Carla Gugino entra para o elenco de spin-off de “Era Uma Vez em… Hollywood”

Carla Gugino é o mais novo nome confirmado no aguardado projeto “The Adventures of Cliff Booth”, filme derivado do universo de “Era Uma Vez em… Hollywood” (2019). A informação foi revelada com exclusividade pelo site Deadline. Gugino se junta a um elenco de peso que inclui Yahya Abdul-Mateen II (Aquaman), Elizabeth Debicki (Tenet) e Scott Caan (Havaí Cinco-0).

Até agora, detalhes sobre a personagem da atriz não foram divulgados. Tanto representantes da atriz quanto da Netflix, que está por trás do projeto, evitaram comentar. O mistério em torno do enredo permanece, mas especula-se que o longa deve explorar novas camadas da indústria cinematográfica sob o olhar singular de Quentin Tarantino, que assina o roteiro, mas não dirigirá a produção.

Cliff Booth será o personagem central do longa

O filme terá foco em Cliff Booth, vivido por Brad Pitt, papel que lhe rendeu o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante em 2020. Desta vez, o ex-dublê e motorista de Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) será retratado como um “faz-tudo” dos bastidores da indústria: um solucionador de problemas em um sistema que mascara suas próprias rachaduras com glamour.

Apesar de não ser uma sequência direta do longa de 2019, “The Adventures of Cliff Booth” parece ampliar o universo criado por Tarantino, com rumores sobre a volta de DiCaprio e Margot Robbie, ainda que em participações menores. Há ainda especulações de que o projeto tenha evoluído a partir de “The Movie Critic”, roteiro que muitos acreditavam ser o décimo e último filme de Tarantino.


Trailer oficial de “Era Uma Vez em… Hollywood” (2019) (Vídeo: reprodução/YouTube/@primevideobrasil)

A direção pode ficar nas mãos de David Fincher, cineasta aclamado por sua colaboração com Pitt em obras como “Se7en” (1995), “Clube da Luta” (1999) e “O Curioso Caso de Benjamin Button” (2008). O astro, ao que tudo indica, adorou o roteiro e teria buscado pessoalmente a “bênção” de Tarantino para entregar o projeto ao diretor. A resposta teria sido um “talvez”, mas o aval para Fincher foi dado.

Um universo em expansão e um roteiro de US$ 20 milhões

A Netflix, que negociou discretamente o projeto, teria desembolsado cerca de US$ 20 milhões pelo roteiro. A movimentação sugere que o estúdio aposta alto no potencial da franquia, após o sucesso estrondoso de “Era Uma Vez em… Hollywood“, que arrecadou mais de US$ 370 milhões e conquistou duas estatuetas do Oscar, a partir de dez indicações.

Enquanto Carla Gugino aguarda para revelar seu papel e os fãs especulam sobre o retorno de personagens icônicos, uma coisa é certa: o universo de Tarantino ainda tem muito a mostrar, mesmo que, desta vez, sob a lente de outro diretor.

Lex Luthor surge em nova imagem de Superman ao lado de Kryptonita

Em uma postagem realizada hoje (18) o diretor do novo filme do Superman, James Gunn, divulgou uma foto de Lex Luthor, interpretado por Nicholas Hoult, em seu escritório, onde é possível ver atrás do ator uma parede verde, que aparentemente é kryptonita.


Novo Lex Luthor e parede de kryptonita (Foto: reprodução/Instagram/@jamesgunn)

Tudo sobre o novo Superman

O filme irá trazer a jornada do super-herói que tenta conciliar a vida humana em Smallville no Kansas como Clark Kent e a vida heroica de extraterrestre como kryptoniano.

O filme promete novidades e aventuras épicas, trazendo os personagens clássicos como Lois Lane (Rachel Brosnahan), Lanterna Verde (Nathan Fillion), Lex Luthor (Nicholas Hoult), Mulher-Gavião (Isabela Merced).

Diversos personagens da DC estarão no novo filme. Personagens como Edi Gathegi fará o Sr. Incrível e Anthony Carrigan no papel de Metamorfo, também foram cotados para o longa, além da espera de que a Supergirl de Milly Alcock tenha participação.


Trailer do novo filme Superman (Vídeo: reprodução/YouTube/@WarnerBros.Pictures Brasil)

James Gunn como roteirista

James é além de roteirista do novo filme, o novo CEO da DC Studios. Como novo chefe, ele pretende estar a par de todas as produções do universo dos heróis e adaptações dos quadrinhos como, o filme “Supergirl”, série “Lanternas”, e o futuro “Batman: The Brave and the Bold”.

