Nesta Semana de Moda em Londres, Dilara teve o prazer de apresentar a sua mais nova coleção chamada de Femme Vortex após dar um breve sumiço por uma temporada, a estilista contou com a ajuda do coreógrafo Pat Boguslawski para auxiliar na perfomance das modelos quando chegassem até a passarela. 

Femme Vortex, o grito da rebeldia feminina 

A coleção de outono/inverno 2024 aconteceu na Igreja de São Lucas, o que ajudou a sustentar a estética gótica que Dilara pensou em trazer a sua coleção. O desfile foi para a LFW e, de acordo com Dilara, sua intenção era “celebrar o corpo feminino” de forma sincera e autêntica.

O coreógrafo Pat Boguslawski ajudou a estilista na hora de trazer um desfile dramático e diferente, algo que não se vê todo dia dentro da indústria da moda, ainda mais em uma semana tão importante. As modelos foram encarregadas de interpretar as roupas e a mensagem da designer ao invés de andarem e estrelarem o famoso Cat Walk simples e padrão, elas se soltaram de forma teatral e muito surpreendente.

_{Desfile da estilista Dilara Findikoglu (Vídeo: reprodução/Instagram/@i_d)}

O nome dado a coleção, “Femme Vortex” representa todo o conceito criativo de Findikoglu, ela diz usar a masculinidade tóxica para trazer uma nova perspectiva de feminilidade, quase que uma crítica, além de esbanjar a raiva e a ferocidade feminina da forma mais excêntrica possível. É possível reparar em certas influências da estilista britânica ao olhar a coleção como um todo, vai desde a ousadia de Vivienne Westwood até a criatividade de John Galliano. 

Essa rebeldia e a sina que somente a feminilidade pode representar é claramente inspirada em trajes punk e um gótico vitoriano peculiar, além de trazer a ideologia feminista. As peças da coleção são com um corte e caimento muito interessantes, o couro vermelho e a lingerie a mostra dão uma vida na passarela, mas também temos a presença de espartilho, cuecas de couro com rendas defasadas, vestidos dramáticos e acessórios extremamente chamativos. O pós-moderno veio em peso e é recebe o título do melhor desfile de moda do ano. 

_{Uma das peças da coleção outono/inverno de Dilara Findikoglu (Foto: reprodução/site Vogue)}

Sobre Dilara Findikoglu 

Recebeu o nome de “designer do futuro” pela cantora de pop Lady Gaga e suas roupas já vestiram Madonna, Rihanna e Rita Ora. Nascida em Istambul, mas crescida em Londres, a estilista Dilara Findikoglu se tornou uma das maiores de sua geração ao abordar temas políticos e religiosos em suas coleções e por mostrar interesses em temas mais obscuros para confeccionar suas peças. 

Suas coleções trazem um aspecto mais vintage, com cores marcantes e representações do punk e do gótico para englobar os seus princípios feministas, usando da moda para mostrar a sua voz diante os assuntos políticos. O terror e qualquer outro tema que seja considerado mais pesado são suas principais fontes de criação. 

Foto destaque: Dilara Findikoglu (Reprodução/site Another Man) 

Marc Jacobs possui muito peso em seu nome, desde os 21 anos de idade ele esbanjou muita autenticidade quando decidiu lançar uma grife que receberia o seu nome. No ano de 2024 ele completa 40 anos de uma carreira brilhante sempre se destacando por não seguir os padrões da indústria, mas fazendo mais que o suficiente para estar acima dela. 

A demissão que mudou o rumo da moda 

Geralmente quando alguém é demitido de seu emprego significa o fim do mundo, é difícil colocar a vida nos eixos novamente, mas as coisas foram um pouco diferentes na vida do nosso estilista. No ano de 1980 a Perry Ellis recebeu de braços abertos o seu novo diretor criativo, Marc Jacobs, e tudo fluiu muito bem até o desfile da coleção de verão de 1992 onde Marc apresentou roupas inspiradas no grunge, na passarela estavam as modelos Naomi Campbell, Kate Moss e Christy Turlington. 

