinematográficas ligadas ao crime e à máfia. No entanto, ao se distanciar do contexto original e focar no empoderamento, ela se transforma em uma linguagem visual que celebra a força feminina.

No final, o que torna a estética “esposa da máfia” tão cativante é sua capacidade de inspirar. Seja nos cabelos volumosos ou nos acessórios exuberantes, ela convida cada pessoa a encontrar sua própria versão de poder – um lembrete de que estilo e atitude são uma combinação imbatível.

Foto destaque: Sabrina Carpenter reforça a força da estética “Esposa da Máfia” no mundo da moda (Reprodução/Fashion Spot)

Embora não tenhamos novidades musicais, Rihanna continua a surpreender com seus estilos impecáveis. Nesta ocasião, a cantora e criadora da Fenty Beauty escolheu um look rebelde e cheio de nostalgia para um evento de de arte em Miami, ao qual compareceu ao lado de A$AP Rocky.

Rihanna trouxe à tona a tendência indie sleaze que estourou na década de 2010 e está voltando a fazer sucesso com grandes nomes da música pop, como Charli xcx, Addison Rae e Olivia Rodrigo.

Rebeldia só no estilo 

O que poderia ser um simples vestido tubinho ganhou mais destaque pelo tecido destroyed que deixava o fundo branco visível. A peça é da coleção de primavera-verão 2025 da grife francesa Maison Margiel, desfilada em setembro deste ano.

RiRi usou uma meia-calça rasgada da Balenciaga, combinada de forma estilosa com um salto alto, criando uma silhueta alongada. Para completar seu look maximalista no estilo indie sleaze, ela acrescentou um casaco de pelo, além de acessórios como colares, pulseira, relógio e brincos dourados, que reforçaram o estilo “messy girl” da cantora.

_{Rihanna (Foto: reprodução/Instagram/@rudeboyjosh)}

Rihanna apresentou uma maquiagem que remete à elegância da década de 2010, optando por um batom nude nos lábios e destacando os olhos com lápis preto esfumado na linha d’água, complementado por cílios postiços no canto externo, que também podem ser substituídos por uma máscara de cílios.

Que tal recriar o look reutilizando aquela meia-calça rasgada que você estava pronta para jogar fora ou achou que nunca mais iria usa-lá?

_{Rihanna (Vídeo: reprodução/Instagram/@rudeboyjosh)}

Relembre outro look nostálgico da Rihanna

Não é a primeira vez que Rihanna usa um look que era moda no final dos anos 90 ao início dos anos 2000. Em sua aparição no tapete vermelho do Fashion Awards 2024, em Londres, a artista usou um minivestido azul da coleção de alta-costura outono/inverno 2002 do designer, combinado com um chapéu de proporções Brobdingnagianas e um belo par de luvas pretas. Para realçar ainda mais o estilo vintage, ela escolheu usar alguns colares no pescoço, já que estava com um decote marcante.

Foto destaque: Rihanna (Reprodução/Instagram/@rudeboyjosh)

Sabrina Carpenter, reconhecida por sua versatilidade como cantora e atriz, lançou na última sexta-feira (06) o especial de Natal  “A Nonsense Christmas with Sabrina Carpenter” na Netflix. O programa mescla performances musicais com esquetes humorísticas, trazendo uma abordagem moderna e provocativa às celebrações natalinas tradicionais. Para enriquecer o lançamento, figurinos impressionantes dominam o cenário.

A elegância vintage de Sabrina Carpenter

No especial de 50 minutos, Sabrina Carpenter apresenta faixas de seu álbum de Natal de 2023, intitulado Fruitcake, além de versões renovadas de clássicos da temporada. O espetáculo ainda conta com a participação de convidados renomados, como Shania Twain, Kali Uchis, Chappell Roan e Tyla, com quem a artista se apresenta em duetos carregados de emoção.

_{Sabrina Carpenter (Foto: reprodução/Instagram/@sabrinacarpenter)}

Entre os momentos engraçados, destaca-se Quinta Brunson, que traz à vida um inusitado fantasma do presente de Natal, além das aparições de Cara Delevingne e Kyle Mooney, que acrescentam leveza e humor à trama.