O novo Superman conta com um diretor que trará a história de Clark jovem, logo depois de sua saída de Smallville e os primeiros dias de Kent como repórter em Metrópoles. O filme não terá a história de origem do herói, ou seja, não veremos os pais de Clark o descobrindo nem Krypton explodir.

O lançamento está mais perto do que nunca, lançado no dia 10 de julho de 2025. A cronologia do novo DCU começou com a série animada “Comando das Criaturas”, disponível na HBO Max e “Superman” é o primeiro filme.

Diretor de “F1” explica corte de personagem interpretada por Simone Ashley

A personagem interpretada por Simone Ashley foi retirada da versão final do filme “F1”. Segundo o diretor Joseph Kosinski, a decisão se deu por ajustes no roteiro durante a edição.

Redução de narrativa motivou exclusão de personagem

O diretor Joseph Kosinski explicou, em entrevista à revista People, que a retirada da personagem de Simone Ashley do longa-metragem “F1” foi resultado de cortes comuns no processo de edição. De acordo com ele, o filme possuía múltiplas linhas narrativas e algumas delas acabaram não sendo incluídas na versão final. 


Trailer oficial de “F1” (Vídeo: Reprodução/YouTube/Warner Bros.)

Ainda segundo o diretor, a exclusão não foi motivada por questões de desempenho. A atriz britânica, conhecida por trabalhos em produções como “Bridgerton”, chegou a gravar cenas para o longa, mas sua participação se limitou a uma breve aparição sem falas.

Kosinski também afirmou que esse tipo de decisão é recorrente em grandes produções e que o excesso de material registrado durante as filmagens muitas vezes exige escolhas pontuais para manter o ritmo do filme. A ausência de falas e o papel restrito da personagem indicaram que a subtrama poderia ser retirada sem comprometer o enredo central.

Detalhes da produção e data de lançamento

O filme “F1” é estrelado por Brad Pitt no papel de um ex-piloto que retorna ao mundo da Fórmula 1. Ele divide protagonismo com Damson Idris, que interpreta seu parceiro na equipe fictícia APXGP. A produção contou com filmagens em circuitos reais da Fórmula 1, realizadas durante fins de semana de Grandes Prêmios.

O elenco também inclui Kerry Condon, Javier Bardem e Tobias Menzies. A direção é assinada por Joseph Kosinski, responsável por “Top Gun: Maverick”. A produção executiva é de Lewis Hamilton, sete vezes campeão mundial da Fórmula 1.

A Apple adotou para “F1” a mesma estratégia aplicada em outras produções de grande orçamento: lançamento inicial nos cinemas para tornar o longa elegível ao Oscar, antes de sua chegada à plataforma Apple TV+. O filme será distribuído mundialmente pela Warner Bros. Discovery e estreia está programada para 26 de junho deste ano.

Camila Mendes será Teela em nova adaptação de “He‑Man”

A atriz americana Camila Mendes, conhecida por seu papel em “Riverdale” e filha de brasileiros, foi oficialmente confirmada no papel de Teela, uma das personagens centrais da franquia “Masters of the Universe” (He‑Man). O filme live-action, produzido pela Amazon MGM Studios em parceria com a Mattel, tem estreia prevista para 5 de junho de 2026 nos Estados Unidos.

Nas redes sociais, Mendes já exibiu o novo visual adotado para o papel: cabelos ruivos, em referência ao design clássico da personagem, que é capitã da Guarda Real de Eternia e braço direito de He-Man na luta pela proteção do reino.

Elenco estelar e direção experiente

O projeto reúne um elenco de destaque. Nicholas Galitzine dará vida ao protagonista Príncipe Adam/He-Man, enquanto Jared Leto interpretará o vilão Skeletor. Alison Brie será a feiticeira Evil-Lyn e Idris Elba assumirá o papel de Mentor, pai adotivo de Teela.


Camila Mendes nas gravações de “He-Man” (Foto:reprodução/X/@sayitscami)

A direção será de Travis Knight, cineasta responsável por títulos como “Bumblebee” e “Kubo and the Two Strings”. O roteiro é assinado por Chris Butler, também conhecido por seu trabalho em “Kubo”.

