Mais uma vez, a Colcci aposta em Gisele Bündchen para sua nova linha focada no jeanswear. Gisele veste as novas criações, reafirmando sua conexão com a marca em um visual moderno e atual.

A Colcci Jeans é a nova marca lançada para reforçar a força e a versatilidade do denim, protagonista do grupo AMC Têxtil. Esta primeira campanha promete ser um marco na história, porque combina elegância e inovação com a marca Colcci.

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Parceria entre Colcci e Gisele Bündchen

A conexão de Gisele com a Colcci é antiga, ela participou de campanhas, publicações e outras iniciativas da marca. Em 2015, porém, a parceria acabou com o último desfile da modelo, que ocorreu nas passarelas do São Paulo Fashion Week (SPFW), após 11 anos de parceria contínua e cerca de 20 anos de carreira.

Após seu divórcio com o jogador de futebol americano Tom Brady em 2022, Gisele parece ter experimentado uma espécie de renascimento fashion. Ela tem estrelado mais capas e campanhas nos últimos meses do que nos anos anteriores.

_{Retorno da parceria entre Gisele Bündchen e a Colcci (Vídeo: reprodução/Instagrem/@Gisele)}

No início de 2023 a modelo postou um vídeo em que aparece usando jeans da marca nas redes sociais. “Fico feliz em voltar para a família Colcci”. Em junho do mesmo ano, a modelo foi anunciada como embaixadora das coleções de primavera/verão de 2024. Gisele posou com Marlon Teixeira e foi fotografada por Fernando Thomaz usando peças da linha Iconic Jeans, anunciada nesta quinta.

Colcci

Lila Colzani criou a Colcci em 1986. Desde aquele período, a Colcci já se dedicava a produzir produtos de ótima qualidade. Inicialmente, a empresa se concentrava em itens mais simples e básicos, como moletons, camisetas e shorts.

Na década de 90, a Colcci já era conhecida e admirada, os diretores da Colcci começaram a investir em produtos mais elaborados e mais voltados para o universo fashion. Criando um estilo jovial e sofisticado ao mesmo tempo.

Em 2000, a AMC têxtil comprou a Colcci. O símbolo de estilo da grife foi reformulado, a marca se tornou de alto luxo e os consumidores passaram a encontrar os produtos da marca em lojas multimarcas. Em 2004, a Colcci fez sua primeira aparição nas passarelas em uma semana de moda, estreando no Fashion Rio, com a socialite Paris Hilton.

A marca ganhou notoriedade no mercado internacional e, atualmente, está presente em mais de trinta países. Hoje, a Colcci é uma marca reconhecida por seu ótimo gosto em design e estilo.

Foto destaque: Gisele Bündchen posando para Colcci (reprodução/divulgação/Lufré)

Beyoncé pode não estar nos Jogos Olímpicos de Paris, mas ela se tornou uma das fãs mais ávidas do Time EUA — especialmente em termos de vestimenta. Depois de apresentar os atletas estadunidenses com um remix divertido de seu hit “YA YA”, a cantora representou o Time EUA com alguns trajes olímpicos.

_{Beyoncé (Foto: reprodução/Instagram/@beyonce)}

Look

Ela foi para o ouro da moda em uma camiseta branca curta com aro curvo e detalhes de tiras, combinando o top com uma minissaia plissada branca que ostentava listras vermelhas e azul-marinho na cintura. O visual realmente vencedor, no entanto, foi sua jaqueta de corrida do Team USA.

_{Beyoncé com seu look “Team USA” (Foto: reprodução/Instagram/@beyonce)}

Enfeitado com listras vermelhas, azuis e azul-marinho, o agasalho branco exibia remendos representando os anéis olímpicos e a bandeira estadunidense— esta última também orgulhosamente estampada nas costas da jaqueta. Um aplique no canto superior direito até ostentava ambos os motivos e soletrava “Team USA” – equipe Olímpica dos Estados Unidos.

Beyoncé completou seu visual com um boné de beisebol combinando. Coberto com os mesmos patches patrióticos, o chapéu apresentava uma aba branca bordada com um gráfico azul-marinho “2024” delineado em vermelho. Enquanto isso, os painéis azuis do boné exibiam a marca vermelha do Team USA, bem como outro aplique fazendo referência à equipe olímpica do país.