_{Sabrina Carpenter, Quinta Brunson, Cara Delevingne e Kyle Mooney (Foto: reprodução/Instagram/@sabrinacarpenter)}

Não se pode deixar de notar que os figurinos de Sabrina Carpenter são um espetáculo à parte. Dentre as roupas que ela usa, há um macacão sexy brilhante à la Mamãe Noel. E para complementar, botas pretas com detalhes de pelugem.

_{Sabrina Carpenter (Foto: reprodução/Instagram/@sabrinacarpenter)}

Um casaco de pelagem branca, com mangas longas, é um look bem feminino. Por baixo, um vestido curto com leve transparência, perfeito para fazer pedidos ao Papai Noel.

_{Sabrina Carpenter (Foto: reprodução/Instagram/@sabrinacarpenter)}

Para a exibição do especial da Netflix em Nova York, nos Estados Unidos, a jovem optou por um look em pelagem preta e branca, retirado da coleção de outono de 1994 da Chanel. Para complementar o visual, um batom vermelho cereja foi essencial para a imagem de Sabrina.

_{Sabrina Carpenter (Foto: reprodução/Instagram/@sabrinacarpenter)}

Peças com toque de sensualidade

Durante o dueto com Chappell Roan, Sabrina apresentou-se em um conjunto de veludo verde com toques de brilho prateado, exalando uma elegância festiva. 

_{Sabrina Carpenter e Chappell Roan (Foto: reprodução/Instagram/@sabrinacarpenter)}

Já ao cantar ao lado de Tyla, ela escolheu um body cintilante inspirado nos icônicos designs do estilista americano Bob Mackie, embora ainda não se saiba se a peça é um original vintage.

_{Sabrina Carpenter e Tyla (Foto: reprodução/Instagram/@sabrinacarpenter)}

No número com Kali Uchis, a artista optou por um delicado babydoll rosa, que trouxe um ar de sensualidade e uma estética retrô à performance.

_{Sabrina Carpenter e  Kali Uchis (Foto: reprodução/Instagram/@sabrinacarpenter)}

No dueto com Shania Twain, Sabrina destacou-se em um minivestido preto com detalhes prateados e um salto alto grosso prateado.

_{Sabrina Carpenter e Shania Twain (Foto: reprodução/Instagram/@sabrinacarpenter)}

Sabrina Carpenter certamente navegou entre looks arrojados e sofisticados, com influências tanto do estilo retrô quanto do contemporâneo. Os trajes, escolhidos com atenção, não apenas realçam a beleza do especial de Natal da artista, mas também consolidam a imagem de Carpenter como uma referência de estilo.

Foto destaque: Sabrina Carpenter (Reprodução/Instagram/@sabrinacarpenter)

Nesta quarta-feira (11), um dos nomes mais importantes do mundo da moda, John Galliano, anunciou sua saída da Maison Margiela, casa de moda francesa. O icônico estilista estava no comando da direção criativa da Maison desde 2014. O último desfile apresentado por Galliano na Maison foi em janeiro deste ano. Com o desfile que foi considerado por muitos o melhor desfile de sua carreira, o estilista conquistou sucesso de crítica e público.

Despedida de uma era exitosa

Famoso por apresentar desfiles memoráveis, que foram considerados verdadeiros shows teatrais, John Galliano marcou sua passagem pela grife francesa ao misturar moda e artes cênicas, utilizando de muito luxo e glamour.

John Galliano, de 64 anos, se tornou a mente criativa da casa francesa em 2014, após uma exitosa, entretanto polêmica, passagem pela Dior. Na ocasião, o estilista foi desligado da grife por conta de suas falas antissemitas.

_{John Galliano em foto postada juntamente do seu comunicado (Foto: reprodução/Instagram/@jgalliano)}

Em comunicado em suas redes sociais, Galliano agradeceu pela liberdade criativa que lhe foi dada durante o tempo em que esteve à frente da casa e, principalmente, pelo ambiente saudável que construiu ao lado da sua linda família da moda dentro da Maison. Afirmou também que, é com orgulho que olha o passado e observa as diversas formas de comunicação que utilizou para falar com o público, seja ela com recursos tecnológicos, do cinema ou até mesmo do teatro. Em tom de descontração, reconheceu que possa ter sido uma pessoa exigente, mas que valeu a pena quando reflete sobre o que construiu na moda.