_{Desfile de Perry Ellis de 1992 desenhada por Marc Jacobs (Vídeo: reprodução/Youtube/Videofashion)}

Infelizmente, a coleção não foi bem recebida pelos críticos. O movimento grunge estava começando a virar febre entre os jovens nos Estados Unidos, movimento esse que consiste em um estilo “livre” visualmente, mas que no meio dos artistas de rock dos anos 1990 estava mais para um estilo de vida. Calças rasgadas, roupas largas, cabelo bagunçado e até músicas com uma sonoridade mais “suja” são características marcantes.  

As roupas desenhadas por Marc Jacobs mostravam, o mais fiel possível, do estilo grunge, porém, a crítica entendeu como um desleixo e a Perry Ellis acabou recebendo inúmeros comentários negativos, consequentemente os produtos não venderam tanto e Marc foi demitido logo em seguida. O que não esperavam é que, alguns anos depois, a indústria da moda e da música iriam aderir ao grunge de tal forma que fez a coleção antes mal falada se tornar um alvo de referência da estética. 

Após a sua demissão, com 21 anos de idade, Marc Jacobs decidiu virar uma marca homônima e criou a sua própria grife de sucesso. 

Louis Vuitton na vida de Marc Jacobs 

Foi no ano de 1997 que o Marc revolucionou a cara da Louis Vuitton quando passou a ser o diretor criativo da marca. O estilista carrega a sua fama de ousadia por onde passa e não ia ser diferente com a grife francesa, a moda contemporânea estava dando as caras nesse mesmo período e com Jacobs assumindo a direção, Louis Vuitton teve sua relevância na indústria muito mais exaltada. 

_{Marc Jacobs para Louis Vuitton (Foto: reprodução/Medium)}

O designer ficou na Louis Vuitton até o ano de 2013, mas as suas participações mais marcantes foram na coleção de primavera/verão em 2008 quando vestiu as modelos de enfermeiras dando destaque para as bolsas, e em 2012 quando fez a sua parceria com a artista Yayoi Kusuma que conheceu em 2006 e a convidou para participar de um novo projeto. 

Deferência ao nome Westwood 

Vivienne Westwood é história, referência e um modelo de inspiração para muitos desde o início de sua carreira, a designer de moda possui uma marca que, assim como Marc, deu a ela o seu nome. A pioneira do movimento punk faleceu em 2023 e deixou para trás um legado muito significativo que foi homenageado lindamente por Marc Jacobs em sua coleção de primavera/verão também em 2023, três meses depois da morte de Vivienne. 

_{Marc Jacobs em coleção primavera/verão 2023 (Vídeo: reprodução/Youtube/Marc Jacobs)} 

Pela primeira vez nesses longos anos de carreira, Jacobs não criou tendências e se baseou em algo que já existia a fim de homenagear a estilista com todo o seu amor e respeito. É possível ver as cores, estilos de cabelo e recortes nas roupas muito característicos de Westwood em toda a coleção além dos saltos plataforma. 

Revista Times e o motivo do seu sucesso 

No ano de 2010, Jacobs apareceu em uma lista da revista Times como uma das 100 pessoas mais influentes do mundo entre outros famosos que impactaram a sociedade de uma forma positiva e fizeram a diferença nas áreas que atuam. A modelo Victoria Beckham afirma que Marc Jacobs nunca teve medo em enfrentar os padrões e as normas da indústria da moda, por mais difícil que seja, o designer sempre confiou em seu talento e na paixão pelo que fazia para seguir em frente nas suas ideias. 

Com Marc Jacobs não existe “seguir as tendências”, ao invés disso ele mesmo cria, sua fama de ousado, revolucionário e provocador não é por acaso. Os seus princípios são bem claros diante a indústria, com esses 40 anos de muito sucesso e boa reputação, o estilista segue sendo a referência para muitos em todo o mundo. 