Apresentação dos atletas

Na sexta-feira, 26 de julho, Beyoncé surpreendeu milhões de espectadores ao apresentar o Time EUA após a cobertura da Cerimônia de Abertura das Olimpíadas de Paris. No clipe de aproximadamente 2 minutos e 30 segundos, Beyoncé remixou seu single “YA YA” de seu álbum Cowboy Carter com a ajuda de alguns dos melhores atletas que representam os EUA.

_{Beyoncé apresenta o time dos EUA  (Vídeo: reprodução/Instagram/@beyonce)}

Enquanto ela falava, mais atletas apareciam na tela, alguns segurando a bandeira estadunidense. Antes do clipe terminar, houve uma montagem em vídeo de diferentes atletas classificados para as Olimpíadas competindo em vários esportes antes de garantirem suas vagas nos Jogos de Paris.

Foto destaque: Beyoncé (Foto: reprodyção/Instagram/@beyonce)

A cantora e atriz Lady Gaga foi a primeira atração internacional da cerimônia de abertura dos Jogos Olímpicos, que ocorreu na última sexta-feira, 26, no Rio Sena, com uma versão da música francesa “Mon Truc En Plume”, performada em 1961 pela bailarina francesa Zizi Jeanmaire. 

Gaga trouxe uma dose saudável de glamour à cerimônia em seu conjunto Dior, que consistia em um elegante collant preto, luvas de noite combinando e clássicos sapatos de salto pretos.

_{Lady Gaga na abertura de do Jogos Olímpicos – Paris 2024 (Foto: reprodução/Instagram/@ladygaga)}

A cantora vencedora do Grammy, 38, subiu ao palco ao longo do Rio Sena usando um look completo da Dior Haute Couture, com uma jaqueta preta de penas sobre um bustier de cetim preto. A peça mais admirável foi a saia preta e rosa bordada com penas e lantejoulas. Ela também usou um acessório de cabeça, luvas e sapatos da Dior.

Um toque ainda mais francês veio dos adereços de penas cor-de-rosa com os quais eles dançavam enquanto desciam a majestosa escadaria inspirada na do Grand Palais.

Gaga estava ainda mais glamourosa ao usar seu cabelo loiro platinado penteado para trás (com duas penas altas para fora) e arrasou com uma maquiagem vampiresca — incluindo um batom vermelho escuro e sobrancelhas descoloridas — para um visual totalmente francês.

Maquiagem ousada e penteado elegante

Seu visual de maquiagem ousado era igualmente cativante, com sombra brilhante, delineado dramático, bochechas coradas, iluminador luminoso e um batom vermelho brilhante que fornecia um contraste impressionante com seu conjunto todo preto. Com seu cabelo platinado preso em um coque, ela completou seu visual chique, exalando sofisticação e estilo. O conjunto inteiro, dos acessórios a maquiagem, exibiu seu gosto impecável e deixou os fãs absolutamente desmaiados. Lady Gaga mais uma vez provou sua destreza na moda e na performance, proporcionando um momento que foi visualmente deslumbrante e inesquecível.

Homenagem a Zizi Jeanmaire

Zizi Jeanmaire estreou “Mon truc en plumes” em 1961 no Alhambra Theatre de Londres, vestida toda de preto Yves Saint Laurent e acompanhada por 12 homens carregando leques de penas cor-de-rosa. Logo se tornou seu número de assinatura, um que ela continuaria a executar ao longo de sua carreira.

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_{Zizi Jeanmaire (Foto: reprodução/Getty Images/-)}

E Gaga recriou o cenário da dançarina e atriz para a cerimônia de abertura, dando início ao show descendo as escadas com uma jaqueta preta de penas da Dior Haute Couture combinada com uma saia preta e rosa combinando, cheia de plumas e lantejoulas.

Imagem destaque: Lady Gaga na abertura de do Jogos Olímpicos – Paris 2024 (Foto: reprodução/Instagram/@ladygaga)

Aos 13 anos de idade, Gisele Bündchen deixou o Rio Grande do Sul para conquistar o mundo. Neste sábado (20), a übermodel brasileira completa 44 anos e, mesmo nove anos depois de deixar as passarelas, continua impactando o mundo da moda com o seu legado.

Após sua ascensão à fama no final dos anos 90, Gisele se tornou um nome conhecido fechando um contrato de cinco anos com a Victoria”/s Secret. Entre campanhas de fachada para as principais casas de moda e aparições em inúmeras capas de revistas, Bündchen é uma das maiores modelos do mundo, bem como uma com uma das melhores novidades.