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_{Comunicado de John Galliano (Foto: reprodução/Instagram/@jgalliano)}

Um novo tempo se inicia

John Galliano, de 64 anos, se tornou a mente criativa da casa francesa em 2014, após uma exitosa, entretanto polêmica, passagem pela Dior. Na ocasião, o estilista foi desligado da grife por conta de suas falas antissemitas. Com sua temporada na Maison Margiela, o estilista consolidou seu nome na lista dos melhores ao assumir a direção da casa. 

Agora com sua saída, as especulações que permeiam o mundo da alta costura é: qual será o destino de um dos maiores estilistas do nosso tempo? Segundo o próprio John Galliano, no momento certo saberemos a resposta para esta pergunta. Ao que tudo indica, há chances de vermos o lendário estilista ao comando da Fendi.

Foto Destaque: John Galliano (Foto: reprodução/Tristan Fewings/BFC/Getty Images Embed)

Após o lançamento da coleção verão 25, que desenha um balneário sofisticado, composto por fragmentos de outros verões e memórias da marca, a Osklen dá continuidade à sua temporada e apresenta o Alto Verão. As festividades de fim de ano com espírito tropical que acontecem desde José Ignácio no Uruguai ao Preá no Ceará, trazem o frescor e o desejo por dias celebrados com leveza.

Os tons neutros, amarelos e alaranjados ganham vida com pontos na cor vermelha, revelando a chegada de dias quentes equilibrados pelo uso de matérias-primas naturais que entregam suavidade para essa nova coleção.

_{Coleção de lançamento (Foto: reprodução/divulgação)}

Esses tons incorporam a experiência de um pôr do sol no mar e desenham uma paleta de degradês, marcados por cores fortes e calorosas, que transmitem a intensidade dos dias de verão. As texturas ganham destaque com o uso de plissados e,

a artesanalidade é evidenciada em peças ricas em bordados e tecidos em tela, refletindo a maestria e o cuidado característicos da Osklen em processos manuais.

_{Coleção de lançamento (Foto: reprodução/divulgação)}

Nos acessórios, lenços de seda estampam paisagens e a exuberância da natureza tropical carioca, enquanto bolsas trazem cores inéditas a modelos clássicos da marca. E, para completar o visual, os icônicos Osklen Sunglasses da linha Ipanema retornam, agora em novas variações de cores de lentes, perfeitos para os primeiros raios da manhã das grandes festas até ao poético pôr do sol na areia.

Foto destaque: coleção de lançamento (reprodução/divulgação)

Livia Nunes, de 25 anos, reconhecida como uma das maiores apostas da Geração Z, estrelou sua primeira capa internacional para a revista Número Netherlands, prestigiada no universo de moda, comportamento e tendências.

_{Livia Nunes (Foto: reprodução/Paola Velasquez Diaz)}

A capa celebra um ano de aceleração de Lívia no processo de internacionalização, marcado pela colab com a dinamarquesa (di)vision em outubro, sua primeira campanha internacional par ao lançamento da nova bolsa Le City Bag, aposta da Balenciaga para 2025, além do contrato com a agência Silent, de Paris.

_{Livia Nunes (Foto: reprodução/Paola Velasquez Diaz)}

Em entrevista para Jana Letonja, na Numero Netherlands, Livia contou sobre sua carreira, referências criativas e foco para 2025: “Os últimos anos, tenho me perguntado: o que eu realmente amo fazer? E embora o meu trabalho esteja enraizado na comunicação, vejo-me antes de mais nada como alguém movido pela criatividade e pela estética. Descobri uma verdadeira paixão pela direção criativa e quero continuar crescendo nesse espaço, não apenas como rosto de campanhas, mas também nos bastidores”.

Créditos:

• Styling & direção criativa: ALEXANDRE DORNELLAS @adornellas
• Fotografia: PAOLA VELÁSQUEZ @paolavelasquezdiaz
• Beleza: IVAN BARRIA @ivanbarriaa with @diorbeauty
• Produção executiva: MONICA BORGES @thelemonprojects

Foto destaque: Livia Nunes (reprodução/Paola Velasquez Diaz)

O mundo da moda, sempre cíclico, está trazendo de volta um item que é tanto um statement fashion quanto uma solução prática: as bolsas grandes. Direto dos anos 2000 para 2025, as maxibolsas prometem dominar as passarelas, ruas e redes sociais, combinando estilo e funcionalidade.