Transformação física e preparação intensa

Segundo reportagem da revista People, Camila Mendes tem se dedicado a uma rotina rigorosa de treinamento físico para incorporar a heroína. O processo inclui musculação, trabalho com dublês, sessões de cardio e acompanhamento nutricional para fases de ganho de massa muscular e definição. A atriz firmou parceria com a Adidas para a preparação e tem compartilhado parte do processo com os fãs.

Nova abordagem para um clássico dos anos 80

Em entrevista ao site Collider, Mendes descreveu o filme como um “universo de super-heróis fresco”, diferente das abordagens tradicionais da Marvel ou DC. Segundo a atriz, a versão de Teela apresentada no longa terá mais camadas emocionais e um desenvolvimento dramático mais profundo do que nas versões anteriores.


Camila Mendes e Nicolas Galitzine (Foto:reprodução/X/@nickslilfang)

A produção promete equilibrar ação, fantasia e emoção, buscando homenagear a animação clássica dos anos 1980 enquanto moderniza a narrativa para novas gerações. O lançamento faz parte da estratégia da Mattel de revitalizar suas franquias clássicas para o cinema.

“O Agente Secreto” é eleito um dos melhores filmes pelo IndieWire

Com “O Agente Secreto“, o cinema brasileiro mais uma vez chama a atenção no cenário internacional. Dirigido por Kleber Mendonça Filho e protagonizado por Wagner Moura, o longa foi selecionado pelo site especializado IndieWire como um dos 100 melhores filmes lançados na década de 2020 até o momento. O longa ocupa a 90ª posição no ranking, superando produções de grande porte, como “Duna 2” e “A Substância”, ambas lançadas em 2024.

Único representante do Brasil na seleção, “O Agente Secreto” recebeu elogios da crítica internacional. Segundo o IndieWire, o longa de Kleber Mendonça Filho se destaca por usar elementos do passado como ponto de partida para uma narrativa fictícia, ressaltando o potencial da ficção em revelar verdades profundas, muitas vezes com mais impacto do que relatos puramente factuais.

Passado, ficção e resistência

No enredo, Wagner Moura interpreta Marcelo, um especialista em tecnologia que, na década de 1970, retorna ao Recife após anos afastado. Em busca de tranquilidade, ele se vê confrontado por fantasmas do passado e por um cenário político ainda marcado por vigilância e desconfiança. Com uma atmosfera tensa e uma narrativa bem trabalhada, o filme combina elementos de suspense e crítica social.


Teaser oficial de “O Agente Secreto” (Vídeo:reprodução/YouTube/Ingresso)

Além de Moura, o elenco reúne nomes como Maria Fernanda Cândido, Gabriel Leone, Alice Carvalho, Ítalo Martins, Thomas Aquino, Udo Kier, João Vitor Silva, Hermila Guedes, Licínio Januário e Isabél Zua. Kleber Mendonça Filho, aclamado por obras como “Bacurau” e “O Som ao Redor”, consolida seu estilo autoral em “O Agente Secreto”, ao abordar questões como vigilância, passado político e o impacto da tecnologia na sociedade.

Reconhecimento internacional e estreia no Brasil

“O Agente Secreto” teve sua estreia mundial no Festival de Cannes, qual foi aplaudido por cerca de 10 minutos e saiu premiado em quatro categorias, incluindo Melhor Direção e Melhor Ator. A recepção calorosa no festival consolidou ainda mais a relevância da obra no cenário atual do cinema internacional.

A estreia nos cinemas brasileiros está marcada para 6 de novembro, com distribuição da Vitrine Filmes. No exterior, o filme também tem presença assegurada em países como Reino Unido, Irlanda, Índia e na América Latina, por meio da plataforma MUBI. Já nos Estados Unidos, a distribuição ficará a cargo da NEON.

Shawn Levy confirma produção de minissérie sobre Madonna para a Netflix

A Netflix está preparando uma minissérie que vai retratar a trajetória pessoal e profissional de Madonna, um dos maiores nomes da música pop. A produção será dirigida por Shawn Levy, responsável por sucessos como “Stranger Things” e o recém-lançado “Deadpool & Wolverine” (2024), e terá colaboração direta da própria artista. A informação foi divulgada durante uma entrevista de Shawn Levy ao jornalista Maurie Sherman e posteriormente confirmada pelo portal Deadline.

O projeto está nos estágios iniciais de desenvolvimento, mas promete mergulhar nas diferentes fases da trajetória de Madonna, considerada uma das artistas mais influentes e revolucionárias da música e da cultura pop. Segundo Levy, a ideia surgiu após um pedido de autorização para utilizar a música “Like a Prayer” em “Deadpool”. Os encontros com Madonna evoluíram para uma colaboração criativa que deu origem à proposta de uma série original da Netflix.