No dia em que completa 44 anos, relembraremos algumas de suas grandes conquistas.

1997

Depois de ser rejeitada em testes de elenco 42 vezes, Bündchen fez sua estreia na passarela de alta costura em 1997, desfilando de topless durante o desfile de primavera de 1998 de Alexander McQueen. Um modelo que mal falava inglês na época, tinha apenas 17 anos de idade.

_{Gisele Bündchen – primavera-verão de 1997 – Alexander MacQueen (Foto: reprodução/Pinterest/Revista Vogue)}

1999

Não demorou muito para que Bündchen assumisse campanhas com grandes marcas como Versace, Valentino e Ralph Lauren. Em 1999, ela foi premiada como Modelo do Ano no VH1/Vogue Fashion Awards.

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_{Gisele Bündchen no VH1/Vogue Fashion Awards de 1999 (Foto: reprodução/Getty Images Embed/ Anthony Harvey)}

2006

Bündchen fez sua estreia como atriz em “Taxi”, de 2004, mas sua amizade em “O Diabo Veste Prada” resistiu ao teste do tempo. Sua interpretação de Serena, uma funcionária da revista fictícia Runway, também modernizou a estética agora viral de “sereia de escritório”.

_{Em cena de “O Diabo Veste Prada”, Gisele Bündchen contracena com Emily Blunt (Foto: reprodução/divulgação/20TH CENTURY STUDIOS)}

2007

O ano marcou a primeira vez que Bündchen foi nomeada a supermodelo mais bem paga do mundo. A Forbes estimou seu patrimônio líquido em US$ 33 milhões.

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_{Gisele Bündchen lança Dolce & Gabbana The One na Saks Fifth Avenue em 2007 (Foto: reprodução/Getty Images Embed/Patrick McMullan)}

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2016

Gisele anunciou seu retorno à carreira de modelo em 2015, mas quando chegou a hora de representar seu país natal durante a abertura de abertura das Olimpíadas do Rio de 2016, ela não pôde deixar passar.

Idealizada pelo designer brasileiro Alexandre Herchcovitch, Bündchen desfilou pela última vez em um vestido profundo com lantejoulas douradas.

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_{Gisele Bündchen na abertura de abertura das Olimpíadas do Rio 2016 (Foto: reprodução/Getty Images Ember/Bob Thomas)}

2023

Após seu relatório altamente divulgado do jogador de futebol Tom Brady, 2023 foi amplamente considerado o retorno fashion de Bündchen. Ela apareceu em campanhas para Louis Vuitton e Jimmy Choo, entre outros, e fez sua primeira aparição no Met Gala após sua separação com Brady.

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_{Gisele Bündchen no Met Gala 2023 (Foto: reprodução/Getty Images Embed/Cindy Ord)}

Naquele verão, ela também retornou à Victoria”/s Secret após 16 anos, coestrelando com as ex-Angels Adriana Lima e Candice Swanepoel na campanha The Icon.

Foto destaque: Gisele Bündchen posando para IWC (Foto: reprodução/Instagram/@gisele)

O príncipe Harry e Meghan Markle foram ao ESPY Awards 2024 (Excellence in Sports Performance Yearly), realizado na quinta-feira, 11 de julho. O duque de Sussex recebeu o prêmio Pat Tillman Award for Service e até mesmo prestou uma homenagem sutil à sua mãe, a princesa Diana, em seu discurso. Enquanto a duquesa compareceu ao evento para oferecer apoio dos bastidores, ela roubou completamente a cena. No tapete vermelho, Markle surpreendeu com um vestido branco elegante que parecia o vestido da noiva mais icônica da história da moda: o dela.

Vestido original 

Assim como seu romance de conto de fadas, os dois vestidos de noiva de Markle entraram para a história. Mesmo que você não acompanhe a realeza, provavelmente já viu fotos do casamento de 2018.

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_{O segundo vestido de noiva da Meghan Markle (Foto: reprodução/Getty Images embed/WPA Pool)}

Para a cerimônia propriamente dita na Capela de St. George, no Castelo de Windsor, Markle usou um elegante modelo Givenchy de gola canoa feito sob medida por Clare Waight Keller. Como muitas noivas modernas, ela usou um segundo look para a recepção na Frogmore House. Abandonando o look de mangas compridas, ela usou um vestido de seda-crepe marfim da Stella McCartney com um sofisticado decote halter.