O retorno das bags enormes

Com a crescente valorização da moda utilitária e sustentável, as maxibolsas surgem como a escolha ideal para quem busca carregar o mundo em um só acessório. Além disso, a tendência resgata os anos 2000, época em que essas bolsas gigantescas eram febre, proporcionando um toque de nostalgia ao look.

As bolsas absurdamente grandes voltaram a moda em 2023, com Burberry, Fendi e Miu Miu

remontando o que seriam os dias de Y2K de Paris, Nicole e Lindsay há anos atrás.

As festeiras não viviam apenas com a famosa CC, sem dúvidas outra bag grande que foi muito fotografada na época foi a desleixada Balenciaga Motorcycle.

Design e Versatilidade

Marcas como Balenciaga, Bottega Veneta e Prada já estão apresentando versões atualizadas desse clássico. Os designs de 2025 misturam minimalismo e exuberância: couros estruturados, tecidos sustentáveis e detalhes como alças ajustáveis. A paleta de cores varia entre tons neutros, como bege e preto, e vibrantes, como laranja e azul royal, permitindo que cada peça se adapte a diferentes estilos e ocasiões.

Mas nem só de memória se faz a vida fashion, as maxibolsas são ideais para a vida moderna, comportando laptops, livros, itens de academia e até compras rápidas. Elas aliam a praticidade ao glamour, sendo perfeitas tanto para compromissos diários quanto para escapadas de fim de semana, assim como os exemplos hollywoodianos do auge do movimento da moda em 00’s.

_{Desfile Channel (Foto: reprodução/Instagram/ @leahmcqueenphotography)}

O retorno das bolsas promete estar presente diariamente em nossas rotinas, em redes sociais e nas ruas. Faz sentido então, que estejamos trocando o minimalismo de microbolsas barbiecore por bolsas desleixadas onda podemos de fato, carregar nossas coisas. Com o movimento de “luxo estrondoso” permeando o ano que agora se encerra, podemos prever para 2025 uma forte nova tendência.

Qual sua aposta para a próxima temporada?

Foto Destaque: Maxibolsa (Reprodução/ Elle / Edward Berthelot)

Com a chegada ao fim da “The Eras Tour”, Taylor Swift ainda continua surpreendendo com looks incríveis de tirar o fôlego, mostrando que nada do que usa sai de moda. A pesar de não mostrar mais os figurinos icônicos de seus shows, Taylor não se contenta com tão pouco. A artista foi vista na semana passada utilizando um look que será uma das novas tendências de 2024.

Vestido balonê

Recentemente, Taylor Swift foi vista usando um look totalmente diferente do que costuma usar. A artista apostou num vestido “all black” de manga comprida com saia balonê. A cantora também utilizou sapatos de salto alto da mesma cor e uma bolsa cristalizada para completar o visual. Ela estava na companhia de uma de suas melhores amigas, a modelo Gigi Haddid entrando num restaurante em Nova York.

_{Taylor Swift usando vestido balonê preto (Foto: reprodução/Instagram/@swiftpolska)}

Este tipo de look usado por Taylor, por mais arriscado que seja em usar, promete fazer sucesso pelos próximos anos. A peça é um modelo original Simkhai, marca criada pelo o estilista Jonathan Simkhai, custando em torno de 800 dólares, no qual é aproximadamente 4.850 reais. Esta tendência da saia balonê havia sido alcançada na década dos anos 80, também imigrando pra era dos anos 2000. 

Fim da “The Eras Tour”

Para a infelicidade de todos os Swifters, chegou ao fim um momento que poderia durar para sempre. A turnê mundial de Taylor Swift chegou ao fim no último domingo ( 8 ). 

A cantora encerrou seus trabalhos fazendo um show maravilhoso em Vancouver, no Canadá. Depois de 21 meses de jornada internacional e 149 shows realizados, a cantora se preparou para tirar umas férias merecidas. 

A turnê da artista havia se tornado um fenômeno global, fazendo um grande sucesso de bilheteria arrecadando 2,07 bilhões de dólares e atraindo mais de 10 milhões de espectadores. O projeto “The Eras Tour” foi inspirado em todas as fases da vida musical da cantora, trazendo hits antigos desde seu primeiro álbum até o último.

Foto destaque: Taylor Swift em um de seus shows em Toronto (Reprodução/Instagram/@taylorswifit)