Parceria criativa entre o diretor e a artista

A proposta da série é apostar no formato de minissérie, uma narrativa contínua, com estrutura semelhante à de um filme longo, para permitir uma abordagem mais aprofundada dos momentos marcantes da carreira e da vida pessoal de Madonna. Embora ainda não haja informações sobre elenco, roteiro ou o período específico que será retratado, Levy afirmou que o foco não será exatamente uma biografia tradicional, mas sim uma história nova, inspirada nas experiências da artista.


Madonna, Shawn Levy, Ryan Reynolds e Hugh Jackman para a premiere de “Deadpool & Wolverine” (Foto: reprodução/Kevin Mazur/Getty Images Embed)

Essa não é a primeira vez que uma produção audiovisual tenta retratar a trajetória da cantora. Em anos anteriores, circulavam rumores sobre um filme biográfico, com a atriz Julia Garner cotada para o papel principal. A própria Madonna chegou a confirmar em suas redes sociais que estava envolvida em um projeto sobre sua vida. Agora, com a confirmação da parceria com a Netflix e com Shawn Levy à frente da direção, a proposta ganha novos rumos.

De ícone da música a estrela do cinema

Madonna estreou no cinema com maior visibilidade em “Procura-se Susan Desesperadamente” (1985), marcando o início de sua trajetória nas telonas. Anos depois, se destacou no papel principal do musical “Evita” (1996), interpretando Eva Perón, a ex-primeira-dama da Argentina. A performance lhe garantiu o Globo de Ouro de Melhor Atriz em Filme de Comédia ou Musical, além de reconhecimento tanto do público quanto da crítica especializada.

Aos 66 anos, Madonna continua inovando e explorando novos caminhos em sua trajetória artística. Desta vez, sua história será contada sob a direção de um dos maiores cineastas, conhecido por seu domínio em construir narrativas cativantes para o grande público. 

Will Smith revela motivo pelo qual recusou o papel de protagonista em “A Origem”

Em entrevista à rádio Kiss Xtra, o ator Will Smith revelou o motivo pelo qual rejeitou o papel de protagonista no longa-metragem “A Origem”, lançado em 2010. Com a negativa do ator de 56 anos, o filme dirigido por Christopher Nolan teve Leonardo DiCaprio no papel principal.

Sem protagonismo

O ator afirmou que quando o diretor de “A Origem” o apresentou o projeto, imaginou que o mesmo se tratava de algo que abordaria uma realidade alternativa que não possuía uma certa conexão. Smith completou dizendo que esse é um assunto que ainda o magoa.

Segundo o site Hollywood, Will Smith foi o segundo ator a recusar o papel de protagonista do filme de Nolan. O diretor de “A Origem” tinha Brad Pitt como favorito para o personagem principal, dando um prazo de 48 horas para o ator de 61 anos aceitar a proposta, o que não aconteceu. Após a recusa de Pitt e Smith, Leonardo DiCaprio foi procurado, aceitando o convite.


O diretor/roteirista Christopher Nolan e o ator Leonardo DiCaprio no palco do prêmio Modern Master Award, em homenagem a Nolan (Reprodução/C Flanigan/FilmMagic/Getty Images Embed)

A Origem

O filme lançado em 2010 conta a história de um grupo que invade os sonhos das pessoas com o intuito de descobrir quais os segredos esses possuíam. Nesse grupo, está Cobb, interpretado por Leonardo DiCaprio, que é um dos melhores na arte de roubar sonhos. Além disso, Cobb está proibido de regressar aos EUA por conta da morte de Mal, personagem de  Marion Cotillard.

Sendo assim, o personagem de DiCaprio não pode rever os seus filhos, mas isso pode mudar quando ele recebe a missão de inserir uma ideia na mente do herdeiro interpretado pelo ator Cillian Murphy que é um grande rival de seu cliente. O longa também conta com as atuações de Joseph Gordon-Levitt, Elliot Page, Tom Hardy, entre outros.  “A Origem” arrecadou mais de US$ 800 milhões nas bilheterias mundiais.

O longa-metragem dirigido por Christopher Nolan recebeu oito indicações ao Oscar, vencendo em quatro: Melhor Fotografia, Melhor Mixagem de Som, Melhor Edição de Som e Melhores Efeitos Especiais.