Foto destaque: O designer Marc Jacobs (Reprodução/Vogue Globo) 

Nesta quinta-feira (15) a Vogue anunciou nomes de alguns famosos que irão acompanhar Anna Wintour, editora-chefe da Vogue dos EUA, no Met Gala. Wintour é a presidente e organizadora do evento e é um dos nomes mais renomados no mundo da moda.

Co-chairs de 2024 

Além da atriz Zendaya, conhecida por papéis como na série Euphoria, Duna e Homem-Aranha, conta também com o ator Chris Hemsworth, a cantora Jennifer Lopez e o rapper Bad Bunny que entrarão no evento como co-chair. O termo se refere aos anfitriões do Met Gala, colaboradores e/ou líderes do evento que irão ajudar do arrecadamento de fundos para o Costume Institute Benefit, algo que ocorre todos os anos desde o primeiro Met Gala da história. No ano passado, em 2023, tivemos como co-chair Michaela Coel, Penélope Cruz, o Roger Federer, a cantora Dua Lipa e, claro, Anna Wintour. 

_{Ator Chris Hemsworth (Foto: reprodução/Cosmopolitan)}

Met Gala 

Desde o ano de 1948, o Met Gala segue sendo icônico e trazendo vários assuntos inéditos do mundo da moda. Vários famosos são chamados todos os anos para arrecadar fundos e marcar presença no evento, com looks maravilhosos, de acordo com o tema escolhido, na primeira segunda-feira de maio na cidade de Nova York. 

No dia 6 de maio de 2024 as celebridades irão comparecer ao evento vestindo algo relacionado a Belas Adormecidas: O Despertar da Moda, que é o tema deste ano. Os preparativos das peças desse evento começam desde cedo, e o tema foi revelado no final de 2023 com o intuito dos mais variados designers da moda acompanharem os artistas na escolha perfeita do look, que combine com o tema proposto, mas que não fuja de sua identidade visual. 

_{Jennifer Lopez no Met Gala 2023 (Foto: reprodução/Revista Elle)}

Os colaboradores do evento deste ano (Zendaya, Chris Hemsworth, Jennifer Lopez e Bad Bunny) deverão trabalhar juntos com Anna Wintour para que tudo ocorra como o planejado, desde a entrada dos artistas no tapete vermelho até ao cumprimento de regras que se deve ter lá dentro (como não tirar fotos nem filmar). Apesar disso, sua participação também vai envolver, é claro, se vestir conforme a temática que foi dada. 

Foto Destaque: Zendaya sendo fotografada em um evento (Reprodução/Glamour) 

A Fashion Week feminina de Milão, um dos maiores eventos de moda, acontecerá do dia 20 ao dia 26 de fevereiro de 2024. Serão seis  incansáveis dias com a coleção prontamente dedicada ao prêt-à-porter. Com roupas “prontas para vestir” confeccionadas com a utilização de moldes e medidas bem padronizadas, além de nos revelar novos nomes na área da moda e trazer outros que já estamos acostumados. 

A programação da Fashion Week 

Esses seis dias em Milão serão muito intensos e repleto de eventos imperdíveis e muito significativos, a coleção outono/inverno feminina em prêt-à-porter será marcada com vários estilistas e grifes em peso esbanjando criatividade e novas tendências. 

Logo no primeiro dia, em 20 de fevereiro, teremos a primeira aparição nas passarelas com a Twinset, uma marca italiana caracterizada por suas peças sofisticadas, com cortes retos e cores que dêem destaque. Também está marcado na agenda a designer Lisa Von Tang, é esperado que suas peças sejam um reflexo de culturas da qual a mesma sempre gosta de explorar e aplicar. 

No dia 21 de fevereiro, Milão atinge seu ápice com o total de 56 desfiles, incluindo dois duplos. 