Sua recriação

Seis anos depois, Markle ainda é uma grande fã do estilo. No ESPYs 2024 de ontem em Los Angeles, a ex-atriz de Suits usou um vestido quase idêntico. Assim como em 2018, este também apresentava um decote halter com um pouco de franzido no pescoço. O vestido justo também tinha uma silhueta semi-sereia e caía até o chão.

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_{Meghan Markle no tapete vermelho do ESPY 2024 (Foto: reprodução/Getty Images embed/Kevin Mazur)}

Até mesmo seu visual de beleza era similar: quase nenhuma maquiagem e um coque. A única grande diferença entre os dois conjuntos é sua escolha de calçados. Ela usou sandálias pretas de salto no ESPYs enquanto, compreensivelmente, ela optou por scarpins marfim no dia do seu casamento.

Foto destaque: Meghan Markle usando a recriação do seu vestido de noiva (reprodução/Kevin Mazur/Getty ImagesEmbed)

Neste sábado (13), ocorre o segundo dia das festividades de casamento de Anant Ambani e Radhika Merchant. A função de Shubh Ashirwad do casal está sendo celebrada hoje, um dia após seu luxuoso casamento em Mumbai. As irmãs Kim e Khloé Kardashian se vestiram com roupas tradicionais indianas novamente.

Vestimentas

No segundo dia das festividades do casamento de Anant Ambani e Radhika Merchant, Kim Kardashian optou por uma lehenga de ouro rosa muito feita. Ela combinou com um anel de diamante, uma gargantilha pesada de diamantes, e brincos.

Enquanto isso, Khloé Kardashian surpreendeu com um Manish Malhotra rosa escuro, complementado com joias de diamante, uma bolsa Hermès e maquiagem monocromática.

_{Kim Kardashian e Khloe Kardashian no segundo dia de casamento de Anant Ambani e Radhika Merchant (Vídeo: reprodução/Instagram/@manav.manglani)}

Um pouco sobre o casal Radhika Merchant e Anant Ambani

A pessoa mais rica da Índia, Mukesh Ambani, e o filho mais novo de Nita Ambani, Anant Ambani ficou noivo de Radhika Merchant em dezembro do ano passado e, assim que a notícia do noivado de Anant Ambani e Radhika Merchant surgiu, as pessoas se casaram a se perguntava sobre sua história de amor e como os dois se conheceram. Radhika Merchant é filha do empresário bilionário Viren Merchant, que é CEO da Encore Healthcare.

De acordo com relatos, Anant Ambani e Radhika Merchant são amigos de infância, mas propensos a namorar muito mais tarde. Relatos afirmam que Anant Ambani e Radhika Merchant passaram muito tempo juntos quando crianças, pois costumavam frequentar círculos semelhantes.

As especulações sobre o namoro de Anant Ambani com Radhika Merchant começaram quando uma foto dos dois registrando túnicas verde-oliva combinando se tornou viral.

Anant Ambani e Radhika Merchant finalmente ficaram noivos em uma cerimônia roka no templo Srinathji em Nathdwara na presença de familiares próximos. O casal Ambanis organizou uma luxuosa festa de noivado, que conta com a presença de celebridades do meio cinematográfico e empresarial indiano.

Foto em destaque: Kim Kardashian e Khloe Kardashian no segundo dia de casamento de Anant Ambani e Radhika Merchant (reprodução/Instagram/@manav.manglani)

Em novembro passado, a Louis Vuitton fez um anúncio que se tornou bastante incomum: enviou um comunicado à imprensa revelando que Nicolas Ghesquière estava renovando seu contrato com a marca de moda de luxo. Em uma indústria que frequentemente vê designers entrando e saindo de cargos de diretor criativo em intervalos de três anos (ou até menos), a notícia foi bem notável. Ghesquière trabalha com a grife desde 2013.

Ghesquière é um designer do tipo relacionamento de longo prazo: antes disso, ele passou 15 anos na Balenciaga. Com o desfile de outono de 2024, que encerrou o mês da moda em Paris, ele está comemorando um marco importante na Louis Vuitton, marcando 10 anos desde sua estreia na marca com uma passarela no Cour Carée no Louvre, onde tudo começou.