 

 

 

 

Teaser de “Quarteto Fantástico” destaca Sue Storm grávida e apresenta Franklin

No coração do teaser divulgado pela Marvel Studios para “Fantastic Four: First Steps”, há um momento que transforma a expectativa em arrepio: Sue Storm, a Mulher Invisível, interpretada por Vanessa Kirby, surge grávida, anunciando não só um bebê, mas uma revolução cósmica.

Sue Storm anuncia a gravidez

Ao longo do teaser, o modo como Sue caminha, vestindo o uniforme clássico azul, não só reforça sua força heroica, mas também revela uma leve curva no ventre, um indício visual de que ela está esperando. A confirmação final vem em cenas que mostram Sue em diferentes estágios da gestação e, em um momento íntimo, perto de um berço, olhando para seu futuro filho.
A criança que cresce na barriga de Sue não é qualquer bebê: é Franklin Richards, filho de Reed e Sue, e potencialmente um dos seres mais poderosos de todo o universo Marvel . O teaser foi além, apresentando Franklin em cena com Reed e Sue na cama, indicando que Michael Galactus e o Silver Surfer já podem estar de olho nessa criança dotada.

Post de Vanessa Kirby em suas redes sociais| Reprodução/ Instagram/ @vanessa__kirby

Implicações cósmicas na trama

A presença de Franklin pode mudar os rumos do MCU. Nos quadrinhos, ele já demonstrou poder de criar realidades e seu surgimento pode ser a deixa para eventos gigantescos, como Avengers: Doomsday ou Secret Wars . O teaser sugere que Galactus pode ter sido atraído pela energia do bebê ainda no ventre .
Não é só ação: o teaser mostra a família reunida, com Reed figura paternal, Sue transbordando força e ternura e até um momento envolvendo o robô H.E.R.B.I.E. cuidando da gestante, um toque que equilibra leveza e fofura na narrativa.

Data, tom e contexto

Dirigido por Matt Shakman e com estreia marcada para 25 de julho de 2025, First Steps traz uma estética inspirada na década de 1960 com um olhar retrô‑futurista . A gravidez de Sue foi celebrada até nas ações de merchandising  incluindo Funko Pops e protocolos de merchandising que confirmam o bebê Franklin como parte da história.

Foto cartaz do lançamento| Reprodução/ Instagram/ @vanessa__kirby

Renovação familiar: Franklin representa a próxima geração dos heróis um bebê, mas com potencial universal.
Efeito colateral: Sua presença pode justificar a chegada de ameaças cósmicas como Galactus e Silver Surfer.
Emoção e humanidade: A tensão entre proteger a Terra e proteger uma gestante coloca o coração do filme em jogo.
Marvel não economizou no simbolismo. Uma gravidez, um bebê e o universo inteiro prestes a mudar com um único olhar de um recém-nascido. Fantastic Four: First Steps se posiciona não apenas como mais um filme de herói, mas como um ponto de inflexão — familiar, cósmico e visceral, tudo ao mesmo tempo.

“Lilo & Stitch” arrecada mais de US$ 850 milhões em bilheteria

“Lilo & Stitch”, o mais novo filme da Disney, já arrecadou mais de US$ 850 milhões desde sua estreia. Mesmo caindo uma posição no ranking de maiores bilheterias, a nova versão da história de 2002 sobre uma menina e seu “bichinho” já é um sucesso e ultrapassou a marca de US$ 360 milhões somente nos EUA.

Desde suas primeiras semanas de exibição ao redor do mundo, o filme tem impressionado pelos grandes números em bilheteria e em público, chegando à US$ 600 milhões na segunda semana e se mantendo em primeiro lugar como filme mais assistido no mundo por três semanas consecutivas.

O live-action faz parte do projeto do estúdio que busca emplacar remakes de animações amadas pelos fãs. A Disney tem investido em divulgações grandiosas em diversos eventos relevantes em diversos países, como o Super Bowl, assim como tentou fazer com “Branca de Neve” e “Mufasa”, produções com repercussão abaixo do esperado, mas que estão conquistando resultados positivos com “Lilo e Stitch”.

Sucesso de Bilheteria

Além de ser um sucesso de público, capaz de levar mais de 500 mil brasileiros em sua primeira semana em cartaz, o novo filme vem acumulando uma grande quantia em bilheteria internacional e se tornou a maior estreia da Disney em 2025.