_{Adrian Appiolaza, novo diretor criativo da Moschino (Foto: reprodução/site Parati)}

É possível afirmar com toda a certeza que os dias de quarta-feira (21) e quinta-feira (22) são os mais aguardados pelos amantes da moda. No dia 21, a Diesel abrirá o seu desfile para 1.000 espectadores com o direito a um casting ao styling, um programa ao vivo dos bastidores do evento que estará disponível nas plataformas de streaming da marca. No dia 22, ocorrerá a grande estreia do novo diretor criativo da Moschino, o argentino Adrian Appiolaza. 

Na última sexta-feira de fevereiro (23), a Tod’s também conta com um novo designer de suas peças, o Matteo Tamburini e a Blumarine estreia com o estilista Walter Chiapponi. Nesse mesmo dia, Marni e outros nomes importantes como Liberatore e Elisabetta Franchi retornam aos desfiles desta Fashion Week, além da Brioni que surpreenderá com sua primeira coleção feminina, considerando ser uma marca que faz roupas apenas ao público masculino. 

Novos nomes, novas tendências 

No calendário de apresentações, temos alguns nomes como: Jarelzhang, Maison Jejia, Raisa Vanessa e Cosy Sunday. Outros mais novos terão a chance de aparecer em um evento, como a Fashion Week, que tem um enorme peso na indústria, o designer e influencer Geoff K.

Copper que desfilará na quinta-feira (22) para a Sagaboi e a estilista Feben Vemmenby ao realizar uma nova coleção com o apoio de Dolce & Gabbana no domingo (25). 

_{Estilista Feben Vemmenby (Foto: reprodução/ site Fashion Network)}

Acontece que vários desses novos nomes estão aí justamente pelo “abandono” de várias outras marcas e designers que deveriam estar neste calendário de fevereiro 2024, alguns como Cormio Andreadamo ou a brasileira Karoline Vitto, também temos a ausência de Luisa Beccaria. O presidente da Câmara de Moda Italiana (CNMI) contou que algumas escolhas como essa são necessárias por, na maioria das vezes, questões econômicas ou até mesmo estratégicas.  

Muitas dessas marcas que estavam para comparecer ao evento com suas coleções voltarão apenas em setembro, dando espaço e uma enorme oportunidade para esses estilistas e artistas mais novos que começaram a criar o seu espaço, mostrando seu talento nas mídias. 

Foto destaque: Carlo Capasa, presidente da CNMI (reprodução/ site Women”/s Wear Daily)

O Grammy Awards 2024, que aconteceu neste domingo (04), em Los Angeles, contou com uma grande massa de artistas que apostaram nas maiores tendências de moda do final de 2023 para o início de 2024. Uma delas foram os looks metalizados que acompanharam famosas como Dua Lipa e Miley Cyrus. 

O tapete vermelho

Além das premiações que aguardamos ansiosamente durante o ano todo, o tapete vermelho nos mostra em primeira mão qual foi a escolha do visual dos nossos artistas favoritos. Cada um opta por um look que demonstre a sua personalidade e até mesmo que faça relação com o estilo de suas produções musicais, tornando o evento ainda mais interessante. 

No ano de 2023, a tendência do metalizado ficou muito em alta, manifestando-se em diversas peças de roupa, acessórios e até mesmo na elaboração das maquiagens. Durante o Grammy 2024 foi possível ver o estilo se mostrando cada vez mais forte ao ser a preferência de alguns artistas em seus looks. 

Dua Lipa 

A cantora de pop que abriu a premiação com a sua performance inédita do single “Training Season” escolheu um vestido de Courrèges, conhecido pelos seus modelitos de “moda do futuro”, todo metalizado com um decote profundo e cortes na lateral do quadril. 

_{Dua Lipa no tapete vermelho 2024 (Foto: reprodução/Glamour)}

O vestido tem mangas compridas, com muito brilho e a cantora ainda deu mais vida ao visual utilizando jóias da Tiffany & Co, também metalizados. 