Embora tecnicamente seja uma coleção de aniversário, a Louis Vuitton Outono 2024 não é uma retrospectiva — as notas do desfile a descrevem como uma “jornada em retrospecto, com a memória como guia para a imaginação”. Ghesquière é autorreferencial, mas não repetitivo, sugerindo elementos ou técnicas que definiram seu trabalho na marca. Há as jaquetas técnicas esportivas modeladas como minivestidos, as peças de cetim estampadas com ilustrações de malas, as roupas externas sob medida feitas de um material de mergulho felpudo, as peças separadas douradas e os casacos brocados anacrônicos. Há também linhas temáticas, como o fascínio por silhuetas históricas e sua reinterpretação por meio de uma lente futurista.

Veja os looks Louis Vuitton outono/inverno 2024

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Sobre Nicolas Guesquière

Nicolas Ghesquière nasceu em Comines, no norte da França, em 1971. Começou sua carreira na moda aos quinze anos e, em 1991, juntou-se a Jean Paul Gaultier como assistente de designer. Em 1995, Ghesquière foi nomeado diretor criativo da Balenciaga, onde logo foi aclamado por suas silhuetas esculpidas e estilo progressivo. Em 2006, Ghesquière foi eleito pela Time como uma das 100 pessoas mais influentes do mundo e, em 2007, foi nomeado Chevalier des Arts et des Lettres pelo governo francês, em 2013 foi nomeado diretor criativo da Louis Vuitton.

Foto destaque: Diretor criativo da Louis Vuittons Nicolas Gursguière (reprodução/divulgação/Louis Vuitton)

A arte de narrar histórias é manifestada de diversas maneiras ao redor do globo. A arte japonesa é muito influenciada pelo mangá e anime. Originados no século XII, os primeiros formatos de quadrinhos eram parecidos com pergaminhos bem elaborados, com visuais vívidos e textos provocativos. Apenas em 1790, a expressão “mangá” foi incorporada ao vocabulário. Nos anos 1920, os pergaminhos evoluíram para o formato atual, sendo divulgados em jornais e revistas locais de cada cidade.

O anime surgiu como uma adaptação da imagem em movimento e, desde então, se tornou uma indústria altamente inventiva e poderosa que tem impacto não apenas no Oriente, mas também no Ocidente, conquistando milhares de fãs apaixonados que se dedicam aos cosplays, fã-clubes e coleções de mangás.

Devido ao grande fandom que vai muito além das ruas de Tóquio, muitas marcas de moda começaram a investir nessa união, colaborando e trazendo produtos exclusivos para os apaixonados, além de promover esse “intercâmbio” de culturas, conquistando até novos fãs que ainda não estão familiarizados com o universo das histórias japonesas. Isso explica o êxito dessa parceria.

Nana X Vivienne Westwood

_{Acessórios de Vivenne Westwood em Nana (Foto: reprodução/X/@brownandmossy)}

A influência de Vivienne Westwood em “Nana” é bem clara. Nana Osaki, uma das personagens principais, é a vocalista punk de uma banda e possui um estilo que claramente se assemelha ao estilo de Westwood. Ela é frequentemente vista usando roupas que lembram o estilo icônico da estilista, com uma mistura de elementos punk, gótico e de alta costura. Ai Yazawa é uma grande admiradora de Vivienne Westwood e incorpora diversos elementos do trabalho da estilista no design das roupas dos personagens.

A empresa de Westwood está presente na série, com personagens frequentemente vestindo roupas e acessórios reais da marca. Isso não apenas reforça a autenticidade do estilo punk da personagem, mas também presta um tributo à influência de Westwood na moda alternativa. Ademais, a série contribuiu para a disseminação da estética punk e gótica entre os jovens japoneses, proporcionando um novo público para as criações de Westwood.

Vivienne Westwood, com seu olhar avant-garde e revolucionário, inspirou e foi influenciada por diversas subculturas e movimentos artísticos. Sua conexão com “Nana” mostra como a moda e a cultura pop se interconectam, influenciando e sendo influenciadas mutuamente, criando uma rica rede de referências culturais e estilísticas.

Studio Ghibli X Loewe

_{(Foto: reprodução/divulgação/Loewe)}

É impossível falar sobre colaborações sem mencionar a Loewe e suas peças inspiradas nos filmes do Studio Ghibli (Produtora criada pelo produtor Toshio Suzuki e pelo cineasta Hayao Miyazaki em 1985). A companhia espanhola já havia investido nos filmes “Meu Amigo Totoro” e “A Viagem de Chihiro”, ambos com grande sucesso e muito cobiçados.