Lilo & Stitch” foi o filme mais assisstido mundialmente por 3 semanas (Vídeo: reprodução/Instagram/@disneystudios)

Só em seu primeiro final semana, “Lilo & Stitch” arrecadou mais de US$300 milhões após a estreia mundial, e se consolidou como a maior bilheteria no fim de semana de feriado nos EUA.  O que se espera pelo mercado, é que o live-action alcance à marca de um bilhão de arrecadação mundial em breve.

Sobre “Lilo & Stitch”

O mais novo sucesso da Disney é uma releitura da querida animação de mesmo nome, lançada em 2002. O filme fala sobre Lilo, interpretada por Maia Kealoha, uma garotinha havaiana criada pela irmã, Nani (Sydney Agudong). A menina vai acabar se encontrando com Stitch, um alienígena que está na terra, e cuidará dele como seu “bichinho de estimação”. Enquanto Lilo e seu amigo diferente se divertem, os dois serão perseguidos por extraterrestres que procuram capturar Stitch e levá-lo de volta para sua casa.


Trailer de “Lilo & Stitch” (Vídeo: reprodução/YouTube/Walt Disney Studios BR)

O longa que estreou no final de maio, é dirigido por Dean Fleischer Camp, e conta com a participação de Chris Sanders, dublador original do Stitch na animação. Além de Chris, Zach Galifianakis, Billy Magnussen, Courtney B. Vance, Tia Carrere e Hannah Waddingham completam o elenco do filme.

“Ainda Estou Aqui” lidera indicações ao Grande Otelo

O refinado silêncio da ditadura ecoa nos corações ao som dos aplausos: Ainda Estou Aqui”, de Walter Salles, tornou-se o protagonista da temporada cinematográfica nacional ao liderar as indicações ao Prêmio Grande Otelo, anunciado hoje pela Academia Brasileira de Cinema. São impressionantes 15 nomeações, que ressaltam seu impacto visceral e valor artístico no cinema brasileiro deste ano.

Resistência e memória em tempos de repressão

Tocado por uma narrativa potente e repleto de poesia sob o olhar de Walter Salles, “Ainda Estou Aqui” retrata a saga de mãe e filho em tempos de repressão (Eunice Paiva, vivida por Fernanda Torres, e Rubens Paiva, por Selton Mello). Ganhador do Oscar de Melhor Filme Internacional e celebrado em Veneza por seu roteiro, o longa é um retrato de resistência e memória.

Cartaz do filme divulgado no perfil de Walter Salles Foto: reprodução/ Instagram/@waltersallesfc)

Disputas previstas e merecidas

Além de concorrer nas principais categorias, como Melhor Filme e Melhor Direção, assinada por Walter Salles, “Ainda Estou Aqui”, também se destaca pelo conjunto de atuações. Fernanda Torres foi novamente indicada por sua performance como Eunice, marcada por profundidade emocional. Selton Mello recebeu indicação como Melhor Ator por seu papel comovente como Rubens Paiva, marido e pai ausente sob o peso da repressão. Entre os coadjuvantes, Humberto Carrão e Bárbara Luz se sobressaem, demonstrando versatilidade em personagens secundários, mas de grande densidade dramática.

O reconhecimento ao longa também se estende às categorias técnicas, com indicações para Fotografia (Adrian Teijido), Montagem, Efeitos Visuais, Direção de Arte, Figurino, Maquiagem, Som e Trilha Sonora — um verdadeiro retrato da excelência do cinema brasileiro contemporâneo.


Post do filme” Ainda Estou Aqui” (Foto: reprodução/Instagram/@waltersallesfc)

Barra da Tijuca recebe cerimônia de premiação

A cerimônia da 24ª edição do Prêmio Grande Otelo será realizada no dia 30 de julho, na Cidade das Artes Bibi Ferreira, no Rio de Janeiro. Um júri composto por profissionais da indústria cinematográfica já definiu os vencedores das categorias principais. O público, por sua vez, poderá votar na categoria “Grande Otelo de Melhor Filme”, na qual “Ainda Estou Aqui” está entre os concorrentes.

Além do favorito absoluto, outras produções indicadas reforçam a diversidade e o vigor do cinema brasileiro, como “Baby”, “Malu”, “Motel Destino” e “Kasa Branca”.

Mais do que um filme indicado, “Ainda Estou Aqui” é uma obra que dialoga com o presente, atravessando gerações, emoções e memórias. O reconhecimento nas categorias artísticas e técnicas evidencia um cinema que vai além da estética — é um cinema que comunica, emociona e provoca. Resta saber se, no dia 30 de julho, o drama dirigido por Walter Salles confirmará seu papel como grande vencedor da noite.