Miley Cyrus  

Desde que abandonou sua carreira na Disney, Miley vem esbanjando sua personalidade única com muito glamour e ousadia em suas músicas e em seus looks. E é claro que neste Grammy Awards não ia ser diferente.  

_{Miley Cyrus no tapete vermelho 2024 (Foto: reprodução/Independent)}

Nesta grande noite, a cantora e compositora nos surpreendeu com diversos looks maravilhosos, mas o que ela decidiu usar para a sua entrada no tapete vermelho foi o mais ousado e criativo de todos eles.  

O look é a obra de arte do grande estilista britânico John Galliano, um dos mais revolucionários e brilhantes da história da moda, hoje é diretor criativo da Maison Margiela. John usou e abusou de sua criatividade ao confeccionar o vestido de Miley sob medida com apenas correntes e alfinetes, deixando o look sexy e extremamente inovador. 

Famosas que também apostaram nas tendências 

Fora as nossas duas queridinhas do pop, outras artistas também vestiram o metalizado com muita elegância e sofisticação. A cantora norte americana Victoria Monét McCants e a supermodelo brasileira Alessandra Ambrósio arrasaram com seus looks deslumbrantes. 

_{Victoria Monét e sua filha Hazel (Foto: reprodução/Us Magazine)}

Victoria, além de uma das mais concorridas ao Grammy, chegou com classe e muita fofura ao combinar o seu vestido da Versace com a sua filha de apenas dois anos. Já Alessandra, apareceu em frente às câmeras com um longo vestido prateado, cintilante e colado no corpo. 

Foto destaque: Dua Lipa no tapete vermelho (reprodução/Grammy.com) 

Foi anunciado que a coleção Cruise 2025 da marca Gucci, desenhada pelo diretor criativo Sabato de Sarno, acontecerá no dia 15 de maio em Londres. O local faz referência ao longo histórico da marca com a capital britânica bem no início da carreira do fundador da casa, Guccio Gucci. 

O desfile Cruise 

O termo vem sendo utilizado no mundo da moda tem muitos anos, se refere a pessoas que embarcavam em grandes cruzeiros com o objetivo de fugirem do inverno frio e gélido da Europa. A partir disso, as grifes começaram a produzir peças e a realizar eventos para esse propósito, sendo elas feitas com um ar mais leve, casual e que combine perfeitamente para um dia de férias com muito luxo.

A Gucci irá apresentar no dia 15 de maio a coleção Cruise de primavera-verão pela primeira vez desde que Sabato de Sarno assumiu o lugar de diretor criativo da marca. Ainda não foi anunciado o local exato de onde ocorrerá o desfile, mas se sabe que a capital da Inglaterra é a escolha da marca para mostrar sua coleção. 

_{Guccio Gucci (Foto: reprodução/l”/officiel usa)}

O prelúdio 

No ano de 1897, quando Guccio Gucci ainda era bem jovem, o mesmo trabalhava como carregador de bagagens no famoso hotel The Savoy que fica localizado na grande capital britânica, Londres. Foi na Inglaterra que o Guccio se interessou e se entregou ao mundo da moda, observando o comportamento e os costumes da elite de famosos que se hospedavam em The Savoy. 

De volta para a sua casa em Florença, Guccio abriu uma loja na Via della Vigna Nuova no ano de 1921 e começou a sua confecção de artigos de couro artesanal focando na qualidade e no cuidado dos produtos. O sucesso foi enorme e o nome da casa crescia cada vez mais até se tornar uma das grifes mais famosas que temos hoje.

O designer Sabato de Sarno demonstra a sua imensa vontade de resgatar essa herança e a imensa paixão que as pessoas tinham pela Gucci desde que ingressou na marca em 2023, é nítido como suas peças trazem toda a essência da casa junto de sua personalidade provocadora e elegante. A escolha da capital foi feita sabiamente e a coleção promete ser de alto nível. 

Foto destaque: Gucci Cruise 2024 Fashion Show (Reprodução/YouTube/GUCCI)