Foto destaque: (Foto: reprodução/divulgação/Loewe)

A Vogue World 2024 ocorre esta noite em Paris, na lendária Place Vendôme. Apresentada pela supermodelo e atriz Cara Delevingne, a Vogue World explora o melhor que a alta costura tem a oferecer. Vários criadores de renome participarão deste evento coletivo. Entre eles, os franceses Jacquemus, Marine Serre e Olivier Rousteing, diretor artístico da casa Balmain e Pharrell Williams da Louis Vuitton, todos presentes na conferência de imprensa de lançamento.

A terceira edição do evento pretende unir diversos esportes, como, por exemplo, ciclismo, ginástica, tênis e esgrima. Paris foi a cidade escolhida, pois seria uma espécie de cerimônia de abertura, aquela que celebra 100 anos de moda e esporte, bem como desta cidade extraordinária.

A Vogue está empenhada em ter um impacto significativo ao doar uma parte da receita líquida da venda de ingressos para o programa de ingressos solidários Paris 2024, que é uma parceria com a Secours populaire, cuja missão é oferecer às pessoas de baixa renda a oportunidade de participar dos Jogos Olímpicos e Paraolímpicos.

Confira os looks

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As edições anteriores

Quando a Vogue World foi lançada em 2022, ocorreu no centro de Nova York como um desfile de moda de rua com todos os ingredientes de uma noite lendária. Modelos enfeitaram uma passarela ao ar livre, Lil Nas X se apresentou ao lado das irmãs Hadid, e sanduíches de pastrami quentes foram servidos como cortesia de Michael Kors e Katz”/s Deli. 

A Vogue World2023 ocorreu em Londres, uma noite de abertura no West End foi reimaginada no histórico Theatre Royal Drury Lane: Annie Lennox fez uma serenata para a multidão com “Sweet Dreams (Are Made of This)”, FKA Twigs cantou ao lado dos dançarinos de Rambert, e The Supers —Naomi Campbell, Cindy Crawford, Linda Evangelista e Christy Turlington — fizeram uma caminhada surpresa pela passarela. O evento, repleto de estrelas, contou com um tapete vermelho e arrecadou 2 milhões de euros para várias organizações artísticas britânicas.

Foto destaque: Divulgação do World Vogue 2024 (Reprodução/Vogue) 

A Coleção primavera 2025 da Burberry, projetada sob o olhar atento do diretor criativo Daniel Lee, é uma celebração do britanismo moderno que parece, simultaneamente, familiar e atual. Lee homenageia o passado histórico da Burberry no mesmo momento, em que apresenta silhuetas modernas e uso inovador de materiais, criando uma coleção nova e familiar.

A coleção não se trata apenas de nostalgia. Lee injeta com maestria um toque moderno. Isto se traduz em um foco na herança da marca, com gabardinas exclusivas reinventadas para a estação. Leves e perfeitos para condições meteorológicas imprevisíveis, estes clássicos atualizados personificam o espírito de exploração. O icônico xadrez Burberry recebe uma atualização divertida, adornando botões vibrantes, vestidos envolventes e até gabardines com um toque peculiar. 

 Coleção 2025

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Tecidos luxuosos como linho e seda são cuidadosamente combinados com tecidos resistentes e prontos para uso externo, como algodão revestido e de três camadas. Essa combinação resulta em peças tão refinadas quanto funcionais.

O uso de texturas tingidas na roupa e acabamentos vivos na coleção dão a cada peça uma sensação autenticamente usada, aumentando seu estilo sem esforço. Os destaques incluem gabardines reinventados em seda e linho, intrincadamente tecidos com o icônico Burberry Check, oferecendo uma versão moderna de um clássico atemporal.

As jaquetas e casacos Harrington combinam praticidade com sofisticação, e seus acabamentos tingidos conferem um ar de indiferença. A paleta de cores, com tons lavados e tons terrosos, evoca as paisagens naturais das Ilhas Britânicas, fundamentando a coleção num sentido de lugar e tradição.

Acessórios

Os acessórios complementam perfeitamente a linha de roupas, com botas Loch brogue com sola de borracha e mocassins adornados com ferragens B de metal. A coleção primavera 2025 da Burberry honra sua herança enquanto caminha com confiança para o futuro, capturando a essência da alfaiataria clássica e, ao mesmo tempo, abraçando as tendências do design moderno.

Imagem destaque: Burberry primavera 2025 (Foto: reprodução/divulgação/Burberry)